i. Comprender la importancia de los antecedentes
* complementa, no compite: Los antecedentes deben mejorar su sujeto, no distraer de ellos. Evite elementos ocupados o de distracción que alejen el ojo del espectador.
* establece el contexto: Los antecedentes pueden contar una historia sobre su tema, su personalidad o el entorno en el que se encuentran.
* establece el estado de ánimo: Un parque sereno, una bulliciosa calle de la ciudad o un muro texturizado pueden evocar diferentes sentimientos en el espectador.
* Agrega profundidad y dimensión: Un fondo bien elegido puede crear una sensación de profundidad en su retrato, lo que lo hace más atractivo visualmente.
* Impacta la iluminación: El fondo puede reflejar la luz e influir en la exposición general y el estado de ánimo de su fotografía.
ii. Exploración para posibles fondos
* Busque variedad: No te conformes con lo primero que ves. Explore diferentes ubicaciones y ángulos.
* Considere la hora del día: La misma ubicación puede verse completamente diferente según la luz. La hora dorada (la hora después del amanecer y antes del atardecer) es generalmente ideal para retratos. Los días nublados también pueden proporcionar luz suave, uniforme.
* Presta atención al color: Piense en cómo los colores en el fondo complementarán o contrastarán con la ropa y el tono de la piel de su sujeto.
* Busque limpieza: Escanee para basura, señales de distracción u otros elementos no deseados que pueda necesitar eliminar más adelante en el procesamiento posterior.
* No tengas miedo de ser creativo: A veces, los antecedentes más interesantes se encuentran en lugares inesperados.
iii. Tipos de antecedentes a considerar
* Fondos naturales:
* Parques y jardines: La vegetación exuberante, las flores coloridas, los árboles interesantes, los estanques y las fuentes ofrecen una variedad de opciones.
* Playas y plazos: Las dunas de arena, las olas, los muelles y los barcos pueden crear fondos impresionantes y dramáticos. Tenga en cuenta el resplandor del agua.
* bosques y bosques: Los árboles proporcionan marcos naturales, luz moteada y una sensación de profundidad.
* campos y prados: La hierba alta, las flores silvestres y los cielos abiertos pueden crear una sensación romántica y soñadora.
* Montañas y colinas: Ofrecer paisajes dramáticos y una sensación de grandeza.
* cielos: Las formaciones de nubes, las puestas de sol y los amaneceres pueden crear fondos impresionantes.
* Fondo urbano:
* paredes de ladrillo: Las paredes de ladrillo texturizadas ofrecen un fondo clásico y versátil. Busque colores y patrones interesantes.
* murales y arte callejero: Proporcione fondos vibrantes y únicos. Asegúrese de que el estilo coincida con el estado de ánimo que está tratando de crear.
* callejones y arcos: Ofrezca profundidad, sombra y una sensación de misterio.
* Edificios y arquitectura: Considere edificios modernos o históricos con líneas, formas o colores interesantes.
* escaleras y barandas: Crear líneas liderantes e interés visual.
* Áreas industriales: Las fábricas, los almacenes y otros entornos industriales pueden proporcionar un aspecto arenoso y vanguardista.
* Fondos borrosos (bokeh):
* Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) para crear una profundidad de campo poco profunda, difuminar el fondo y aislar su sujeto.
* Cualquier tipo de fondo puede funcionar para Bokeh, siempre que tenga puntos de luz o colores contrastantes.
* Considere usar el follaje con la luz solar que se filtra a través de las hojas para un efecto bokeh particularmente agradable.
* Fondos abstractos:
* Busque texturas y patrones que puedan usarse como fondos abstractos, como:
* Primer plano de corteza, rocas u hojas
* Reflexiones en agua o vidrio
* Sombras interesantes
iv. Técnicas para usar fondos de manera efectiva
* Profundidad de campo:
* * Profundidad de campo superficial (apertura ancha):* Desduza el fondo, llamando la atención sobre su tema. Ideal para aislar su sujeto y crear una sensación de ensueño.
* * Profundidad profunda de campo (apertura estrecha):* mantiene tanto su sujeto como los antecedentes de enfoque. Útil para establecer el contexto y mostrar el entorno.
* Composición:
* * Regla de los tercios:* Coloque su sujeto a lo largo de una de las líneas de intersección o en uno de los puntos de intersección para una composición equilibrada y visualmente atractiva.
* * Líneas principales:* Use líneas en el fondo (por ejemplo, carreteras, cercas, caminos) para atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* * Enmarcado:* Use elementos en el fondo (por ejemplo, árboles, arcos, puertas) para enmarcar su sujeto y llamar la atención sobre ellos.
* * Espacio negativo:* Deja un espacio vacío alrededor de tu sujeto para crear una sensación de calma y equilibrio.
* Iluminación:
* * Hora dorada:* La luz cálida y suave de la hora dorada es ideal para retratos. Puede crear un brillo halagador en su tema y un ambiente hermoso en el fondo.
* * Días nublados:* Los días nublados proporcionan luz suave y incluso que puede ser muy halagador para los retratos. Evite disparar a la luz solar directa, que puede crear sombras duras.
* * Backlighting:* Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos para crear un efecto de halo o una silueta. Use un reflector o llene flash para alegrar su rostro.
* * Rellene Flash:* Use un flash para llenar las sombras en la cara de su sujeto, especialmente cuando se dispara a la luz del sol.
* ángulo de la cámara:
* * Ángulo bajo:* hace que su sujeto parezca más alto y más potente. También se puede usar para enfatizar el cielo o el fondo.
* * Alto ángulo:* hace que su sujeto parezca más pequeño y más vulnerable. También se puede usar para crear una perspectiva diferente en el fondo.
* * Nivel de ojos:* crea una conexión más íntima y personal con su tema.
* elección de la lente:
* * Lente gran angular (por ejemplo, 24 mm, 35 mm):* Captura más de fondo, útil para retratos ambientales. Puede distorsionar el tema si te acercas demasiado.
* * Lente estándar (por ejemplo, 50 mm):* proporciona una perspectiva natural, buena para retratos de cuerpo completo y medio cuerpo.
* * Lente de teleobjetivo (por ejemplo, 85 mm, 135 mm):* comprime el fondo, creando una profundidad de campo poco profunda y aislando su sujeto. Ideal para disparos en la cabeza y retratos de primer plano.
V. Cosas a considerar
* Permisos y permisos: Si está filmando en un parque público o en una propiedad privada, es posible que necesite un permiso o permiso. Siempre verifique de antemano.
* Seguridad: Tenga en cuenta su entorno y tome precauciones para garantizar su seguridad y la seguridad de su tema. Especialmente cuando se dispara cerca del agua, en acantilados o en áreas ocupadas.
* Respeto por el entorno: Deja la ubicación como la encontraste. No dañe las plantas ni alteren la vida silvestre.
* Preferencias del cliente: Hable con su cliente sobre sus preferencias y visión de la sesión. Considere su estilo, personalidad y estado de ánimo deseado.
* postprocesamiento: Use el software de edición para mejorar el fondo y crear el aspecto deseado. Puede ajustar el color, el contraste y la nitidez, así como eliminar elementos de distracción.
vi. Práctica y experimentación
La mejor manera de mejorar su capacidad para encontrar excelentes fondos es practicar y experimentar. Saque su cámara y explore diferentes ubicaciones. Pruebe diferentes composiciones, condiciones de iluminación y opciones de lentes. No tengas miedo de cometer errores y aprender de ellos.
Siguiendo estos consejos, estará en camino de encontrar los fondos perfectos para sus retratos al aire libre y crear imágenes impresionantes que a usted y sus clientes les encantará. ¡Recuerde ser creativo, prestar atención a los detalles y divertirse!