1. Considere su tema y la historia que desea contar:
* ¿Cuál es la personalidad de tu tema? Un niño juguetón podría verse genial contra un colorido parque infantil, mientras que un retrato grave podría beneficiarse de un entorno natural más moderado.
* ¿Cuál es el propósito del retrato? Un disparo en la cabeza comercial necesita un fondo diferente a un retrato familiar para una tarjeta de vacaciones.
* ¿Qué estado de ánimo estás tratando de crear? Un retrato romántico podría usar una puesta de sol o un campo de flores, mientras que un retrato más vanguardista podría beneficiarse de un telón de fondo urbano.
* Coordinación de vestuario: Considere los colores y el estilo de la ropa del sujeto. Desea que el fondo complementa, no el chocar con el atuendo. Por ejemplo, un vestido rojo aparecerá contra un fondo verde.
2. Busque ubicaciones:
* Parques y jardines locales: Estos generalmente están bien mantenidos, ofrecen una variedad de árboles, flores y espacios abiertos, y a menudo tienen estructuras interesantes como cenadores o puentes.
* entornos urbanos: Busque paredes de ladrillo, coloridos murales, callejones y configuraciones industriales. Estos pueden proporcionar una sensación única y vanguardista.
* paisajes naturales: Los bosques, campos, playas, montañas y ríos ofrecen fondos impresionantes y naturalmente hermosos.
* Detalles arquitectónicos: Edificios únicos, puertas, arcos y ventanas pueden agregar interés visual y enmarcar su tema.
* granjas y huertos: Ofrezca encanto rústico, especialmente durante temporadas específicas (flores en primavera, cosecha en otoño).
* Tu propio patio trasero: ¡No subestimes el potencial de tu propio patio trasero! Un árbol bien ubicado, un parche de flores o incluso una cerca simple puede hacer un gran fondo.
* ubicaciones de exploración por adelantado: ¡Esto es crucial! Visite ubicaciones potenciales en diferentes momentos del día para ver cómo cae la luz e identificar los mejores lugares.
3. Busque cualidades específicas en un fondo:
* Simplicidad: Un fondo simple a menudo funciona mejor, ya que evita distraer a su sujeto. Piense en líneas limpias, colores continuos y desorden mínimo.
* Color: Considere la paleta de colores.
* colores complementarios: Los colores opuestos entre sí en la rueda de color (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) pueden crear un contraste vibrante.
* colores análogos: Los colores que están uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde y verde) crean un aspecto más armonioso y sutil.
* monocromático: El uso de diferentes tonos del mismo color puede ser un enfoque sofisticado y minimalista.
* textura: Las texturas como ladrillo, madera, follaje o agua pueden agregar profundidad e interés visual.
* Profundidad: Busque fondos que tengan profundidad, lo que le permite crear una sensación de distancia entre su sujeto y los fondos (usando aberturas amplias para difuminar los fondos).
* Líneas principales: Los caminos, caminos, cercas o incluso filas de árboles pueden atraer el ojo del espectador hacia su tema.
* Patrones: Los patrones repetitivos pueden crear un fondo visualmente atractivo. Sin embargo, tenga cuidado de no dejar que el patrón abrume su sujeto.
* potencial bokeh: Busque fondos con luces o reflejos que se puedan representar en hermosos bokeh (reflejos borrosos y fuera de enfoque) con una amplia apertura. Esto puede agregar un toque mágico a sus retratos.
4. Presta atención a la luz:
* Hora del día: La "hora dorada" (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer) ofrece luz suave, cálida y favorecedora. Evite disparar a la luz solar del mediodía, ya que puede crear sombras poco halagadoras y reflejos.
* Dirección de luz: Experimente con diferentes ángulos de iluminación.
* Iluminación frontal: Puede ser plano pero generalmente es halagador.
* Iluminación lateral: Puede crear sombras más dramáticas y resaltar la textura.
* Backlighting: Puede crear una hermosa luz de borde alrededor de su tema y una sensación suave y soñadora (requiere una exposición cuidadosa).
* sombra: Busque el tono abierto, que proporciona luz suave, incluso sin sombras duras. El lado sombreado de un edificio o un árbol puede hacer maravillas.
* Cubra de nubes: Los días nublados pueden proporcionar una luz hermosa y difusa que es ideal para retratos.
5. Técnicas de composición:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro, a lo largo de una de las líneas imaginarias que dividen el marco en tercios, para crear una composición más dinámica.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano para enmarcar su sujeto, como ramas, puertas o arcos. Esto puede agregar profundidad y llamar la atención sobre su tema.
* Espacio negativo: Deje un espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de equilibrio y espacio para respirar visual.
* Ángulo de visión: Experimente con diferentes ángulos para ver cómo afectan el fondo y su sujeto. Disparar desde un ángulo bajo puede hacer que su sujeto parezca más alto y poderoso, mientras que disparar desde un ángulo alto puede crear una sensación más íntima y vulnerable.
* Aperture (F-Stop): Una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y aislando su sujeto. Una apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de la escena enfocada.
6. Evite las distracciones:
* desorden: Elimine los objetos o distracciones innecesarios del fondo. Esto podría implicar objetos de movimiento físico o simplemente cambiar su ángulo de disparo.
* Áreas brillantes o excesivas: Evite los fondos con áreas brillantes y explotadas, ya que pueden distraer y alejar la atención de su tema.
* Patrones demasiado ocupados: Tenga cuidado con los fondos con patrones que están demasiado ocupados o que distraen.
* personas o autos: Tenga en cuenta las personas o automóviles no deseados en el fondo. Espere a que pasen o cambien su posición.
7. Consejos y trucos:
* Comuníquese con su tema: Cuéntales sobre el fondo que ha elegido y por qué es importante para la imagen general. Asegúrese de que se sientan cómodos y seguros en el entorno.
* Get Creative: No tengas miedo de experimentar con diferentes ángulos, iluminación y composiciones.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para identificar grandes fondos y usarlos de manera efectiva en sus retratos.
* Use un reflector: Un reflector puede rebotar la luz sobre su sujeto, llenar las sombras y crear una exposición más uniforme.
* EDITAR EN POSTROCESO: Puede mejorar aún más sus fondos en el procesamiento posterior ajustando los colores, el contraste y la nitidez. También puede difuminar o oscurecer selectivamente el fondo para llamar más atención a su tema.
Siguiendo estos consejos, puede encontrar los fondos perfectos para sus retratos al aire libre y crear imágenes que sean hermosas y significativas. ¡Buena suerte y feliz disparo!