1. Comprender los conceptos básicos:
* Fuente de luz: Identifique su fuente de luz primaria (sol, flash, ventana, lámpara).
* Posición del sujeto: ¿Dónde está posicionando su sujeto en relación con la fuente de luz?
* Ángulo de incidencia =ángulo de reflexión: La luz rebota en las superficies. Esto es crucial para comprender cómo caerán las sombras.
* dura vs. luz suave:
* Luz dura (luz solar directa, flash desnudo) Crea sombras fuertes y definidas. Bueno para un aspecto dramático y enfatizar la textura.
* luz suave (cielo nublado, flash difundido) Crea sombras suaves y graduales. Halagador y indulgente por la piel.
2. Ángulos de iluminación clave y sus efectos:
* Iluminación frontal (0 ° - 30 °):
* Descripción: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* Efectos: Minimiza las sombras, suaviza la piel y captura los colores verdaderos. Puede ser bueno incluso para la iluminación.
* Consideraciones: Puede ser plano y poco interesante si se usa solo. Resulta fácilmente en entrecerrar los ojos si la luz es demasiado brillante. También puede ser poco halagador, destacando las imperfecciones eliminando las sombras que proporcionan forma.
* use: Comience con esto para una iluminación uniforme, luego modifique con reflectores o llene flash. Bueno para la fotografía de productos, donde la precisión del color es primordial, menos para retratos dramáticos.
* Iluminación lateral (45 ° - 90 °):
* Descripción: La fuente de luz está al lado del sujeto.
* Efectos: Crea sombras en un lado de la cara, agregando profundidad, dimensión y drama. Resalta la textura y la forma.
* Consideraciones: Un lado de la cara será más brillante que el otro. Puede ser muy halagador cuando se hace bien, enfatizando la estructura ósea.
* use: Iluminación de retrato clásico. Experimente con diferentes ángulos para encontrar el patrón de sombra más favorecedor para la forma de la cara de su sujeto. Puede ser demasiado duro sin ablandarse (difusión).
* Backlighting (135 ° - 180 °):
* Descripción: La fuente de luz está detrás del tema.
* Efectos: Crea un borde de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto, separándolos del fondo. Las siluetas también son un producto de retroiluminación.
* Consideraciones: Puede ser difícil de exponer correctamente. A menudo deberá sobreexponer sobre la cara del sujeto. A menudo son necesarios reflectores o flash de relleno.
* use: Hermoso para crear un aspecto soñador y etéreo. Ideal para enfatizar el cabello y agregar una sensación de drama. Las siluetas son excelentes para transmitir el estado de ánimo y el anonimato.
* iluminación superior (directamente sobre la cabeza):
* Descripción: La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.
* Efectos: Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla (ojos de mapache).
* Consideraciones: Generalmente evitado a menos que tenga una forma de difundir o rebotar la luz.
* use: Se puede usar creativamente si abraza el drama, pero generalmente requiere luz de relleno para suavizar las sombras.
* Iluminación inferior (luz desde abajo):
* Descripción: La fuente de luz está por debajo del sujeto.
* Efectos: Crea sombras antinaturales y a menudo inquietantes. Puede crear un efecto de película de terror.
* Consideraciones: Raramente usado para retratos halagadores.
* use: Se puede usar para efectos dramáticos o teatrales, pero se usa con moderación. Piense en fogatas o linternas sostenidas debajo de la barbilla.
3. Modificadores y accesorios para el control:
* reflectores: Regrese la luz sobre el sujeto, llenando las sombras y agregando reflejos. Los reflectores de oro agregan calidez, los reflectores de plata agregan brillo y los reflectores blancos proporcionan un relleno neutro.
* difusores: Aflúe la luz dura, reduciendo las sombras duras. Softboxes, Umbrellas y SCIMS son ejemplos de difusores.
* Fill Flash: Una pequeña explosión de flash para llenar las sombras, especialmente cuando se ilumina. Se puede usar para equilibrar la exposición.
* FLAGS Y GOBOS: Bloquee la luz desde áreas específicas, creando más contraste y esculpir la escena.
4. Consejos prácticos para un golpe adicional:
* Identifique la luz clave: Determine qué fuente de luz es la más fuerte y más impactante.
* Experimento con ángulos: Muévete a ti mismo y a tu sujeto para ver cómo cambia la luz. Unas pocas pulgadas pueden hacer una gran diferencia.
* Mira las sombras: Presta atención a la forma, la intensidad y la colocación de las sombras. Cuentan una historia.
* Considere el estado de ánimo: Elija un ángulo de iluminación que coincida con el estado de ánimo que desea transmitir. La iluminación lateral es ideal para el drama, mientras que la iluminación frontal es mejor para un aspecto limpio y natural.
* Use reflights: El reflejo de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Traen vida y brilla al retrato. Apunte a un capricho por ojo.
* Aprenda de los maestros: Estudie retratos de los reconocidos fotógrafos y analice sus técnicas de iluminación.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más experimente, mejor será para comprender y controlar la luz.
* Considere la hora del día: Para los brotes al aire libre, las "horas doradas" (poco después del amanecer y antes del atardecer) ofrecen una luz cálida y suave que es ideal para retratos.
* Presta atención al tono de la piel: Los tonos de piel más oscuros generalmente manejan una luz más fuerte mejor que los tonos de piel más claros. Ajuste su iluminación en consecuencia.
* Busque reflectores naturales: La luz puede rebotar en las paredes, aceras e incluso ropa. Tenga en cuenta estos reflectores naturales y úselos para su ventaja.
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr y cómo la iluminación afectará la imagen. Esto les ayuda a relajarse y sentirse más seguros.
* Editar cuidadosamente: Use el software de postprocesamiento para mejorar la iluminación y las sombras, pero evite exagerar.
Al comprender los principios de la luz y la sombra, y al experimentar con diferentes ángulos de iluminación, puede agregar un golpe significativo a la fotografía de su gente y crear retratos que sean técnicamente sólidos y artísticamente convincentes. ¡Buena suerte!