1. Comprender los conceptos básicos:
* Dirección de luz: La dirección desde la cual la fuente de luz está llegando a su sujeto.
* Calidad de luz: La dureza o la suavidad de la luz. La luz dura (luz solar directa) crea sombras fuertes. La luz suave (día nublado, luz difusa) crea sombras más suaves.
* sombras: Las sombras definen forma, forma y textura. Son tu mejor amigo al agregar puñetazo.
2. Ángulos de iluminación clave y sus efectos:
* Iluminación frontal (ángulo de 0 °):
* Descripción: La luz viene directamente de detrás del fotógrafo, iluminando el tema de frente.
* pros: Halagará la piel, minimiza las arrugas, es bueno para exhibir detalles, hace que la piel se vea uniforme.
* contras: Puede ser plano y aburrido, carece de profundidad y dimensión, crea un efecto de "foto de las fotos".
* potencial de perforación: Bajo por sí solo. Sin embargo :Puede ser bueno al usar un flash de relleno o un reflector para una cara más iluminada.
* Iluminación lateral (ángulo de 90 °):
* Descripción: La luz viene del lado, creando un fuerte contraste entre la luz y la sombra.
* pros: Enfatiza la textura y la forma, agrega drama y misterio, crea una sensación de profundidad y dimensión. Genial para retratos.
* contras: Puede ser poco halagador si no se controla, puede crear sombras duras en un lado de la cara. Requiere posicionamiento cuidadoso.
* potencial de perforación: Alto. Excelente para agregar drama y personaje revelador.
* Consejos: Use un reflector en el lado de la sombra para suavizar las sombras y agregar más luz. Presta atención a la expresión en el lado resaltado de la cara.
* Backlighting (ángulo de 180 °):
* Descripción: La luz viene de detrás del sujeto, creando una silueta o un contorno brillante.
* pros: Crea efectos dramáticos y etéreos, separa el tema del fondo, evoca una sensación de misterio y romance. Puede crear una hermosa iluminación de borde.
* contras: Puede ser un desafío para exponer correctamente, puede dar lugar a una silueta completamente oscura, si no tiene cuidado. Puede causar brote de lente.
* potencial de perforación: Alto. Muy dramático y visualmente interesante.
* Consejos: Medidor para la cara del sujeto o use flash de relleno para revelar detalles. Experimente con diferentes niveles de retroiluminación para lograr el efecto deseado. Busque formas y siluetas interesantes.
* Iluminación de tres cuartos (ángulo de 45 °):
* Descripción: La luz proviene de un ángulo a medio camino entre la iluminación delantera y lateral. A menudo se considera un ángulo de retrato "clásico".
* pros: Un buen equilibrio de luz y sombra, define las características faciales, crea un aspecto halagador y natural.
* contras: Puede ser predecible si no se ejecuta bien.
* potencial de perforación: Medio a alto. Versátil y se puede adaptar para diferentes efectos.
* Consejos: Una opción de iluminación muy flexible y fácil. Varíe el ángulo y la altura de la fuente de luz para lograr diferentes efectos.
* iluminación superior (sujeto arriba):
* Descripción: La luz proviene de la cabeza directa.
* pros: Puede resaltar ciertas características, crear un efecto de halo.
* contras: Puede crear sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz (ojos de mapache), enfatizar las arrugas, la luz dura.
* potencial de perforación: El bajo, generalmente poco halagador, necesita un control cuidadoso.
* Consejos: Evite usar luz superior directa, especialmente al mediodía. Difundir la luz con softbox/gran difusor.
* Iluminación inferior (debajo del sujeto):
* Descripción: La luz viene de debajo del sujeto (como sostener una linterna debajo de la barbilla).
* pros: Crea un efecto dramático y antinatural (piense en películas de terror).
* contras: Por lo general, poco halagador, espeluznante y de aspecto artificial.
* potencial de perforación: Alto, pero para fines específicos e intencionales (horror, drama).
* Consejos: Use con moderación y con intención.
3. Técnicas para agregar Punch:
* Embrace Shadows: ¡No tengas miedo de las sombras! Agregan profundidad, dimensión y misterio. Aprenda a controlarlos con reflectores o rellenar flash.
* Chiaroscuro: Esta técnica implica el uso de fuertes contrastes entre la luz y la oscuridad para crear un efecto dramático. La iluminación lateral es ideal para esto.
* Iluminación de borde: Use la retroiluminación para crear un esquema brillante alrededor de su tema. Esto los separa del fondo y agrega un hermoso punto destacado.
* Use reflectores: Los reflectores rebotan en las sombras, suavizándolas y agregando un relleno de aspecto natural. Los reflectores de oro agregan calidez. Los reflectores plateados agregan una luz más fresca y brillante. Los reflectores blancos son neutrales.
* Use Fill Flash: Un flash sutil puede llenar las sombras y alegrar la cara del sujeto, especialmente cuando se dispara a la luz del sol. Ajuste la alimentación de flash cuidadosamente para evitar un aspecto antinatural.
* Encuentra una luz interesante: Busque patrones de luz y sombra, vigas de luz y reflejos interesantes.
* Dispara durante la hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz suave y cálida que es ideal para retratos.
* Experimento con ángulos: No tengas miedo de moverte por tu sujeto y probar diferentes ángulos de iluminación. Vea cómo la luz cambia su apariencia y el estado de ánimo de la imagen.
* Presta atención a los antecedentes: Los antecedentes deben complementar su sujeto y no distraer de ellos. Los fondos oscuros pueden mejorar el contraste y el drama de su retrato.
* usa geles: Los geles de colores colocados sobre su fuente de luz pueden agregar tonos y estados de ánimo interesantes a sus imágenes.
4. Ejemplos:
* Retrato dramático: Use la iluminación lateral con un reflector para enfatizar las características del sujeto y crear un fuerte contraste entre la luz y la sombra.
* Retrato etéreo: Use la retroiluminación durante la hora dorada para crear un borde brillante alrededor del sujeto y un aspecto suave y soñador.
* Retrato ambiental: Coloque su tema en una ubicación interesante y use la luz natural para crear un sentido de contexto y historia. La iluminación lateral o la luz de fondo pueden agregar impacto.
* Estudio de caracteres en negrita: Use una sola fuente de luz dura para crear sombras fuertes y enfatizar la personalidad y los defectos del sujeto.
5. Práctica y experimentación:
La mejor manera de aprender a usar la luz de manera efectiva es practicar. Experimente con diferentes ángulos de iluminación, reflectores y relleno Flash. Preste atención a cómo la luz afecta la apariencia de su sujeto y el estado de ánimo de sus imágenes. No tengas miedo de romper las reglas y probar cosas nuevas.
Al comprender cómo funciona la luz y experimentar con diferentes técnicas, puede agregar "golpe" a la fotografía de su gente y crear imágenes que sean visualmente impresionantes y emocionalmente convincentes.