El consejo:concéntrese en las sombras
En lugar de centrarse en las partes brillantes, entrena tu ojo para mirar las sombras en la cara de su sujeto (o la parte del sujeto que está fotografiando). Las sombras son la clave para comprender la * calidad * y * dirección * de la luz.
¿Por qué sombras?
* revelan forma y forma: Las sombras definen los contornos de la cara, haciendo que las características establezcan o retrocedan. La falta de sombras puede hacer que una cara se vea plana.
* Muestran dirección de luz: Donde la caída de las sombras te dice de dónde viene la luz.
* Indican la calidad de la luz: Las sombras suaves significan una luz suave y difusa. Las sombras duras significan luz dura y directa.
Cómo practicar "ver las sombras":
1. Observe: Antes de sacar tu cámara, solo * mira * tu tema. Preste mucha atención a dónde se forman las sombras en su rostro.
2. Hágase estas preguntas:
* ¿Dónde está la parte más oscura de la sombra? Esta es una pista de la intensidad de la luz.
* ¿Los bordes de las sombras son afilados y bien definidos (sombras duras) o suave y gradual (sombras suaves)? Esto le dice sobre la calidad de la luz.
* ¿En qué dirección apuntan las sombras? Esto le dice dónde se encuentra la fuente de luz en relación con su sujeto.
* ¿Hay algún relleno de luz en las sombras? Esto revela si hay una luz reflejada o luz ambiental que ayuda a suavizar las sombras.
3. Experimento:
* Mueve tu sujeto: Vea cómo cambian las sombras cuando las reposiciona en relación con la fuente de luz.
* Muévete: Un ligero cambio en su posición puede alterar drásticamente el aspecto de las sombras.
* Use un reflector (incluso un trozo de papel blanco): Observe cómo un reflector llena las sombras, haciéndolas menos duras y iluminando la imagen general.
4. Tome fotos y analice: Tome fotos del mismo tema con una iluminación diferente. De vuelta a casa, en su computadora, compare las sombras. Observe qué diferencias ves y qué iluminación te dio tus resultados favoritos.
Ejemplos para pensar en:
* Fuerte luz superior (como el sol del mediodía): Espere sombras profundas y duras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Esto puede ser poco halagador.
* luz suave y difusa (como un día nublado): Espere sombras muy suaves, apenas notables, o casi no hay sombras en absoluto. Esto a menudo es más halagador, pero a veces puede ser demasiado plano.
* Luz desde una ventana (iluminación lateral): Espere sombras en un lado de la cara y una luz más brillante en el otro. Esto puede crear un aspecto dramático y esculpido.
* Luz de rebote del reflector: Un reflector debajo de la cara del sujeto reducirá las sombras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
Consideraciones importantes:
* Preferencia personal: No hay una sola forma "correcta" de encender un retrato. Depende del estado de ánimo que esté tratando de crear y del aspecto que desee. Algunas personas prefieren sombras dramáticas, mientras que otras prefieren iluminación suave, uniforme.
* Características del sujeto: Considere la forma y las características de su sujeto. Ciertas técnicas de iluminación pueden ser más halagadoras que otras.
* Practice! Cuanto más practiques observar y experimentar con la luz, mejor será "ver la luz" y usarla para crear hermosos retratos.
En resumen: No solo mire las partes brillantes; * realmente* mira las sombras. Esto desbloqueará un nuevo nivel de comprensión sobre cómo la luz da forma a sus retratos. ¡Buena suerte!