1. Comprender el concepto:profundidad de campo
* Profundidad de campo (DOF): Esta es el área de su imagen que es aceptablemente nítida. Un DOF poco profundo significa que solo una pequeña porción está enfocada, creando el fondo borroso.
* Factores que afectan a DOF: Los siguientes elementos trabajan juntos para influir en su profundidad de campo. Dominarlos te permite controlar el desenfoque.
2. Factores clave para controlar:
* Aperture (F-Stop): Este es el factor * más influyente *.
* Apertura ancha (bajo número F): f/1.4, f/1.8, f/2.8, f/4 Estos se consideran aperturas amplias. Dejaron entrar mucha luz y producir una profundidad de campo muy poco profunda. Números F más bajos =más desenfoque.
* Apertura estrecha (alto número F): f/8, f/11, f/16, f/22 Estas son aperturas estrechas. Dejan entrar menos luz y crear una gran profundidad de campo (todo está agudo). Ancianos F más altos =menos desenfoque.
* Consejo práctico: Comience experimentando con la apertura más amplia que ofrece su lente. Tenga en cuenta la nitidez; Las aperturas muy amplias a veces pueden suavizar su sujeto.
* Longitud focal:
* Longitud focal más larga (teleobjetivo): Las lentes de 85 mm, 135 mm, 200 mm más largas compriman el fondo y tienden a crear una profundidad de campo menos profunda. Son excelentes para retratos con un último fondo desenfoque.
* Longitud focal más corta (gran ángulo): Las lentes de gran angular de 24 mm, 35 mm, 50 mm tienden a tener una profundidad de campo más profunda. Son menos ideales para lograr un desenfoque dramático.
* Por qué funciona más largo: Imagine una lente larga "acercarse" y aumentar la distancia entre el sujeto y el fondo, difuminando más efectivamente el fondo.
* Distancia al sujeto:
* Más cerca del sujeto: Cuanto más cerca esté de su tema, se vuelve la profundidad de campo. Esto significa más desenfoque de fondo.
* Más lejos del sujeto: Cuanto más lejos esté de su sujeto, más profunda será la profundidad de campo.
* Distancia de sujeto a fondo:
* Antecedentes más alejados: Cuanto más lejos esté el fondo * detrás * de su tema, más borrosa aparecerá. ¡Esto es crucial! Trate de colocar su sujeto con mucha distancia entre ellos y lo que hay en el fondo (árboles, edificios, etc.).
* Fondo más cercano: Si el fondo está cerca de su tema, estará más enfocado y menos borrosa.
3. Configuración y técnicas de cámara
* Modo de prioridad de apertura (AV o A en el dial de su cámara): Este es el mejor modo para usar cuando desea controlar la profundidad de campo. Establece la apertura y la cámara elige automáticamente la velocidad de obturación.
* Modo manual (m en el dial de su cámara): Le brinda un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador. Requiere más experiencia, pero ofrece el máximo control.
* Modo de enfoque:
* Autofocus de un solo punto (AF-S o One-Shot): Seleccione un solo punto de enfoque en el ojo de su sujeto (preferiblemente el ojo más cercano a la cámara) para garantizar un enfoque agudo donde más importa.
* Modo de medición: Evalúe la iluminación de su escena y seleccione un modo de medición apropiado (por ejemplo, evaluativo/matriz, ponderado en el centro, punto). Ajuste la compensación de la exposición si es necesario para asegurarse de que su sujeto esté expuesto correctamente.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si es necesario para lograr una velocidad de obturación lo suficientemente rápida para evitar el desenfoque de movimiento, especialmente cuando se usa una abertura amplia.
* Velocidad de obturación: La cámara elegirá esto automáticamente en el modo de prioridad de apertura. Asegúrese de que sea lo suficientemente rápido como para evitar el desenfoque de movimiento (especialmente si está sosteniendo la cámara). Una regla general es mantener su velocidad de obturación al menos 1/distancia focal (por ejemplo, si está usando una lente de 50 mm, apunte al menos 1/50 de segundo).
* Enfoque del botón de retroceso (opcional): Separar el enfoque del botón del obturador puede darle un control más preciso. Busque en línea el "enfoque de botón de retroceso [la marca de su cámara]" para obtener instrucciones.
4. Consideraciones del equipo
* lentes con amplias aperturas: Las lentes principales (longitud focal fija, como un 50 mm o 85 mm) a menudo tienen aperturas más amplias que las lentes de zoom, lo que las hace ideales para crear fondos borrosos. Busque lentes con f/1.4, f/1.8, f/2.8 o f/4.
* Lentes de teleobjetivo: Una lente zoom de 70-200 mm es muy popular para los retratos. Usarlo a distancia focal más largas (por ejemplo, 135 mm, 200 mm) ayudará a comprimir el fondo y mejorar el desenfoque.
* Cámaras de sensor de marco completo versus sensor de cultivo: Las cámaras de fotograma completo generalmente producen una profundidad de campo menos profunda en comparación con las cámaras del sensor de cultivos, dada la misma lente y configuración. Una cámara del sensor de cultivo necesita una lente de apertura más amplia (número F más bajo) para lograr la misma cantidad de desenfoque de fondo que un marco completo. El "factor de cultivo" debe tenerse en cuenta. Por ejemplo, una lente de 50 mm f/1.8 en una cámara del sensor de cultivo tendrá un campo de visión similar a una lente de 75 mm (factor de cultivo de 50 mm x 1.5) en un marco completo.
* trípode (opcional): Útil para mantener su cámara estable, especialmente en condiciones de poca luz donde necesita una velocidad de obturación más lenta.
5. Calidad bokeh
* cuchillas de apertura: La forma y el número de cuchillas de apertura en su lente afectan la forma de los reflejos fuera de enfoque (bokeh). Las lentes con más cuchillas (generalmente 7 o más) tienden a producir bokeh más redondo y más suave.
* Diseño de lentes: Algunas lentes están diseñadas específicamente para producir bokeh agradable. Reseñas de lentes de investigación para ver lo que otros dicen sobre la calidad de Bokeh.
* puntos brillantes en el fondo: Bokeh es más visible cuando hay pequeños puntos de luz brillantes en el fondo (por ejemplo, la luz solar que se filtra a través de hojas, luces de hadas).
6. Guía paso a paso:
1. Elija su lente: Seleccione una lente con una apertura amplia (f/1.4, f/1.8, f/2.8) o un teleobjetivo.
2. Establezca su cámara en modo de prioridad de apertura (AV o A).
3. Establezca su apertura: Comience con la apertura más amplia que permita su lente (por ejemplo, f/1.8, f/2.8). Puede ajustarlo a una apertura más estrecha si el fondo es * también * borrosa o si necesita más de su tema enfocado.
4. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto en un lugar con una distancia significativa entre ellos y el fondo.
5. Enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto para concentrarse en el ojo de su sujeto (el más cercano a la cámara).
6. Compose y dispara: Ajuste su posición o el zoom de su lente para enmarcar su sujeto según lo desee. ¡Toma la foto!
7. Revisión y ajuste: Verifique la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Íleendo para asegurarse de que el ojo de su sujeto esté agudo. Si es necesario, ajuste la apertura, ISO o su distancia al sujeto e intente nuevamente.
7. Errores comunes para evitar:
* Olvidando concentrarse en los ojos del sujeto: Los ojos afilados son cruciales para un buen retrato.
* usando una apertura demasiado ancha: Si bien las aberturas amplias crean un borrón hermoso, también pueden hacer que la profundidad de campo sea tan superficial que solo una pequeña parte de su sujeto está enfocada (por ejemplo, solo las pestañas). Ajuste a una apertura ligeramente más estrecha si es necesario.
* Tener el fondo demasiado cerca: Si el fondo está justo detrás de su sujeto, no será borroso, sin importar cuán amplia sea su apertura.
* excesivo en el postprocesamiento: Un poco de afilado está bien, pero la exageración puede hacer que la imagen se vea antinatural.
8. Práctica y experimentación:
La mejor manera de dominar la creación de fondos borrosos es practicar. Experimente con diferentes lentes, aberturas, distancias focales, distancias y fondos para ver cómo afectan los resultados. ¡No tengas miedo de probar cosas nuevas y desarrollar tu propio estilo!