i. Comprender los principios centrales:
* Confort y relajación: Esta es la cosa * más * importante. Una pose rígida y tensa siempre se verá incómoda. Respira hondo, relaja los hombros y trata de sentirse natural. Si te sientes incómodo, se mostrará.
* Balance y alineación: La buena postura es esencial. Piensa en una cuerda que te saca de la corona de tu cabeza. Involucrar suavemente a su núcleo. Tenga en cuenta cómo se distribuye su peso. Evite encorvarse.
* Angling and Planes: Girar su cuerpo ligeramente a la cámara es casi siempre más halagador que mirarlo directamente. Piense en presentar diferentes planos de su cara y cuerpo. Un ligero ángulo puede adelgazar y definir.
* Espacio negativo: Presta atención al espacio * a tu alrededor *. Un poco de espacio entre los brazos y el cuerpo, o entre la barbilla y el hombro, puede marcar una gran diferencia. Le impide ver "atascado" o en bloque.
* Conexión con la cámara/fotógrafo: Establecer una relación con el fotógrafo. Están ahí para guiarte y ayudarte a verte mejor. Escuche sus instrucciones y no tenga miedo de pedir aclaraciones. Si es posible, tenga una conversación para relajarse y sentirse más a gusto. Practique diferentes expresiones faciales en un espejo de antemano para ver lo que se siente natural para usted.
ii. Elementos clave a considerar:
* La cara:
* la barbilla: Evite una barbilla doble extendiendo su cuello ligeramente hacia adelante e inclinando la barbilla hacia abajo solo un toque (no demasiado, o mirará hacia abajo). Experimente para encontrar el punto dulce. Una ligera inclinación de la cabeza también puede ser halagadora.
* los ojos: ¡Tus ojos son las ventanas de tu alma! Concéntrese en el fotógrafo o en un punto específico. Ligeramente entrecerrando los ojos (llamado "Squinching") puede hacer que se vea más seguro y accesible. Evite mirar sintestamente. Piense en un pensamiento feliz o interesante.
* La sonrisa: ¡Practica tu sonrisa! Una sonrisa genuina involucra los músculos alrededor de los ojos (pies de cuervo). No tengas miedo de probar una sonrisa de boca cerrada, una ligera sonrisa o incluso una expresión reflexiva en lugar de una sonrisa en toda regla. Tenga en cuenta la "cara de pato" y evítelo.
* Jawline: Un ligero giro de la cabeza puede definir su línea de la mandíbula.
* El cuerpo:
* hombros: Relaja los hombros y evite encorvarse. Girar ligeramente hacia un lado y empujar un hombro hacia adelante puede crear una pose más dinámica e interesante.
* brazos y manos: Evite dejar que sus brazos cuelguen sin sonarse a los lados. Déjelos ligeramente. Encuentra algo para que tus manos hagan:descansarlos en tus bolsillos, sostener un objeto o tocar suavemente tu cara o cabello. Tenga en cuenta la posición de sus manos; La colocación de la mano incómoda puede arruinar una foto.
* piernas (para tomas de cuerpo completo): Nunca te pare con las piernas rectas y bloqueadas. Dobla una rodilla ligeramente y cambia tu peso. Esto crea un aspecto más natural y relajado. También puede cruzar las piernas ligeramente para una pose más elegante. Apunta los dedos de los pies hacia la cámara para que se vea más alto.
* torso: Una ligera curva en la columna puede hacerte ver más femenino. No te excedas, pero evite estar completamente recto.
* Ropa:
* Fit: Use ropa que le quede bien y halage su tipo de cuerpo. Evite cualquier cosa demasiado holgada o demasiado apretada.
* Color: Considere el fondo y la iluminación al elegir el color de su ropa. Evite patrones ocupados que puedan distraer de su cara.
* comodidad: Asegúrese de que pueda moverse cómodamente con su ropa.
iii. Ideas y consejos específicos de pose:
* de pie:
* La "curva S": Esta pose clásica implica crear una ligera curva en su cuerpo. Gire ligeramente hacia un lado, doble una rodilla y cambie su peso.
* inclinado: Apóyate contra una pared o accesorio para un aspecto más relajado y casual.
* La pose de potencia: Párese alto con los hombros hacia atrás y las manos en las caderas (use con moderación, puede verse anticuado).
* sentado:
* piernas cruzadas: Una pose clásica y elegante. Asegúrese de que sus piernas no se crucen demasiado, ya que esto puede cortar la circulación y hacer que se vea incómodo.
* inclinándose hacia adelante: Inclínese ligeramente hacia adelante con los codos sobre las rodillas para un aspecto más comprometido y atento.
* Una pierna: Coloque una pierna en una superficie más alta (como un paso) para una pose más dinámica.
* acostado:
* en tu lado: Acuéstese de lado con la cabeza apoyada en su mano o brazo.
* En tu espalda: Acuéstese boca arriba con los brazos extendidos sobre su cabeza.
iv. Cosas para evitar:
* rigidez: El enemigo más grande de un buen retrato.
* ángulos incómodos: Tenga en cuenta cómo su cuerpo está en ángulo hacia la cámara.
* Ropa distrae: Evite los patrones ocupados o los ajustes poco halagadores.
* Expresiones antinaturales: Practica tu sonrisa y expresiones de antemano.
* Ocultación o cubierta: No intentes esconderte detrás de tu cabello o cubrir tu cara.
* Ignorando la dirección del fotógrafo: Escuche los consejos del fotógrafo y esté abierto a sugerencias.
* olvidando respirar: Continúe la respiración solo brevemente para aparecer, luego suelte.
V. Práctica y preparación:
* Práctica en el espejo: Experimente con diferentes poses y expresiones frente a un espejo. Vea lo que funciona mejor para usted.
* Mire los ejemplos: Estudie retratos de personas que admira y analiza sus poses.
* Comuníquese con su fotógrafo: Discuta sus inquietudes y preferencias con su fotógrafo antes de la sesión. Comparte fotos de inspiración.
* Relájate y diviértete: Cuanto más relajado estés, mejor serán tus fotos. ¡Disfruta el proceso!
En resumen:
Posar se trata de crear un aspecto halagador y natural. Al comprender los principios básicos, practicar sus poses y comunicarse con su fotógrafo, puede crear retratos de los que estará orgulloso en los próximos años. ¡Recuerde, la confianza es clave!