1. No se centra en los ojos:
* Error: Los ojos no son afilados. Este es el error más común e impactante. Los ojos son la ventana del alma, y si no están enfocados, el retrato pierde su conexión con el espectador.
* Fix:
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto (AF-S o One-Shot en Canon).
* Punto de enfoque: Seleccione manualmente el punto de enfoque y colóquelo directamente sobre el ojo más cercano a la cámara. Si ambos ojos están igualmente distantes, elija uno.
* Aperture: Considere usar una apertura ligeramente más pequeña (por ejemplo, f/2.8 en lugar de f/1.8) para aumentar la profundidad de campo si es necesario, asegurando que los ojos estén agudos. Sin embargo, tenga en cuenta su fondo deseado.
* Enfoque del botón de retroceso: Aprenda y use el enfoque de retroceso. Esto desacopla el enfoque del botón del obturador, lo que le permite bloquear el enfoque y recompensa sin reenfocar.
* Autococus continuo (AF-C o AI Servo): Use esto si su sujeto se está moviendo. Establezca el punto de enfoque en el ojo y deje que la cámara rastree el movimiento del sujeto.
2. Pobre posando:
* Error: Poses rígidas, antinaturales o poco halagadoras. La gente parece incómoda e incómoda.
* Fix:
* Comunicación: Dirija su sujeto de manera clara y positiva. En lugar de decir "no hagas eso", di "prueba esto ..."
* Comience con conceptos básicos: Enseñe a la materia sobre la postura, la distribución del peso y cómo inclinar su cuerpo. Experimentar con diferentes ángulos.
* flexiones de flexión: Las líneas rectas pueden verse rígidas. Fomente ligeras curvas en los brazos y las piernas.
* cambio de peso: Haga que el sujeto cambie ligeramente su peso a un pie.
* Colocación de la mano: Las manos a menudo son incómodas. Haga que el sujeto toque su cara, cabello, ropa o sostenga un objeto. Esté atento a la tensión.
* Posando guías: Estudiar guías y recursos para inspirar. Practica contigo mismo y con amigos.
* Movimiento: Fomentar movimientos leves para capturar expresiones más naturales.
* Práctica: Practique posarse en el espejo para comprender cómo se ven los diferentes ángulos y poses.
3. Mala iluminación:
* Error: Sombras duras, reflejos de volar o una luz generalmente poco halagadora.
* Fix:
* Evite la luz solar directa: La luz solar directa crea sombras duras. Dispara a la sombra abierta (por ejemplo, debajo de un árbol o un voladizo del edificio) o durante la hora dorada (poco después del amanecer o antes del atardecer).
* Use un reflector: Los reflectores rebotan en el sujeto, llenando sombras y creando una exposición más uniforme.
* difusores: Use difusores para suavizar la luz solar severa.
* Iluminación interior: Coloque su sujeto cerca de una ventana para obtener luz suave y natural. Evite mezclar diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz del día y tungsteno).
* Flash fuera de cámara (OCF): Aprenda a usar flash fuera de cámara con modificadores (softboxes, paraguas) para crear una luz controlada y halagadora.
* Comprender la dirección de la luz: Presta atención a de dónde proviene la luz y cómo afecta la cara del sujeto. Experimentar con diferentes ángulos.
4. Fondo de distracción:
* Error: Afrascos abarrotados, ocupados o distractores que alejan la atención del tema.
* Fix:
* Elija fondos simples: Busque fondos limpios como paredes lisas, follaje o paisajes borrosos.
* Profundidad de campo poco profunda: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) para difuminar el fondo y crear separación entre el sujeto y el fondo.
* Distancia: Aumente la distancia entre el sujeto y el fondo.
* ángulo: Cambie su ángulo de disparo para eliminar elementos de distracción.
* postprocesamiento: Use el software de edición para difuminar o oscurecer selectivamente el fondo.
5. Mala composición:
* Error: Enmarcado incómodo, falta de equilibrio o no seguir las pautas de composición básicas.
* Fix:
* Regla de los tercios: Coloque elementos clave del sujeto a lo largo de las líneas o en las intersecciones de una cuadrícula que divide el marco en tercios.
* Líneas principales: Use líneas en la escena para atraer el ojo del espectador hacia el tema.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor del sujeto para crear una sensación de equilibrio e interés visual.
* Enmarcado: Use elementos en la escena (por ejemplo, puertas, arcos, follaje) para enmarcar el tema.
* Experimento: No tengas miedo de romper las reglas, pero entérralas primero.
* vertical vs. horizontal: Considere qué orientación se adapta mejor al sujeto y a los antecedentes.
* Evite recortar en las articulaciones: Tenga cuidado de no recortar el sujeto en las articulaciones (por ejemplo, codos, rodillas), ya que puede parecer incómodo.
6. Balance de blancos incorrecto:
* Error: Los colores se ven antinaturales, con un yeso azul o amarillo.
* Fix:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información de color y permiten ajustes de equilibrio de blancos más fáciles en el procesamiento posterior.
* Establecer balance de blancos en la cámara: Elija la configuración adecuada de equilibrio de blancos (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno, fluorescente) para las condiciones de iluminación.
* Use una tarjeta gris: Se puede usar una tarjeta gris para establecer con precisión el equilibrio de blancos en la cámara o durante el procesamiento posterior.
* Ajuste en el procesamiento posterior: Use el software de edición para ajustar el equilibrio de blancos hasta que los colores se vean naturales.
7. Edición excesiva:
* Error: Las imágenes se ven demasiado procesadas, con tonos de piel antinaturales, nitidez excesiva o contraste duro.
* Fix:
* menos es más: Comience con ajustes sutiles y aumente gradualmente la intensidad solo si es necesario.
* tonos de piel: Presta mucha atención a los tonos de piel. Evite hacer que se vean demasiado naranjas, rojos o grises.
* nitidez: Use el afilado con moderación, especialmente en los retratos. El exceso de choque puede acentuar las imperfecciones de la piel.
* Contrast: Evite el contraste excesivo, que puede crear sombras y resaltados duros.
* Calibración: Calibre su monitor para garantizar una representación de color precisa.
8. No se conecta con el sujeto:
* Error: El sujeto parece incómodo, distante o desconectado.
* Fix:
* Habla con tu tema: Conozca antes de comenzar a disparar. Aprenda sobre sus intereses y haga que se sientan cómodos.
* Dé comentarios positivos: Anímalos y hazles saber cuándo están bien.
* ser genuino: Sé tú mismo y muestra un interés genuino en el tema.
* Build Rapport: Crea un ambiente relajado y agradable.
* Telle chistes: Una sonrisa genuina es mejor que una forzada.
9. Usando la lente incorrecta:
* Error: Distorsión, perspectiva poco halagadora o no poder lograr la profundidad de campo deseada.
* Fix:
* Longitud focal: Use una distancia focal que sea halagador para los retratos. Evite lentes de gran angular (por ejemplo, 16 mm-35 mm), ya que pueden distorsionar las características faciales. Las lentes de retrato comunes incluyen 50 mm, 85 mm, 105 mm y 135 mm.
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo.
* Prime vs. Zoom: Las lentes principales (distancia focal fija) a menudo ofrecen una mejor calidad de imagen y aperturas más amplias que las lentes de zoom.
* Considere la distancia: Elija una distancia focal que le permita mantener una distancia cómoda del sujeto.
10. Ignorando el armario:
* Error: Ropa que distrae, no es halagadora o se enfrenta con el fondo.
* Fix:
* Simple es mejor: Fomentar el sujeto a usar ropa simple y clásica que no atraiga demasiada atención.
* Evite los patrones: Los patrones ocupados pueden distraer.
* Coordinación de color: Elija colores que complementen el tono de piel del sujeto y el fondo.
* Fit: Asegúrese de que la ropa se ajuste bien y sea cómoda.
* comunicarse de antemano: Discuta las opciones de vestuario con el tema antes del rodaje.
* Considere la ubicación: Asegúrese de que el armario sea adecuado para la ubicación en la que está disparando.
11. No prestar atención a los detalles:
* Error: Pelinos parásitos, ropa torcida u otros detalles menores que rayan de la imagen general.
* Fix:
* Tómate tu tiempo: No apresure el rodaje.
* Verifique las distracciones: Antes de tomar el disparo, escanee el marco para cualquier elemento de distracción.
* Ajuste la ropa y el cabello: Asegúrese de que la ropa del sujeto esté ordenada y su cabello esté en su lugar.
* Comuníquese con el sujeto: Pídale al sujeto que verifique su apariencia.
* postprocesamiento: Use el software de edición para eliminar imperfecciones menores.
12. No disparar en Raw:
* Error: Pérdida de calidad de imagen y capacidades de edición limitada.
* Fix:
* Cambie a RAW: Cambie la configuración de formato de archivo de su cámara a RAW. Los archivos sin procesar contienen más datos que los archivos JPEG, lo que permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
13. Tener miedo de experimentar:
* Error: Apegarse a las mismas tomas predecibles y no probar cosas nuevas.
* Fix:
* Get Creative: Pruebe diferentes ángulos, poses, técnicas de iluminación y composiciones.
* Salga de su zona de confort: Experimente con nuevos equipos, ubicaciones y estilos de edición.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos de retratos e intente replicar sus técnicas.
* No tengas miedo de fallar: No todos los experimentos tendrán éxito, pero aprenderá algo de cada uno.
14. No usar un monitor adecuado o calibrarlo
* Error: Editar imágenes en una pantalla que no muestra los colores con precisión, lo que lleva a ajustes de color incorrectos y una desconexión entre lo que ve en su pantalla y lo que otros ven al ver sus fotos.
* Fix:
* Invierta en un buen monitor: Un monitor con buena precisión del color y una amplia gama de colores le permitirá ver sus imágenes con mayor precisión. Busque monitores que estén calibrados a los espacios de color SRGB o Adobe RGB.
* Calibre su monitor: Use una herramienta de calibración del monitor (como un colorímetro o espectrofotómetro) para calibrar su monitor regularmente. Esto asegurará que su monitor esté mostrando colores con precisión.
15. No respalde su trabajo:
* Error: Perder fotos valiosas debido a la falla del disco duro, el robo u otras circunstancias imprevistas.
* Fix:
* Implementar una estrategia de respaldo: Use una combinación de copias de seguridad en el sitio y fuera del sitio.
* Copias múltiples: Almacene varias copias de sus fotos en diferentes dispositivos (por ejemplo, discos duros externos, almacenamiento en la nube).
* Almacenamiento en la nube: Use un servicio de almacenamiento en la nube de buena reputación para hacer una copia de seguridad de sus fotos.
* copias de seguridad automatizadas: Configure copias de seguridad automatizadas para asegurarse de que sus fotos estén respaldadas regularmente.
Al abordar estos errores comunes e implementar las soluciones sugeridas, estará en camino de capturar fotografías de retratos impresionantes y memorables. ¡Buena suerte!