REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Retrato de brillo:cómo lo tomé

Bien, estoy listo para ayudarte a describir cómo escribir una guía "Retrato de brillo:cómo lo tomé". Aquí hay un enfoque estructurado, junto con consejos para que sea atractivo e informativo:

i. Introducción:Hook and Overview

* Comience con un gancho cautivador: En lugar de una apertura suave, comience con algo que llame la atención del lector. Esto podría ser:

* Una descripción impresionante del retrato final de brillo.

* Una anécdota personal sobre los desafíos o alegrías de la sesión.

* Una declaración audaz sobre el impacto del brillo en la fotografía.

* Introducir brevemente el concepto: Explique qué es un retrato de brillo y por qué es visualmente atractivo. Mencione su popularidad o por qué * usted * disfruta creándolos.

* Sume lo que cubrirá la guía: Dígale al lector qué aprenderá siguiendo sus instrucciones. Por ejemplo:"En esta guía, lo guiaré a través de mi proceso para crear impresionantes retratos de brillo, cubriendo todo, desde la preparación e iluminación hasta posar y postprocesamiento".

* Introducción de ejemplo:

"Imagine una fotografía que brilla con la luz de otro mundo, una cascada de brillo brillante que transforma un retrato ordinario en una obra de arte impresionante. Refinar su imagen en el procesamiento posterior para que sea realmente inolvidable ".

ii. Planificación y preparación:colocar la base

* Concepto e inspiración:

* * Su visión:* Discuta su concepto inicial. ¿Qué estado de ánimo, emoción o historia querías transmitir? Incluya cualquier tablero de humor o imagen de referencia que haya usado para inspiración. ¿Querías etéreo, vanguardista, juguetón, etc.?

* * Elección de brillo y por qué:* ¿Por qué eligió colores, tamaños y tipos específicos de brillo (por ejemplo, brillo fino, brillo grueso, holográfico, iridiscente)? Considere el costo, la seguridad y la facilidad de uso. (¡Más sobre seguridad más tarde!) ¿Querías una textura específica?

* Safety First! Esto es absolutamente crítico.

* * Seguridad del brillo:* enfatiza la importancia de usar brillo de grado cosmético Eso es seguro para la piel y los ojos. Advierta contra el uso de brillo artesanal cerca de los ojos. Enlace a fuentes de buena reputación si es posible.

* * Alergias/sensibilidades:* Recuerde a los lectores que verifiquen si hay alergias o sensibilidades para brillar, adhesivos o cualquier otro producto utilizado.

* *Seguridad del estudio:*Mencione las precauciones de seguridad relacionadas con la limpieza con brillo (¡se vuelve *en todas partes *!) Y evitando resbalones y caídas.

* * Trabajando con modelos:* Siempre obtenga versiones de modelo.

* Reuniendo sus suministros:

* * Equipo de cámara:* Enumere la cámara, la lente y cualquier otro equipo esencial que haya utilizado (por ejemplo, trípode, liberación de obturador remoto). Explique por qué eligió ese equipo.

* * Equipo de iluminación:* Detalle la configuración de iluminación (por ejemplo, estroboscópico, softbox, luz de anillo, luz natural). Incluya diagramas si es posible. Explique * por qué * eligió esa configuración y cómo logra el aspecto deseado. Incluya configuración de potencia si usó estribas.

* * Herramientas de aplicación de brillo:* Describa lo que usó para aplicar el brillo (por ejemplo, cepillos, adhesivo de pulverización, laca para el cabello, esponjas). Explique por qué prefiere esas herramientas.

* * Confecto:* ¿Qué tipo de telón de fondo usaste? (Simple, texturizado, color, papel sin costuras, tela).

* * Otros elementos esenciales:* Adhesivo (si corresponde y tipos), maquillaje, laca para el cabello, toallas, rodillos de pelusa, vacío, gafas/gafas de seguridad (para el modelo * y * fotógrafo durante la aplicación), toallitas para bebés para la limpieza, etc.

* Selección del modelo:

* * Colaboración:* Discuta la importancia de colaborar con su modelo. ¿Discutiste el concepto de antemano? ¿Contribuyeron ideas?

* * Consideraciones del modelo:* ¿Alguna consideración específica para el tono de piel, el cabello o las características del modelo que influyeron en su elección o aplicación de brillo?

* Preparación del espacio:

* * Protección:* ¿Cómo protegiste tu espacio de disparo del brillo? (Drop de paños, láminas de plástico).

* * Espacio de configuración de iluminación:* ¿Cuánto espacio necesitó para su configuración de iluminación?

iii. La sesión:dar vida a la visión

* Configuración de iluminación (detallada):

* * Diagrama:* Proporcione un diagrama visual de su configuración de iluminación.

* * Explicación:* Explique el propósito de cada fuente de luz y cómo trabajan juntos para crear el efecto deseado. (por ejemplo, "La luz clave con el softbox proporciona una luz suave y favorecedora en la cara del modelo. La luz del borde crea una separación del fondo y resalta el brillo").

* *Modificadores de luz:*Explique qué modificadores de luz usó (softboxes, paraguas, reflectores) y *por qué *.

* Aplicación de brillo:

* * Paso a paso:* Detalle el proceso exacto que utilizó para aplicar el brillo. Deséjalo en pasos manejables. Incluya fotos del proceso de solicitud si es posible.

* * Técnicas:* Describa cualquier técnica específica que haya utilizado (por ejemplo, capas de brillo, creando gradientes, usando plantillas).

* * Consejos adhesivos:* Compartir consejos para usar adhesivo de manera efectiva. Cuánto usar, cómo aplicarlo de manera uniforme, etc.

* * Solución de problemas:* Aborde los problemas comunes, como la caída del brillo, la aplicación desigual o el brillo que se pone en los ojos.

* Posación y dirección:

* * Presentar consejos:* Compartir consejos para posar el modelo para mostrar mejor el brillo. Considere el ángulo de luz, los movimientos del modelo y cómo el brillo atrapa la luz.

* * Comunicación:* Enfatice la importancia de la comunicación clara con el modelo.

* * Poses de ejemplo:* Incluya ejemplos de poses que funcionaron bien (con fotos) y explique por qué.

* Configuración de la cámara:

* *ISO, apertura, velocidad de obturación:*Explique la configuración de la cámara que usó y *por qué *. Considere factores como la profundidad de campo, el desenfoque de movimiento y la luz disponible.

* * Centrar:* ¿Cómo te aseguró un enfoque agudo? (Puntos de enfoque, enfoque manual).

* * Balance de blancos:* ¿Qué configuración de balance de blancos usaste y por qué?

* * Modo de disparo:* ¿Disparaste en Raw o JPEG? ¿Por qué?

iv. Postprocesamiento:el polaco final

* Software: ¿Qué software usó (por ejemplo, Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One)?

* flujo de trabajo:

* * Procesamiento sin procesar (si corresponde):* Describa sus ajustes iniciales al archivo sin procesar (por ejemplo, exposición, balance de blancos, contraste, reflejos, sombras).

* * Retoco:* Explique su proceso de retoque. Esto podría incluir:

* Eliminar las imperfecciones

* Suave la piel (¡ten cuidado de no exagerar!)

* Mejora de los ojos

* Limpieza de brillo callejero

* * Calificación de color:* Describa su proceso de calificación de color. ¿Qué colores mejoraste o ajustaste? ¿Qué estado de ánimo estabas tratando de crear?

* * Afilamiento:* ¿Cómo afiló la imagen sin crear artefactos?

* Técnicas específicas:

* * Mejora del brillo:* ¿Mejoraste el brillo en el procesamiento posterior? ¿Cómo? (por ejemplo, usar esquivar y quemar, ajustar el contraste, agregar efectos de brillo sutiles).

* * Creación de profundidad:* ¿Utilizó alguna técnica para crear más profundidad en la imagen?

* antes y después: Muestre antes y después de las imágenes para resaltar el impacto de su postprocesamiento.

* Configuración de exportación: ¿Qué configuración utilizó para exportar la imagen final (formato de archivo, resolución, espacio de color)?

V. Solución de problemas y consejos

* Problemas comunes: Abordar problemas comunes y ofrecer soluciones:

* Aplicación desigual de brillo

* Glitter que se cae

* Iluminación difícil

* Modelo de incomodidad

* Limpieza difícil

* Consejos y trucos: Comparta cualquier consejo o truco adicional que haya aprendido en el camino.

* Experimentación: Anime a los lectores a experimentar y encontrar su propio estilo.

vi. Conclusión

* resumen: Resume brevemente los pasos clave del proceso.

* Aliento: Anime a los lectores a probar retratos de brillo y compartir sus resultados.

* Llamada a la acción: (Opcional) Invite a los lectores a seguirlo en las redes sociales, visitar su sitio web o suscribirse a su boletín.

* Gracias: Gracias al lector por tomarse el tiempo para leer su guía.

Consideraciones clave para escribir:

* Tu voz: Escribe en tu propia voz. Sea auténtico y apasionado por su trabajo.

* visuales: Use muchas fotos de alta calidad para ilustrar sus puntos. Incluya disparos detrás de escena, diagramas y ejemplos de antes y después.

* Claridad: Escribir de manera clara y concisa. Evite la jerga a menos que la explique.

* Organización: Use encabezados, subtítulos y puntos de bala para que su guía sea fácil de leer y seguir.

* Detalle: Sea específico y proporcione la mayor cantidad de detalles posible. No asuma que sus lectores saben nada.

* Honestidad: Sea honesto sobre su proceso, incluidos sus errores.

* Compromiso: Haga preguntas para mantener a los lectores comprometidos. Anímalos a probar cosas nuevas.

* revisión: Revise cuidadosamente su guía para obtener errores en gramática y ortografía.

Siguiendo esta estructura e incorporando estos consejos, puede crear una guía integral y atractiva de "Glitter Retrato:cómo lo tomé" que ayudará a otros fotógrafos a crear imágenes impresionantes. ¡Buena suerte!

  1. Evite estos 5 errores comunes en la fotografía en blanco y negro

  2. Cómo reducir el ruido digital en astrofotografía mediante el apilamiento de exposición

  3. La importancia del color en la fotografía:una entrevista con Mitchell Kanashkevich

  4. Movimientos de cámara:volver a lo básico

  5. Los pros y los contras del blanco y negro versus el color para la fotografía callejera y de viajes

  6. Desafío fotográfico semanal:luz de la ventana

  7. Cómo impulsar tu creatividad al incluir accesorios en tu fotografía

  8. Los 9 mejores consejos para fotografiar cascadas, arroyos y arroyos

  9. Consejos para la fotografía de vida salvaje en blanco y negro

  1. Canon presenta la videocámara AVCHD con unidad de disco duro de alta definición

  2. Retrato de brillo:cómo lo tomé

  3. ¿Qué lente de 50 mm es mejor para los retratos?

  4. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

  5. Cómo filmar un autorretrato Soporte de su identidad de marca

  6. Cómo elegir paisajes urbanos para la fotografía de retratos

  7. Cómo fotografiar a las personas al aire libre sin usar un reflector

  8. Cómo eliminar los reflejos en los retratos de gafas

  9. ¿Qué lente de 50 mm es mejor para los retratos?

Consejos de fotografía