1. Comprender las luces de captura:
* Qué son: Las luces de captura son reflejos de una fuente de luz en los ojos del sujeto. Hacen que los ojos se vean más brillantes, más vivos y llaman la atención del espectador.
* Por qué importan: Los ojos son a menudo el punto focal de un retrato. Las luces de captura mejoran este punto focal, haciendo que el sujeto parezca más comprometido y vibrante.
* forma: La forma de la luz de captura generalmente refleja la forma de la fuente de luz (por ejemplo, una ventana creará una luz de captura rectangular).
2. Maximizando las oportunidades de luz natural:
* El posicionamiento es clave: Este es el factor más importante.
* Fuente de la cara de la cara a la luz: Coloque su sujeto para que su rostro esté ligeramente en ángulo * hacia * la fuente de luz. No los haga mirar directamente si eso significa que están mirando hacia la luz. Experimente con diferentes ángulos hasta que veas la luz de captura aparece en sus ojos. Incluso un cambio sutil en el ángulo puede marcar una gran diferencia.
* Posición del fotógrafo: Considere dónde * usted * está en relación con el sujeto y la luz. Es posible que deba moverse para obtener el mejor ángulo para capturar la luz de captura.
* Consideraciones de fuente de luz:
* Windows: Las ventanas son excelentes fuentes de luz natural. Haga que su sujeto se pare cerca de una ventana, prestando atención al ángulo de su cara. La luz de la ventana difusa (por ejemplo, a través de una cortina pura) es a menudo la más halagadora.
* Sombra abierta: El tono abierto (por ejemplo, el lado sombreado de un edificio) proporciona luz suave y uniforme. Busque luces de captura creadas por el cielo.
* Días nublados: Los días nublados pueden proporcionar una luz suave y difusa que puede crear una luz de captura hermosa, grande y suave.
* luz solar directa (use con precaución): La luz solar directa puede ser dura, pero si se maneja con cuidado, puede crear una fuerte luz de captura. Sin embargo, la luz solar directa a menudo conduce a entrecruzados y sombras duras. Es mejor evitarlo a menos que tenga una forma de difundir la luz.
3. Técnicas y herramientas para mejorar:
* reflectores: Un reflector es tu mejor amigo para la creación de luz de captura y el relleno de sombras.
* Cómo usar: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz para rebotar la luz en la cara y los ojos del sujeto. El ángulo del reflector influirá en el tamaño y la posición de la luz de captura. Los reflectores de plata crean una luz de captura más brillante y definida, mientras que los reflectores blancos producen una luz de captura más suave y sutil.
* Tipos: Los reflectores vienen en varios tamaños y formas. Un reflector 5 en 1 es una opción versátil. Incluso puede usar una gran pieza de tabla de espuma blanca como reflector de bricolaje.
* Colocación: Haga que alguien sostenga el reflector o use un soporte. Experimente con la distancia y el ángulo para obtener el efecto deseado.
* relleno flash (sutil): Si tiene un flash, usarlo en una configuración de potencia muy baja como flash de relleno puede agregar una luz de captura sutil, especialmente en situaciones donde la luz natural es débil. La clave es la sutileza; No quieres que el flash sea obvio.
* difusores: Ablandar la fuente de luz reducirá las sombras duras y creará una luz de captura más agradable.
* Cortinas de ventana/Sheers: Úselos para difundir la luz de la ventana.
* scrim: Un scrim es un material translúcido utilizado para difundir la luz solar directa.
* ángulo y composición:
* Nivel de ojos: Disparar a la altura de los ojos es generalmente el más halagador.
* ángulo ascendente ligero: Un ángulo ascendente muy leve a veces puede ayudar a atrapar más luz en los ojos.
* Considere el fondo:
* Un fondo brillante a veces puede competir con las luces de captura en los ojos. Elija un fondo que distraiga menos.
4. Posación e interacción de sujeto:
* Tilt de cabeza: Una ligera inclinación de la cabeza puede ayudar a atrapar la luz. Experimente inclinando la cabeza hacia arriba, hacia abajo y a los lados.
* Dirección del ojo: Haga que su sujeto se vea ligeramente fuera del centro de la cámara. Esto puede agregar un aspecto más natural y atractivo.
* conversación/expresión: Involucre a su tema en la conversación. Una sonrisa genuina o una expresión reflexiva mejorará el impacto general del retrato.
5. Postprocesamiento (use con moderación):
* blanqueamiento/brillo de los ojos: Alegar ligeramente los blancos de los ojos en el procesamiento posterior.
* esquivando/quema: Puede esquivar sutilmente (aligerar) el área de luz de captura para mejorarla, pero evitar exagerar.
* afilado: Aplique un toque de afilado a los ojos para hacerlos explotar.
* Agregue un capricho (último recurso): En algunos programas de edición de fotos (como Photoshop), puede agregar manualmente una luz de captura si falta por completo. Sin embargo, esto debe hacerse con moderación y sutilmente para evitar parecer artificial. Trate de hacer que la forma y el tamaño de la luz de captura adicional coincidan con la iluminación general de la escena.
Takeaways de teclas:
* El posicionamiento es el factor más crucial. Presta atención al ángulo de la cara del sujeto en relación con la fuente de luz.
* Use reflectores para rebotar la luz en los ojos.
* difusa de luz dura cuando es posible.
* Manténgalo natural. Evite crear luces de captura demasiado artificiales.
* Practica, experimenta y observa! Cuanto más dispares, mejor serás para reconocer y crear hermosas luces de captura.
Al dominar estas técnicas, podrá crear constantemente impresionantes retratos de luz natural con luces de captura cautivadores que dan vida a sus sujetos. ¡Buena suerte!