1. Comprensión de la iluminación sustractiva
* Se trata de eliminar la luz: En lugar de * agregar * luz con fuentes adicionales, está marcando * la luz bloqueando partes de ella con el GoBo. Esto crea patrones de luz y sombra.
* Creación de profundidad: El contraste entre estos patrones agrega profundidad, textura y complejidad visual a una escena plana o iluminada. Dirige el ojo del espectador y ayuda a separar el sujeto del fondo.
* Estado de ánimo y atmósfera: La forma y el patrón del gobo dicta el sentimiento transmitido:
* formas orgánicas (hojas, ramas): Naturaleza, tranquilidad, misterio.
* formas geométricas (líneas, cuadrados): Moderno, urbano, abstracto.
* Patrones abstractos: Artístico, dramático, surrealista.
2. Equipo esencial
* Fuente de luz:
* Studio Strobe/Flash: Ofrece la mayor potencia y control. Un reflector o softbox en la fuente de luz ayudará a difundir ligeramente la luz y mezclar el patrón de manera más sutil.
* Luz continua (LED, tungsteno): Más fácil de ver los efectos en tiempo real, pero puede requerir una configuración ISO más alta o una apertura más amplia, especialmente si es una fuente de luz más débil.
* GOBO:
* Gobos comerciales: Discos de metal, vidrio o plástico con patrones precortados. Disponible en una gran variedad de diseños.
* Gobos de bricolaje: Use cartón, espuma, envoltura negra, papel o cualquier material opaco. Corta tus propias formas con tijeras, cuchillos artesanales o plantillas. ¡Esta es una excelente manera de experimentar!
* GOBO HOPER/proyector:
* Adjunto del proyector GOBO: Diseñado específicamente para sostener a Gobos y enfocar la luz. Algunos modificadores de iluminación (como algunos Snoots) tienen los titulares de Gobo incorporados.
* C-stand y brazo: Se utiliza para colocar el soporte de GoBo de forma segura frente a la luz.
* Pins de ropa, cinta, etc.: Para hacer "titulares de gobo" temporales en apuro.
* medidor de luz (opcional pero recomendado): Útil para un control preciso de exposición, especialmente con estribas.
3. Configuración del GOBO
1. Posicione la fuente de luz: Coloque su luz clave donde normalmente la coloque para un retrato (generalmente, ligeramente hacia un lado y por encima del sujeto). Considere usar un modificador para suavizar la luz antes de golpear el GOBO (un softbox, por ejemplo).
2. Monte el gobo: Asegure el GoBo en el titular/proyector de GoBo.
3. Posicione el soporte de GoBo: Coloque el titular de Gobo * entre * la fuente de luz y su sujeto. Experimentar con diferentes distancias:
* Más cerca de la luz: Patrón de Gobo más nítido y más definido.
* Más allá de la luz: Patrón de gobo más suave, más difuso.
4. Enfoque el patrón: Si su titular de GoBo tiene capacidades de enfoque, ajústelo para crear un patrón nítido o de bordes suaves en su sujeto y fondo. Este es un paso crítico para controlar el aspecto final.
5. Ángulo y colocación: Experimente con el ángulo del soporte GOBO en relación con la luz y el sujeto. Un ligero ángulo puede crear efectos de perspectiva interesantes. Piense en * donde * desea que se caiga el patrón de goBo:en la cara, el fondo o ambos.
4. Ajuste de la luz
1. Ajuste de potencia: Ajuste la potencia de su fuente de luz para lograr el brillo deseado de las áreas de luz y el contraste con las áreas sombreadas creadas por el GOBO. Un medidor de luz es invaluable aquí.
2. Colocación del sujeto: Ajuste ligeramente la posición de su sujeto en relación con el patrón GOBO. Muévalos hacia adelante, hacia atrás o de lado para que la luz y la sombra caigan exactamente donde quieras.
3. Distancia de fondo: La distancia entre su sujeto y el fondo afectará la nitidez y la visibilidad del patrón GOBO en el fondo. Un fondo más cercano tendrá un patrón más definido.
4. Luz de relleno adicional (opcional): Considere usar un reflector o una luz de relleno de muy baja potencia para suavizar las sombras *ligeramente *, pero tenga cuidado de no lavar el patrón GOBO por completo. El objetivo es mejorar la profundidad, no eliminar las sombras.
5. Feathering :Plumar tu luz también puede ayudar a controlar el efecto. Mueva la fuente de luz (con el goBo unido) de lado a lado hasta lograr la propagación y la intensidad deseadas del patrón en su sujeto.
5. Consejos y consideraciones
* Comience simple: No intentes crear una configuración compleja de inmediato. Comience con un patrón GOBO simple y una fuente de luz.
* Experimento: No hay una forma "correcta" de usar Gobos. Experimente con diferentes patrones, ángulos, distancias y modificadores de luz.
* Considere la historia: ¿Qué estado de ánimo o mensaje estás tratando de transmitir? Elija un patrón GOBO que complementa su sujeto y el concepto general.
* menos es a menudo más: Evite exagerar con el patrón de GoBo. A veces, un patrón sutil puede ser más efectivo que uno audaz. El objetivo es mejorar el retrato, no distraer de él.
* dispara atado: Disparar atado a una computadora le permite ver los resultados en una pantalla más grande y hacer ajustes en tiempo real.
* Pensamiento inverso: En lugar de proyectar siempre los patrones en su sujeto, considere usar un GOBO para crear una sombra * alrededor de * su sujeto, resaltándolos con la luz intacta.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato de la naturaleza: Use una rama frondosa gobo para crear luz moteada en la cara de su sujeto, lo que sugiere un entorno de bosque.
* Retrato urbano: Use un gobo ciego de ventana para crear fuertes líneas de luz y sombra, evocando un apartamento o edificio de la ciudad.
* Retrato abstracto: Use un goBo geométrico para crear un efecto artístico moderno, agregando interés visual a un fondo simple.
* Retrato de mal humor: Use un goBo de corte personalizado con una grieta o un patrón de línea para agregar una sensación de tensión o drama.
Key Takeaway: Usar gobos con iluminación sustractiva es una forma poderosa de elevar sus retratos, agregando profundidad, estado de ánimo e intriga visual. La práctica y la experimentación son clave para dominar esta técnica. ¡Diviértete y explora las posibilidades creativas!