retratos de estilo:pros
* Control creativo: Tienes un control completo sobre la apariencia de la sesión, desde el vestuario hasta la ubicación hasta la estética general. Esto le permite expresar su visión artística más completamente.
* narración mejorada: El estilo puede contribuir significativamente a la historia que estás tratando de contar. Puede comunicar un estado de ánimo, la personalidad de un personaje o un tema específico.
* Edificio de cartera: Los sesiones de estilo son excelentes para construir una cartera que muestre su creatividad y habilidades técnicas. Te permiten experimentar con iluminación, postura y composición en un entorno controlado.
* Apelación del mercado: Ciertos clientes, especialmente en los campos de moda, belleza y comerciales, buscan específicamente fotógrafos con experiencia en sesiones de estilo.
* colaboración: Los brotes de estilo a menudo involucran a un equipo de creativos (estilistas, maquilladores, estilistas, modelos), que pueden ser una experiencia colaborativa divertida y gratificante y hacer crecer su red.
* Valor percibido más alto: A menudo, los retratos de estilo, debido a la inversión en el tiempo, los recursos y el arte, tienen un precio más alto.
* Más llamativo visualmente: Los elementos adicionales del estilo pueden crear imágenes visualmente convincentes e impactantes.
* Oportunidad de aprender: Probar nuevos conceptos y estilos es una excelente manera de expandir sus habilidades y superar sus límites.
Retratos de estilo:contras
* Mayor costo: El estilo implica gastos de vestuario, alquiler de ubicación, accesorios y los servicios de estilistas, maquilladores y estilistas.
* Compromiso de tiempo: Planificar y ejecutar una sesión de estilo requiere un tiempo y esfuerzo significativos para explorar ubicaciones, obtener un guardarropa, coordinar al equipo y editar las imágenes.
* Potencial para exagerar: Es fácil exagerar con estilo, lo que resulta en imágenes que parecen artificiales o artificiales. Encontrar el equilibrio correcto es la clave.
* Cambio de enfoque: A veces, el estilo puede eclipsar la personalidad y la individualidad del sujeto.
* Expectativas del cliente: Si ofrece retratos de estilo como servicio, la gestión de las expectativas del cliente con respecto al nivel de estilo y los costos asociados es crucial.
* requiere una buena planificación: Necesita una tabla de humor y todas las partes deben estar en la misma página para garantizar un resultado cohesivo.
retratos sin estrías/naturales:pros
* Centrarse en la autenticidad: Los retratos naturales enfatizan la personalidad y las emociones genuinas del sujeto.
* Simplicidad y accesibilidad: Requieren menos planificación, menos recursos y generalmente son más fáciles de ejecutar.
* Costo más bajo: Sin la necesidad de estilistas o accesorios costosos, el costo de los retratos no establecidos es significativamente más bajo.
* Versatilidad: Los retratos naturales se pueden usar para una amplia gama de propósitos, desde retratos personales hasta disparos en la cabeza y fotografía de estilo documental.
* Conexión más fácil: Cuando no hay elementos elaborados, puede concentrarse en la conexión con la persona que está fotografiando.
* Ambiente más relajado: Los sujetos pueden sentirse más cómodos y relajados cuando no tienen que preocuparse por posar o guardarropa elaborados.
* destaca la belleza natural: Celebran los rasgos naturales y la belleza.
retratos sin estilo/natural:contras
* Menos control creativo: Tienes menos control sobre la estética general del brote.
* dependencia del sujeto: El éxito del retrato depende en gran medida de la personalidad, expresión y presencia natural del sujeto.
* puede sentirse ordinario: Sin una atención cuidadosa a la composición e iluminación, los retratos naturales a veces pueden carecer de interés visual.
* Menos factor de cartera "wow": Es posible que no se destacen tanto en una cartera en comparación con brotes de estilo más elaborados.
* Vulnerabilidad: La falta de estilo puede hacer que algunos sujetos sean conscientes de sí mismos.
Preguntas para hacerse:
* ¿Cuáles son mis objetivos como fotógrafo? ¿Está apuntando a la moda de alta gama, el trabajo comercial o la captura de momentos auténticos?
* ¿Quién es mi público objetivo? ¿Estás apuntando a clientes que aprecian el estilo elaborado o aquellos que prefieren retratos naturales y auténticos?
* ¿Cuáles son mis recursos? ¿Tiene el presupuesto, el tiempo y la red de creativos para apoyar los brotes de estilo?
* ¿Cuál es mi visión artística? ¿Prefieres crear imágenes cuidadosamente elaboradas o capturar momentos crudos y sin posee?
* ¿Qué más me gusta fotografiar? ¿Te apasiona la moda y el estilo, o te atrae más capturar la emoción humana?
Conclusión:
No hay una respuesta correcta o incorrecta. Tanto los retratos de estilo y sin estilo tienen sus propios méritos y inconvenientes. El mejor enfoque depende de sus circunstancias y preferencias individuales. ¡Incluso puedes hacer una combinación de ambos! Quizás ofrezca paquetes de estilo y sin estilo para satisfacer las diferentes necesidades de los clientes.
Recomendación:
* Comience con lo que puede pagar y disfrutar. Si recién está comenzando, concéntrese en dominar los fundamentos de la fotografía con retratos no establecidos antes de invertir en un estilo más elaborado.
* Experimento! Pruebe los sesiones de estilo y sin estilo para ver qué estilo prefiere y cuál resuena más con su público objetivo.
* Desarrolle su propio estilo. Ya sea que elija especializarse en retratos de estilo o sin estilo, desarrolle una estética única que lo distingue de otros fotógrafos.
* Comuníquese con sus clientes. Comunice claramente las diferencias entre los retratos de estilo y no establecido, y ayúdelos a elegir la opción que mejor se adapte a sus necesidades y visión.
En última instancia, lo más importante es crear imágenes de las que esté orgulloso y que resuenen con sus clientes. ¡Buena suerte!