i. Comprender los conceptos básicos
* El poder de la luz: Los retratos tienen que ver con la luz. Un flash le permite controlar y dar forma a esa luz. Piense en cómo la luz caerá sobre su tema y cómo afectará sus características.
* Flash Power: Debe controlar la potencia de su flash para lograr el aspecto deseado. El modo manual en tu flash te brinda el mayor control. Comience con una baja potencia y aumente gradualmente hasta que obtenga la exposición que desee.
* Duración flash: La duración del flash es importante, especialmente si está disparando acciones o desea congelar el movimiento. La potencia de flash más baja generalmente resulta en una duración de flash más corta.
* Distancia: La distancia es clave. Mover el flash más cerca hace que la luz sea más suave y brillante. Moverlo más lejos hace que la luz sea más difícil y más tenue.
* ángulo: El ángulo es su herramienta principal para dar forma a la luz. Experimente con diferentes ángulos para ver cómo afectan las sombras y los reflejos en la cara de su sujeto.
* Importancia del modificador: Incluso un solo flash se beneficia enormemente de un modificador. El flash desnudo puede ser duro, por lo que suavizarlo es crucial.
ii. Equipo esencial
* Cámara: Una cámara con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO) es esencial.
* lente: Una lente de retrato (alrededor de 50 mm a 85 mm en una cámara de fotograma completo) es ideal. Considere una lente con una amplia apertura (f/2.8 o más ancha) para una profundidad de campo y un desenfoque de fondo poco profundo.
* Flash externo: Una luz de velocidad (también llamada flash de zapatos calientes) que se puede usar fuera de cámara.
* disparador flash: Un disparador de flash inalámbrico para disparar el flash de forma remota. Los desencadenantes de radio son más confiables que los desencadenantes ópticos.
* Stand de luz: Para colocar su flash fuera de la cámara.
* Modificador de luz:
* paraguas (brote o reflectante): Una opción rentable y versátil para suavizar la luz. Los paraguas de brote crean una fuente de luz más ancha y más suave. Los paraguas reflectantes rebotan la luz sobre el sujeto, creando una luz ligeramente más direccional y menos difusa.
* Softbox: Proporciona una luz más controlada e incluso que un paraguas. Los softboxes rectangulares son excelentes para imitar la luz de la ventana.
* plato de belleza: Crea una luz única con un centro brillante y una suave caída. A menudo se usa para la belleza y la fotografía de moda.
* Reflector: Un reflector no genera luz, pero rebota en la luz existente en su sujeto para llenar las sombras. Esencial para la luz natural o complementar su flash. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes efectos.
iii. Configuración de su flash
* Flash fuera de cámara: Coloque su flash en un soporte de luz hacia un lado y ligeramente frente a su sujeto. Esto crea una luz más dinámica e interesante que montar el flash directamente en su cámara.
* activación: Conecte el flash a su cámara con un gatillo inalámbrico. Establezca tanto la cámara como el flash en el mismo canal/grupo en el disparador.
* Adjunto del modificador: Adjunte su modificador de luz elegido al flash.
* Flash Power: Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y tome una toma de prueba. Aumente el poder según sea necesario para lograr la exposición deseada.
iv. Configuración de la cámara
* Modo: Use el modo Manual (M) para el control completo.
* Aperture: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada. Para una profundidad de campo poco profunda (fondo borrosa), use una apertura más amplia como f/2.8 o f/4. Para más enfoque, use una apertura más estrecha como f/8 o f/11.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Esto asegura que el flash ilumine todo el marco. * Nota:Ir más rápido que su velocidad de sincronización puede provocar una banda oscura en la parte superior o inferior de la imagen.* Puede usar sincronización de alta velocidad (HSS) si necesita disparar a velocidades de obturación más rápidas, pero requiere un flash y cámara compatible, y reducirá la potencia efectiva del flash.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para alegrar la imagen general, pero tenga en cuenta la adición de ruido.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos para que coincida con la temperatura de color de su flash (generalmente luz del día o flash).
V. Estilos de iluminación con un flash
* Iluminación de mariposas (iluminación de clamshell): Coloque el flash con un modificador directamente frente al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Coloque un reflector debajo de la cara del sujeto para llenar las sombras. Esto crea una luz simétrica con una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Es halagador para muchas formas de cara.
* Iluminación de bucle: Coloque el flash en un lado del sujeto y ligeramente por encima del nivel de los ojos. Esto crea una pequeña sombra en forma de bucle en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Es un estilo versátil y halagador.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash a un lado y ligeramente detrás del sujeto. Esto crea un parche de luz triangular en la mejilla frente a la fuente de luz. Agrega drama y profundidad al retrato.
* Iluminación dividida: Coloque el flash al lado del sujeto para que ilumine solo un lado de su cara. El otro lado queda en la sombra. Esto crea un aspecto dramático y malhumorado.
* Backlighting: Coloque el flash detrás del sujeto, señalando hacia la cámara. Esto crea una silueta o una luz de borde alrededor del tema. Requiere una exposición cuidadosa y puede necesitar un reflector en el frente para sacar algunos detalles en la cara.
vi. Consejos y técnicas
* Comience simple: Comience con una configuración básica y domine antes de pasar a arreglos de iluminación más complejos.
* Dispara en Raw: Disparar en formato sin procesar le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones.
* Enfoque: ¡Clave tu enfoque! Use el enfoque automático de un solo punto y concéntrese en los ojos del sujeto.
* pose y expresión: Dirija su sujeto para crear posturas y expresiones naturales y atractivas. Comunicarse claramente y proporcionar comentarios.
* Antecedentes: Considere sus antecedentes. Un fondo limpio y ordenado ayudará a que su sujeto se destaque. Use una profundidad de campo poco profunda para difuminar el fondo si lo desea.
* La práctica hace la perfección: La mejor manera de aprender es practicar. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, modificadores y configuraciones de cámara para ver qué funciona mejor para usted.
* Use una tarjeta gris: Una tarjeta gris puede ayudarlo a lograr un equilibrio y exposición precisos de blancos. Tome una prueba de prueba con la tarjeta gris en la escena y úsela como referencia en el procesamiento posterior.
* Feather the Light: El "plumón" significa inclinar el flash ligeramente lejos del sujeto para que el borde del haz de luz caiga sobre ellos. Esto a menudo resulta en una luz más suave y más favorecedora.
* Use un reflector: Incluso con un solo flash, un reflector puede ser invaluable para rebotar la luz nuevamente en las sombras y agregar luz de relleno.
* La difusión es tu amigo: Incluso sin un modificador dedicado, puede difundir la luz. Rebar el flash de una pared o techo suavizará significativamente la luz. Una sábana blanca o incluso un papel grande puede actuar como un difusor improvisado.
vii. Postprocesamiento
* Corrección de exposición: Ajuste la exposición para lograr el brillo deseado.
* Balance de blancos: Corrija el balance de blancos para garantizar colores precisos.
* Contraste y claridad: Ajuste el contraste y la claridad para mejorar los detalles y la textura de la imagen.
* afilado: Afila la imagen para mejorar su nitidez.
* retoque: Retoca la piel para eliminar las imperfecciones e imperfecciones.
* Calificación de color: Aplique la calificación de color para crear un estado de ánimo o estilo específico.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre a la sombra: Coloque su sujeto a la sombra abierta. Coloque el flash con un pequeño softbox a un lado para agregar una luz de llave. Use un reflector en el lado opuesto para recuperar la luz en las sombras.
* Retrato interior en un fondo simple: Coloque un paraguas grande en un soporte ligero a un lado de su sujeto. Ángulo del paraguas ligeramente hacia abajo para iluminar su rostro. Ajuste la potencia de flash y la configuración de su cámara para lograr la exposición deseada.
Al comprender los principios de la luz y practicar con su equipo, puede crear retratos impresionantes con solo un flash. ¡Buena suerte!