1. Comprensión y uso de la luz natural:
* La hora dorada (amanecer/puesta de sol): Este es tu mejor amigo. La luz suave y cálida es increíblemente halagadora, creando sombras suaves y un hermoso brillo. Apunte a disparar una hora después del amanecer y una hora antes del atardecer.
* Sombra abierta: Encuentra un lugar sombreado que esté abierto al cielo. Esto proporciona luz suave, incluso ligera, evitando sombras duras y entrecerrar los ojos. Pensar:
* Debajo de un árbol grande (asegúrese de que la luz no esté moteada, vea a continuación).
* A la sombra de un edificio, mirando hacia afuera.
* En un porche cubierto o veranda.
* Días nublados: Los días nublados actúan como un softbox gigante. La luz se difunde e incluso, lo que hace que sea más fácil obtener exposiciones equilibradas. La desventaja es que puede ser un poco plana. Puedes combatir esto con posar y editar.
* luz moteada (evite si es posible): El filtrado de luz a través de las hojas puede crear parches de luz y sombra distractores y desiguales en la cara de su sujeto. En general, es mejor evitarlo a menos que esté buscando específicamente un efecto artístico. Si * debe * disparar con luz moteada, intente colocar su sujeto para que las sombras caigan en áreas más halagadoras o menos distractoras.
2. Configuración y técnicas de cámara:
* Medición:
* Medición evaluativa/matriz: Deje que su cámara analice la escena y elija una exposición. Esto funciona bien en una iluminación uniforme, pero puede luchar en situaciones de alto contraste.
* Medición de manchas: Mida la luz directamente de la cara de su sujeto. Esto es útil cuando su sujeto está en sombra o contra un fondo brillante. Asegúrese de exponer los aspectos más destacados en su cara.
* Medición ponderada en el centro: Similar a la evaluación, pero da más peso al centro del marco.
* Compensación de exposición: Aprenda a usar la compensación de exposición de su cámara (botón +/-). Si su sujeto está subexpuesto (demasiado oscuro), marque en +1/3 o +2/3 eV. Si están sobreexpuestos (demasiado brillantes), marque en -1/3 o -2/3 eV. Esto a menudo es necesario al disparar contra un fondo brillante.
* Aperture:
* Apertura ancha (bajo número F como f/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su tema. Bueno para retratos donde quieres un aspecto de ensueño. Sin embargo, asegúrese de que la cara completa de su sujeto esté enfocada.
* Apertura más estrecha (número F más alto como f/8, f/11, f/16): Crea una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Bueno para tomas grupales o cuando quieres mostrar el entorno.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo cuando sea necesario para lograr una exposición adecuada (especialmente con poca luz).
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara. Una buena regla general es usar una velocidad de obturación que sea al menos 1/distancia focal (por ejemplo, si está utilizando una lente de 50 mm, use una velocidad de obturación de al menos 1/50 de segundo). Si está disparando con una lente larga, es posible que deba aumentar aún más la velocidad del obturador. Aumente si su sujeto se está moviendo.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos adecuadamente (luz del día, nublada, sombra, etc.). También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
3. Posación y composición:
* Enfrenta la luz: Coloque su sujeto para que su rostro esté frente a la fuente de luz (incluso si es luz suave e indirecta). Esto iluminará sus características y creará reflumbres en sus ojos.
* Angling: Evite que su sujeto se enfrente a la cámara directamente a la luz del sol. Agregar su cuerpo ligeramente puede crear sombras más halagadoras y reducir la dureza.
* Capacitación: Busque reflejos:los pequeños reflejos blancos en los ojos. Agregan vida y brilla a los retratos.
* posando para sombra: Cuando esté a la sombra, preste atención a los antecedentes. ¿Es demasiado brillante y distractor? Considere mover su sujeto a una ubicación donde el fondo sea más oscuro, creando más separación.
* Considere el fondo: Los antecedentes deben complementar su sujeto, no distraer de ellos. Busque fondos limpios y ordenados. Use una amplia apertura para difuminar el fondo.
4. Armario y maquillaje:
* Ropa: Evite la ropa con patrones ocupados o colores brillantes y distractores. Los colores sólidos o los patrones simples funcionan mejor.
* maquillaje: Un pequeño maquillaje puede ayudar a igualar el tono de la piel y mejorar las características. El maquillaje mate generalmente se prefiere para evitar el brillo excesivo a la luz del sol brillante. El lápiz labial o el bálsamo labial es una buena idea.
5. Postprocesamiento (edición):
* Ajuste la exposición y el contraste: Corrija cualquier problema de exposición y agregue contraste si es necesario.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color para crear un aspecto agradable.
* afilado: Afila la imagen ligeramente para mejorar los detalles.
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar para iluminar y oscurecer selectivamente áreas de la imagen, mejorando los reflejos y las sombras.
* suavizado de la piel (use con moderación): El suavizado sutil de la piel puede ayudar a reducir las imperfecciones y las imperfecciones, pero evite exagerarlo, ya que puede hacer que la piel se vea antinatural.
6. Consideraciones importantes:
* Comunicación: Comunicarse claramente con su sujeto. Hágales saber lo que está tratando de lograr y darles instrucciones claras. Haz que se sientan cómodos y relajados.
* Contacto visual (o falta de ella): Piense en si desea contacto visual directo con la cámara o un aspecto más sincero y natural. Ambos pueden ser efectivos.
* Práctica: ¡La mejor manera de mejorar su fotografía de retratos al aire libre es practicar! Experimente con diferentes condiciones de iluminación, posturas y configuraciones de cámara.
Alternativas a un reflector (cuando necesite un poco de ayuda adicional):
* Tarjeta blanca/tablero de espuma: Una pequeña pieza de tarjeta blanca o tablero de espuma puede actuar como un mini reflector para rebotar una pequeña cantidad de luz en la cara de su sujeto. Manténgalo cerca del sujeto y inclínelo para reflejar la luz.
* Camisa/toalla blanca: Si realmente estás en un apuro, una camisa o toalla blanca también se puede usar como un reflector improvisado.
Al comprender la luz, dominar la configuración de su cámara y usar técnicas creativas de pose, puede tomar impresionantes retratos al aire libre sin un reflector. ¡Buena suerte!