1. La preparación es clave:la configuración del estudio
* limpio y claro: Esto es crucial. Retire el desorden, los automóviles, las herramientas y cualquier cosa que distraiga del fondo. Barrer el piso. Un garaje limpio hace una gran diferencia.
* El telón de fondo:
* Papel sin costuras: Ideal, pero caro si recién está comenzando. Busque rollos usados. El gris, el negro o el blanco son versátiles. Puede comprarlos en las tiendas de suministros de fotografía. Necesitarás un stand de fondo.
* tela: El terciopelo negro, la muselina gris o incluso una sábana grande pueden funcionar en un apuro. Irita meticulosamente para eliminar las arrugas. Puede usar abrazaderas para unirlo al marco de la puerta del garaje, colgarlo de una tubería o improvisar.
* pared pintada: Si tiene una pared de garaje simple, pintarlo de color neutro (gris oscuro o negro) puede crear un telón de fondo de mal humor.
* ¡No olvides el piso! Los antecedentes deben extenderse al piso donde su sujeto estará. Si su piso es desigual o antiestética, considere usar una alfombra, una gran pieza de cartón cubierta de tela o parte de su telón de fondo.
* Control de luz:
* Bloque de luz ambiental: Los garajes son conocidos por tener fugas de luz. Cubra ventanas con cartón, mantas o cinta de servicio pesado. El objetivo es tener la mayor cantidad de control sobre la luz posible. Cuanto más oscuro, mejor.
* tomas de prueba: Antes de que llegue su sujeto, realice tomas de prueba para ver cómo se está filtrando la luz y dónde necesita bloquearla más.
2. Iluminación:el alma de los retratos dramáticos
Aquí es donde sucede la magia. No necesitas equipos costosos. La clave es controlar y dar forma a la luz.
* fuentes de luz (elija al menos una, idealmente más):
* Studio Strobes/Flashes (la mejor opción): Potente, ofrecer un control preciso y se puede activar de forma remota. Si te tomas en serio la fotografía, vale la pena invertir incluso en un kit estroboscópico básico.
* Speedlights (flashes de zapatos en caliente): Más asequible que las estribas. Necesitará una forma de activarlos fuera de la cámara (los desencadenantes inalámbricos son los mejores). Dos o tres luces rápidas pueden ser muy versátiles.
* Luces continuas: Los paneles LED, las luces de trabajo o incluso las lámparas de escritorio pueden funcionar, especialmente si eres un principiante. El desafío es que generalmente no son muy poderosos, por lo que necesitará usar un ISO más alto o una apertura más amplia.
* Modificadores de luz:dar forma a la luz
* Softboxes: Cree una luz suave y difusa, halagadora para los retratos. Diferentes tamaños crean diferentes miradas. Los softboxes más grandes crean una luz más suave.
* Umbrellas: Más asequible que los softboxes, también crea luz suave. Se colocan paraguas de brote entre la fuente de luz y el sujeto, mientras que los paraguas reflectantes rebotan en la luz.
* reflectores: Los reflectores blancos, plateados o de oro rebotan en su sujeto, llenando las sombras. Incluso un pedazo de tablero de núcleo de espuma blanca funciona muy bien.
* cuadrículas/snoots: Enfoque la luz en un haz estrecho, creando reflejos dramáticos.
* Puertas de granero: Forma la luz y evite que la luz se derrame donde no la quiera.
* Modificadores de bricolaje: ¡Se cree! Use cartón para hacer banderas para bloquear la luz, o rastrear papel para difundirlo.
* Técnicas de iluminación para retratos dramáticos:
* Configuración de una luz (excelente para principiantes):
* Iluminación Rembrandt: Coloque la luz ligeramente hacia un lado y detrás del sujeto, creando un triángulo de luz en la mejilla más lejos de la luz. Clásico y halagador. Use un reflector en el lado opuesto para llenar las sombras.
* Iluminación dividida: Coloque la luz directamente al lado del sujeto, creando un marcado contraste entre la luz y la sombra. Muy dramático.
* Configuración de dos luces:
* Luz de llave y llena de luz: Use una luz (la luz clave) como su principal fuente de iluminación y una segunda luz (la luz de relleno) a una potencia más baja para llenar las sombras. Un reflector también se puede usar como luz de relleno.
* Rim Lighting/Backlighting: Coloque una luz detrás del sujeto para crear un efecto de halo alrededor de su cabeza y hombros. Use una luz llave en el frente para iluminar su rostro.
* Luz de cabello: Coloque una luz arriba y detrás del sujeto para separarlos del fondo y agregar detalle a su cabello.
3. Configuración y técnicas de la cámara
* Dispara en Raw: Esto le brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
* Aperture: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda, difuminar el fondo y hacer que su sujeto se destaque. ¡Tenga cuidado de clavar el enfoque!
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (ISO 100-400) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Establezca la velocidad de obturación en función de su velocidad de sincronización flash (generalmente alrededor de 1/2 200 de segundo). Si está utilizando luces continuas, puede ajustar la velocidad del obturador para controlar la exposición.
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos para que coincida con su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para estribas ", tungsteno" para luces incandescentes). También puede ajustarlo en el procesamiento posterior si dispara en RAW.
* enfocando: Use el enfoque automático de un solo punto y concéntrese en el ojo del sujeto más cercano a la cámara.
* Composición: Experimente con diferentes ángulos y cultivos. Considere la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y el espacio negativo.
4. Posación y expresión
* Dirige su tema: No solo les digas que "sonríen". Déles instrucciones específicas.
* "Incline la barbilla ligeramente hacia abajo".
* "Gire el cuerpo hacia la luz un poco más".
* "Relájate los hombros".
* "Piensa en algo feliz".
* Use su lenguaje corporal: La colocación de las manos, la postura y las expresiones faciales son clave.
* Construye una relación: Hable con su tema, haga que se sientan cómodos y aliéntelos a relajarse. Cuanto más cómodos estén, mejores serán los retratos.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes poses y expresiones.
* Considere la historia: ¿Qué historia quieres contar con el retrato? Use posar e iluminación para transmitir esa historia.
5. Postprocesamiento
* Procesamiento en bruto:
* Corrección de exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Ajuste de balance de blancos: Ajuste los colores.
* Ajuste de contraste: Agregue o reduzca el contraste para crear un aspecto más dramático.
* Respeto y recuperación de sombras: Traiga los detalles en los aspectos destacados o las sombras trituradas.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido si tuviera que usar un ISO alto.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* retoque (use con moderación):
* suavizado de la piel: Aflúe las imperfecciones de la piel, ¡pero no se excedan!
* eliminación de mancha: Elimine las imperfecciones de distracción.
* Mejora ocular: Alegrar y afilar los ojos.
* Efectos creativos:
* Conversión en blanco y negro: Puede mejorar el drama de un retrato.
* esquivando y quemando: Aligere u oscurece áreas específicas de la imagen para enfatizar los reflejos y las sombras.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estilo específico.
Consejos para el éxito:
* Practice! Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y técnicas de postura. Cuanto más practiques, mejor te volverás.
* Comience simple: No intentes hacer demasiado a la vez. Comience con una configuración simple de una luz y agregue gradualmente más complejidad.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y garantizar la exposición adecuada, especialmente cuando se usa estribas.
* Mira tutoriales: Hay toneladas de recursos en línea (YouTube, CreativeLive, etc.) que pueden enseñarle técnicas de fotografía de retratos.
* solicite comentarios: Comparta sus fotos con otros fotógrafos y solicite críticas constructivas.
* Seguridad primero: Tenga cuidado al trabajar con equipos eléctricos en un garaje. Asegúrese de que todos los cables estén en buenas condiciones y se conecten adecuadamente.
¡Siguiendo estos pasos, puede transformar su garaje en un estudio de retratos dramático y crear imágenes impresionantes! ¡Buena suerte!