1. Técnicas en la cámara:colocar la base
* Dispara en Raw: ¡Esto es crucial! Los archivos sin procesar capturan significativamente más datos que JPEGS, lo que le brinda mucha más flexibilidad en el procesamiento posterior. Piense en ello como tener más pintura para trabajar.
* Claque tu balance de blanco: El equilibrio de blancos incorrectos puede afectar drásticamente sus colores, haciéndolos parecer opacos o demasiado cálidos/frescos.
* Use una tarjeta gris: La forma más precisa de establecer White Balance es usar una tarjeta gris. Tome una foto de la tarjeta en las mismas condiciones de iluminación que su sujeto y configure el balance de blancos personalizado de su cámara en función de esa imagen.
* Opciones preestablecidas: Experimente con las opciones preestablecidas de su cámara (luz de día, nublado, sombra, tungsteno, fluorescente) para encontrar la que mejor se adapte a su situación de iluminación.
* Auto White Balance (AWB): Aunque no siempre es perfecto, AWB puede funcionar bien en muchas situaciones. Esté preparado para ajustarlo en el procesamiento posterior si es necesario.
* Exposición adecuada: Una imagen bien expuesta es esencial. Evite su disparo subexposición (demasiado oscura) o sobreexposición (demasiado brillante). Use el histograma de su cámara para garantizar una exposición equilibrada. A veces puede ayudar a retener los detalles y la vitalidad, que luego puede ajustar en la publicación.
* La iluminación es clave:
* Hora dorada: La luz suave y cálida del amanecer y el atardecer ("Hora dorada") es universalmente halagadora y mejora los colores maravillosamente.
* Sombra abierta: Disparar a la sombra abierta (por ejemplo, debajo de un árbol grande o en el lado sombreado de un edificio) proporciona luz suave y incluso sin sombras, que pueden lavar los colores.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz sobre su sujeto, llenando las sombras y agregando un pop sutil a la cara. Un reflector blanco o plateado funciona bien.
* Evite la luz solar directa: La luz solar directa puede crear sombras duras y lavar los colores.
* Elija los colores correctos:
* colores complementarios: ¡Piensa en la rueda de colores! Los colores complementarios (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde, amarillo y morado) se ven llamativos cuando se combinan. Haga que su sujeto use ropa que complementa su entorno o color de ojos.
* Conciencia de saturación: Tenga en cuenta los colores en su fondo. Demasiado color en competencia puede distraer de su sujeto. Un fondo simple puede ayudar a que su sujeto y sus colores establezcan.
* tonos de piel: Comprenda cómo los diferentes colores afectan los tonos de piel. Los tonos cálidos pueden hacer que la piel se vea más saludable, mientras que los tonos fríos pueden crear una sensación más dramática o malhumorada.
* La composición es importante:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para crear una composición más dinámica y atraer el ojo del espectador a la cara y los colores del sujeto.
* Líneas principales: Use líneas líderes en el entorno para guiar el ojo del espectador hacia su tema.
2. Alternativas de postprocesamiento a Photoshop (opciones fáciles y gratuitas)
Estas herramientas le permiten hacer ajustes básicos y mejorar los colores:
* Aplicaciones de edición móvil:
* Snapseed (Google): Aplicación móvil gratuita y potente con herramientas de edición selectiva, curvas y ajustes de color. Ideal para ajustes específicos.
* Adobe Lightroom Mobile: Ofrece una versión simplificada del escritorio Lightroom, con muchas de las mismas herramientas de corrección y ajuste de color. GRATIS con características limitadas, suscripción requerida para el acceso completo.
* VSCO: Conocido por sus elegantes filtros, pero también ofrece herramientas de ajuste manual para los colores ajustados.
* editores de fotos en línea:
* Pixlr x/e (Pixlr): El editor de fotos en línea gratuito y potente con características similares a Photoshop, que incluye capas, herramientas de corrección de color y filtros. La versión 'E' es más avanzada.
* Fotor: Editor en línea fácil de usar con una variedad de herramientas y efectos de edición, incluidas mejoras similares a HDR.
3. Técnicas de edición para color POP (independientemente del software)
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general. Tenga cuidado de no recortar los reflejos (sobreexposición) o aplastar las sombras (subexposición).
* Contrast: Aumente el contraste para que los oscuros sean más oscuros y las luces más claras, mejorando la separación y haciendo que los colores sean más vibrantes. Use con moderación, ya que demasiado puede verse antinatural.
* Respalos y sombras: Ajuste estos controles deslizantes para recuperar detalles en las áreas más brillantes y oscuras de la imagen. La disminución de los reflejos puede revelar más color en el cielo, mientras que levantar sombras puede resaltar detalles en áreas oscuras.
* Blancos y negros: Similar a los reflejos y las sombras, pero afecta los puntos más brillantes y oscuros de la imagen. Use estos para establecer los puntos blancos y negros, mejorando el contraste general.
* Ajustes de color:
* saturación: Aumenta la intensidad de todos los colores. ¡Use con cautela! Demasiada saturación puede verse antinatural y llamativo. A menudo es mejor aumentar la saturación selectivamente.
* Vibrancia: Aumenta la intensidad de * menos * colores saturados, al tiempo que deja los colores ya saturados relativamente intactos. Esta es una forma más sutil y a menudo más agradable de aumentar los colores que la saturación.
* tono: Ajusta el color real de un tono específico. Por ejemplo, puede cambiar un tono ligeramente naranja hacia el rojo o el amarillo.
* Luminance: Ajusta el brillo de un tono específico. Puedes hacer que los blues más brillantes o los rojos sean más oscuros.
* Ajuste de color selectivo:
* hsl/mezclador de color: Muchas aplicaciones de edición tienen un panel HSL (tono, saturación, luminancia) o un mezclador de color. Esto le permite ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales (rojos, naranjas, amarillos, verduras, azules, púrpuras). Esto es increíblemente potente para la mejora del color dirigido. Por ejemplo:
* Boost los tonos de piel: Aumente ligeramente la saturación y la luminancia de las naranjas para mejorar los tonos de piel.
* Hacer que los cielos estén pop: Aumente la saturación y la luminancia de los azules y los cianos para que el cielo sea más vibrante.
* Mejora el follaje: Aumente la saturación de los verdes y amarillos para sacar los colores de los árboles y las plantas.
* Herramientas de pincel (ajustes locales): Aplicaciones como Snapseed y Lightroom Mobile ofrecen herramientas de pincel que le permiten aplicar selectivamente ajustes (exposición, contraste, saturación, etc.) a áreas específicas de la imagen. Esto es ideal para mejorar selectivamente los colores en la ropa o los ojos de un sujeto.
* nitidez:
* Un toque de afilado puede ayudar a hacer que los detalles exploten y mejorar la claridad general de la imagen, lo que también puede mejorar la vitalidad percibida de los colores. Tenga cuidado de no excesivamente, ya que esto puede introducir artefactos y ruido.
* Curvas:
* Más avanzado, pero poderoso. Las curvas le permiten ajustar el rango tonal de su imagen con precisión. Una ligera curva "S" puede agregar contraste y golpe a los colores.
* Evite la edición excesiva: La clave es sutileza. El objetivo es mejorar la belleza natural de la imagen, no crear algo que se vea artificial o sobreprocesado. Aléjate de tu edición ocasionalmente y vuelve con ojos frescos.
Takeaways de teclas:
* Comience con una buena imagen base: La exposición adecuada, el equilibrio de blancos y la composición son esenciales.
* Dispara en bruto para la máxima flexibilidad.
* Use iluminación para su ventaja.
* Masta el mezclador HSL/Color para ajustes de color específicos.
* Use la vibrancia en lugar de la saturación para obtener resultados más de aspecto natural.
* ¡No te excedas! Menos es a menudo más.
Al implementar estas técnicas, puede mejorar significativamente los colores en sus retratos sin depender de software complejo como Photoshop. ¡Experimente, practique y desarrolle su propio estilo para crear imágenes impresionantes y vibrantes!