i. Principios clave de la postura masculina
* Natural, no forzado: Las mejores poses se ven y se sienten sin esfuerzo. Evite posiciones demasiado artificiales o incómodas. Fomentar el movimiento y los ajustes.
* Los ángulos son tu amigo: Los ángulos crean interés visual y pueden adelgazar o acentuar características. Evite posar hombres de frente y directamente.
* El lenguaje corporal es importante: Presta atención a las manos, los hombros y la postura. Estas señales sutiles se comunican mucho.
* La comunicación es clave: Guíe a su sujeto de manera clara y positiva. Ofrezca instrucciones específicas ("Gire ligeramente los hombros hacia la izquierda", no solo "se ve más natural").
* Conexión a la lente: El contacto visual es poderoso, pero no siempre necesario. Varíe la mirada (mirando la cámara, ligeramente fuera de cámara, mirando hacia abajo, mirando hacia arriba).
* destacado características masculinas: Piense en la mandíbula, los hombros y el físico (sin ser abiertamente sexual a menos que ese sea el objetivo).
* Considere la ropa: La pose debe complementar el atuendo. Un atuendo informal requiere una pose relajada, mientras que un traje puede exigir una postura más formal.
* Conciencia de fondo: ¿Cómo interactúa la pose con el fondo? ¿Se complementa o se enfrenta?
ii. Poses y variaciones básicas
* Poses de pie
* La postura clásica: Pees de ancho de los hombros, un pie ligeramente hacia adelante, el peso se desplazó ligeramente hacia atrás.
* * Variaciones:*
* Manos en bolsillos (uno o ambos).
* Brazos cruzados (tenga cuidado:puede parecer defensivo si se hace mal. Los brazos relajados cruzados son mejores).
* Apoyado contra una pared u objeto.
* Sosteniendo un accesorio (taza de café, libro, etc.).
* Ajustar una chaqueta o corbata.
* Mirando a un lado.
* La postura de la alimentación: Una postura más amplia, pecho ligeramente hacia adelante, manos en las caderas o cinturón. Bueno para transmitir la confianza y la autoridad. Use con moderación.
* La pose inclinada: Informal y relajado. Apoyado contra una pared, árbol o barandilla.
* * Variaciones:*
* Una pierna doblada, pie contra la pared.
* Mano en el bolsillo.
* Mirando la cámara o fuera.
* Inclinando la cabeza.
* Poses de caminar/Movimiento: Capturar el tema en movimiento.
* * Variaciones:*
* Caminando hacia la cámara.
* Alejándose de la cámara.
* Mirando hacia atrás sobre el hombro.
* El movimiento ligeramente borrosa para una sensación dinámica.
* brazos arriba/alcanzando Esto funciona bien en naturaleza o entornos urbanos. Asegúrese de que no haya sombras incómodas o caras tensas.
* Sentado poses
* silla Sit: Sentado erguido en una silla.
* * Variaciones:*
* Brazos descansando sobre los brazos de la silla.
* Inclinado hacia adelante con los codos sobre las rodillas.
* Una pierna cruzada sobre la otra.
* Mirando la cámara o ir a un lado.
* Couch/Relajado Sit: Más casual.
* * Variaciones:*
* Recién recostado en el sofá.
* Una pierna extendida.
* Sosteniendo una bebida o libro.
* Sonriendo o luciendo pensativo.
* Sit: Sentado en el suelo (hierba, concreto, etc.).
* * Variaciones:*
* Piernas cruzadas.
* Una pierna doblada, la otra extendida.
* Inclinado hacia atrás en las manos.
* Brazos envueltos alrededor de las rodillas.
* SIT SIT: Sentado encaramado en un taburete. Puede estar en un bar o cafetería.
* acostado poses
* en la parte posterior: Relajado e informal.
* * Variaciones:*
* Brazos en los lados.
* Brazos detrás de la cabeza.
* Una pierna doblada.
* Mirando al cielo.
* En el estómago: Más íntimo y relajado.
* * Variaciones:*
* Apoyado en los codos.
* Cabeza descansando sobre las manos.
* Mirando la cámara o ir a un lado.
iii. Consejos y técnicas de postura específica
* The Jawline: Una línea de mandíbula fuerte a menudo se considera masculina.
* Consejo: Haga que el sujeto le quite ligeramente la barbilla hacia adelante y hacia abajo. Esto aprieta la piel debajo de la mandíbula y enfatiza la línea de la mandíbula. * No exagere,* o se verá antinatural.
* los hombros: Los hombros anchos pueden transmitir fuerza.
* Consejo: Agregar ligeramente los hombros lejos de la cámara puede hacer que parezcan más amplios. Evite tener los hombros cuadrados directamente a la cámara a menos que vaya por un aspecto muy formal y rígido.
* Las manos: Las manos pueden ser complicadas. Evite la colocación incómoda de la mano.
* Consejos:
* Manténgalos relajados.
* Dales algo que hacer (sostenga un accesorio, colóquelos en bolsillos, descansa sobre una superficie).
* Evite los puños apretados o los dedos rígidos.
* Considere que el sujeto pase una mano por su cabello para un aspecto natural.
* Las piernas:
* Consejo: Evite bloquear las rodillas. Una ligera curva en una o ambas piernas hace que la pose se vea más natural. Para posturas de pie, cambiar el peso a una pierna puede crear un aspecto más relajado y dinámico.
* El torso:
* Consejo: Haga que el modelo doble el torso para crear forma. Evite una postura rígida y rígida.
* los ojos:
* Consejo: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que estén enfocados y transmitan la emoción deseada. El contacto visual directo puede ser poderoso, pero mirar ligeramente lejos puede crear una sensación de misterio. Preste atención a los reflocres (el reflejo de la luz en los ojos):pueden agregar vida y brillar a la imagen.
* barbilla doble:
* Consejo: Levante ligeramente la barbilla y haga que el modelo empuje su cara hacia adelante. Esto apretará la piel alrededor del cuello.
iv. Cosas para evitar
* La "pose de tiro en la cabeza" en todo el cuerpo: Donde el cuerpo está mirando a un camino y la cabeza está completamente girada para enfrentar la cámara. Parece antinatural a menos que haya una fuerte razón contextual para ello.
* Colocación de la mano incómoda: Presta mucha atención a lo que están haciendo las manos. Deben verse relajados y naturales, no rígidos o forzados.
* sonrisas antinaturales: Una sonrisa genuina siempre es mejor. Fomentar el sujeto a pensar en algo feliz o divertido. Si vas por una mirada más seria, evite forzar una sonrisa.
* Posición excesiva: No lo pienses demasiado. Las mejores poses son a menudo las más simples. Concéntrese en crear un aspecto natural y cómodo.
* Ignorando el tipo de cuerpo del sujeto: Lo que funciona para una persona puede no funcionar para otra. Adapte las poses para halagar el tipo de cuerpo del sujeto.
* Hacer preguntas cerradas: "¿Esta pose es buena?". Intenta darles instrucciones en lugar de preguntas.
V. Factores a considerar
* El propósito del disparo: ¿Es para un tiro en la cabeza profesional, una sesión de moda, un retrato personal o algo más? El propósito influirá en las poses que elija.
* El estilo de la sesión: ¿Es formal, informal, vanguardista, romántico, etc.? El estilo también influirá en las poses.
* La personalidad del sujeto: Intenta capturar la personalidad del sujeto en las fotos. Si son extrovertidos y enérgicos, elija posturas que reflejen eso. Si son más reservados, elija poses que sean más sutiles y discretas.
* La ubicación: La ubicación también puede influir en las poses. Un entorno natural puede requerir posturas más relajadas e informales, mientras que un entorno urbano podría requerir poses más vanguardistas y dinámicas.
vi. Cómo dirigir su sujeto
* Sea claro y conciso: Dar instrucciones específicas. "Gire los hombros ligeramente hacia la izquierda". "Dobla ligeramente la rodilla delantera".
* Use lenguaje positivo: "Eso es genial, ahora intenta ..." Evite el lenguaje negativo como "No hagas eso".
* Demuestre la pose: Muestre al tema lo que quiere que hagan. Esto es especialmente útil si tienen problemas para comprender sus instrucciones.
* Fomentar el movimiento: No tengas miedo de que el tema se mueva. El movimiento puede ayudarlos a relajarse y encontrar posturas más naturales.
* Dé retroalimentación: Dígale al tema lo que le gusta y lo que quiere que cambien.
* Sea paciente: Posar puede ser un desafío, así que sea paciente y comprensivo.
* Build Rapport: Un modelo relajado hace que sean mejores imágenes. Charla sobre su día, pasatiempos o lo que sea que los tranquilice.
* Show, no solo digas: Si puede, demuestre la pose usted mismo. Esta es a menudo la forma más clara de comunicar su visión.
vii. Práctica y experimentación
La mejor manera de mejorar sus habilidades de pose es practicar. Tome un amigo o familiar y comience a experimentar con diferentes poses. Presta atención a lo que funciona y lo que no. Estudie el trabajo de otros fotógrafos que admira. Lo más importante, ¡diviértete!
Al seguir estos consejos y técnicas, puede crear retratos impresionantes e impactantes de hombres que capturan su personalidad y estilo únicos. ¡Buena suerte!