i. Comprender los conceptos básicos:la perspectiva del fotógrafo
* La iluminación es el rey: El fotógrafo se preocupa principalmente por cómo la luz cae sobre su cara y cuerpo. Saber esto te ayuda a comprender sus instrucciones. Pueden pedirle que gire la cabeza, incline la barbilla o ajuste su posición para atrapar la luz de una manera favorecedora.
* Los ángulos son tu amigo: Un disparo recto a veces puede ser poco halagador. Los fotógrafos a menudo usan ángulos para adelgazar el cuerpo, definir características y crear profundidad.
* La comunicación es clave: No tengas miedo de preguntarle al fotógrafo qué están buscando. Un esfuerzo de colaboración produce mejores resultados. Si algo se siente incómodo, ¡hable!
ii. Principios centrales de posar:
* La postura es importante:
* Stand Alto: Una buena postura al instante te hace ver más segura y puta. Imagina una cuerda tirando de la corona de tu cabeza.
* Involucre su núcleo: Apretar ligeramente los músculos de su núcleo lo ayuda a mantener una buena postura y verse más delgada.
* hombros de vuelta y abajo: Evite encorvarse. Esto abre tu pecho y alarga tu cuello.
* Distribución de peso:
* cambia tu peso: No se pare directamente frente a la cámara con igual peso en ambos pies. Esto puede verse rígido y plano. Cambiar su peso a una pierna crea una pose más relajada y dinámica. El "punto" o "doblar" en la pierna que tiene la mayor parte del peso en ella creará una mejor forma.
* Evite bloquear las rodillas: Mantenga una ligera curva en las rodillas para evitar rigidez y mejorar la circulación.
* Agregando tu cuerpo:
* gire ligeramente: Evite enfrentar la cámara directamente. Girar su cuerpo en un ángulo de 45 grados (o incluso menos) es generalmente más halagador. Esto corta el cuerpo y agrega dimensión.
* El truco del "triángulo": Crear pequeños triángulos con su cuerpo (por ejemplo, entre su brazo y su torso) evita que sus extremidades se pegue a su cuerpo y lo hagan lucir más amplio.
* Colocación de la mano:
* manos relajadas: Evite los puños apretados o los dedos rígidos. Mantenga las manos relajadas y ligeramente curvadas.
* Colocación natural: Considere estas opciones:
* Descansa suavemente las manos en los bolsillos (pulgar).
* Sosteniendo un objeto (si es apropiado).
* Tocando casualmente tu cara o cabello.
* Coloque una mano en la cadera (crea una curva y define su cintura).
* Evite aplanar las manos contra su cuerpo: Esto puede hacer que tus brazos se vean más grandes.
* Expresiones faciales:
* Relájate tu cara: La tensión se muestra en tus ojos y boca. Respira hondo e intenta relajar los músculos faciales.
* sonrisa genuina: Una sonrisa genuina involucra tus ojos (busque arrugas en las esquinas). Piensa en algo que te haga feliz.
* Práctica en el espejo: Experimente con diferentes sonrisas para ver qué te parece más natural y halagador.
* Partir ligeramente tus labios: Esto puede hacer que tus labios se vean más llenos y más relajados.
* Squinch! Un escudero sutil de tus ojos da una mirada de confianza y autenticidad en las fotos. Es un ligero cierre de los párpados que muestra que realmente estás sonriendo.
* Chin and Neck:
* alarga tu cuello: Empuja la barbilla ligeramente hacia adelante y hacia abajo (imagina una tortuga que se asomaba de su caparazón). Esto ayuda a definir su línea de la mandíbula y evitar una barbilla doble.
* inclina la cabeza: Una ligera inclinación de la cabeza puede agregar interés y suavizar sus características.
* Evite mirar demasiado hacia abajo: Esto puede crear sombras y enfatizar su cuello.
* Contacto visual:
* Conéctese con la cámara: Tus ojos son el punto focal del retrato. Haga contacto visual directo con la lente (o el fotógrafo, si están cerca).
* Piensa en tu intención: ¿Qué quieres transmitir con tu mirada? ¿Amigable? ¿Seguro? ¿Considerado?
* No mires fijamente: Un poco de emoción es muy útil.
iii. Poses y situaciones específicas:
* Poses sentados:
* Siéntate hacia adelante: Evite encorvarse en la silla. Siéntate hacia el borde y inclínese ligeramente hacia adelante para mantener una buena postura.
* cruza las piernas (o los tobillos): Esto crea una pose más relajada e interesante.
* usa tus manos: Descansa tus manos sobre tu regazo, los brazos de la silla o sostienen un objeto.
* Poses del grupo:
* tambaleándose: No te quedes en línea recta. Haga que las personas se paren ligeramente al frente o detrás de los demás.
* Vary Heights: Haga que algunas personas se sienten, se arrodillen o se paren en diferentes niveles para crear interés visual.
* interactúa entre sí: Reír, hablar o tocarse naturalmente.
* disparos de acción:
* Muévete naturalmente: No intentes forzar una pose. Deje que el fotógrafo lo capture en movimiento.
* Centrarse en la actividad: Estar realmente comprometido en lo que estás haciendo.
* Comuníquese con el fotógrafo: Hágales saber lo que está planeando hacer para que puedan estar listos para capturar el momento.
iv. Takeaways y consejos clave:
* Práctica: Cuanto más practiques posar frente a un espejo o con un amigo, más cómodo te sentirás frente a un fotógrafo profesional.
* Relájate y diviértete: Cuanto más relajado esté, más naturales se verán sus fotos. Deja que tu personalidad brille.
* usa ropa que se ajuste bien y te haga sentir seguro: Su atuendo puede afectar significativamente la forma en que te sientes y cómo te ves en las fotos.
* Considere su entorno: Piense en la ubicación y el fondo de la foto y en cómo su pose puede complementarla.
* Confía en tu fotógrafo: Son los expertos y tienen una visión para el producto final. Escuche su dirección y esté abierto a sus sugerencias.
* crítica cuidadosamente: Al revisar las pruebas, concéntrese en lo que le guste y en lo que podría mejorarse. Sea específico y constructivo al proporcionar comentarios al fotógrafo.
* sé tú mismo: Lo más importante es ser auténtico y cómodo en su propia piel. Deje que su personalidad brille y sus fotos serán más genuinas y memorables.
Al tener en cuenta estos principios, cualquiera puede mejorar sus habilidades de postura y lograr retratos más halagadores y memorables. ¡Buena suerte!