1. Error:sujeto incómodo
* Problema: Un tema tenso o consciente de sí mismo se traducirá en un retrato rígido y antinatural.
* Solución:
* Build Rapport: Chatea con tu sujeto incluso antes de recoger la cámara. Encuentre intereses comunes, pregunte sobre su día, cualquier cosa para tranquilizarlos.
* Explica tu proceso: Explique brevemente lo que está tratando de lograr. Esto les ayuda a comprender y sentirse más involucrados.
* Dirección de oferta (pero no se exceda): Proporcione una guía suave sobre la postura, pero evite ser demasiado prescriptivo. "Gira ligeramente tu hombro hacia mí", es mejor que una serie de instrucciones largas y confusas.
* Dé un refuerzo positivo: "¡Esa es una gran sonrisa!" o "Me encanta la forma en que la luz te está atrapando el cabello" los alienta y aumenta su confianza.
* Muéstrales la parte posterior de la cámara (a veces): Si recibe una oportunidad, sabe que es bueno, mostrarlo puede relajarlos y generar confianza. Sin embargo, no hagas esto constantemente, ya que puede distraerse.
* Reproducir música: La música de fondo puede relajar el ambiente.
2. Error:mala iluminación
* Problema: La mala iluminación puede crear sombras duras, reflejos poco halagadores y una imagen general poco atractiva.
* Solución:
* Evite la luz solar directa (especialmente al mediodía): Esto casi siempre es duro y poco halagador.
* busque sombra abierta: Busque sombra creada por edificios, árboles o objetos grandes. Esto proporciona luz suave y difusa.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece luz cálida, suave y hermosa.
* Use un reflector: Un reflector puede recuperar la luz en las sombras, llenarlas y crear una imagen más equilibrada. Los reflectores blancos o plateados son opciones comunes.
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz solar directa o el flash, creando una luz más suave y más favorecedora.
* Aprenda a usar flash (fuera de cámara es mejor): Si necesita usar Flash, aprenda a rebotarlo de una pared o techo, o use un flash fuera de cámara con un modificador (softbox, paraguas) para una luz más suave.
* Presta atención a la dirección de la luz: Considere cómo cae la luz en la cara de su sujeto. La iluminación lateral puede ser dramática, mientras que la iluminación frontal puede ser más halagadora.
3. Error:distrayendo antecedentes
* Problema: Un fondo desordenado o distractor puede alejar el ojo del espectador del sujeto.
* Solución:
* Elija un fondo simple: Busque paredes limpias, cielos simples o áreas con distracciones mínimas.
* usa una amplia apertura: Una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y aislando el sujeto.
* Cambia tu ángulo: Moverse ligeramente puede cambiar drásticamente el fondo.
* Cambie su posición (mueva el sujeto): Si es posible, mueva su sujeto a una ubicación con mejor antecedentes.
* use fondos (tela, papel): Para situaciones de estudio, use un rollo de papel o tela como telón de fondo.
* Corte en el procesamiento posterior: Si todo lo demás falla, puede recortar la imagen para eliminar elementos de distracción en el procesamiento posterior.
4. Error:mala composición
* Problema: Una imagen mal compuesta puede sentirse desequilibrada o poco interesante.
* Solución:
* Regla de los tercios: Imagine dividir su marco en tercios, tanto horizontal como verticalmente. Coloque elementos clave (como los ojos del sujeto) a lo largo de esta línea o en sus intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas en la escena para atraer el ojo del espectador hacia el tema.
* Espacio negativo: Deje un espacio vacío alrededor del sujeto para darles espacio para "respirar".
* Simetría y patrones: Use la simetría o los patrones de repetición para crear una imagen visualmente atractiva.
* Considere el espacio para la cabeza: No corte la parte superior de la cabeza demasiado de cerca, pero evite el espacio para la cabeza excesiva.
* La relación dorada: Una guía de composición más compleja que se puede investigar por separado.
5. Error:pose antinatural
* Problema: Las poses rígidas y incómodas se ven antinaturales y poco halagadoras.
* Solución:
* Comience con lo básico: Haga que el sujeto cambie su peso, doble las extremidades ligeramente y evite enfrentar la cámara directamente.
* Guía, no dicte: Proporcionar sugerencias en lugar de instrucciones estrictas.
* Observe los movimientos naturales: Observe cómo las personas se paran y se mueven naturalmente, e incorpore esos elementos en su postura.
* Use accesorios: Los accesorios pueden darle al tema algo que ver con sus manos y ayudarlos a relajarse.
* Manténgalo en movimiento: No haga que el sujeto tenga la misma pose durante demasiado tiempo. Fomentar pequeños ajustes y variaciones.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean agudos y atractivos.
* Práctica: Mira las fotos de las poses que te gustan e intenta replicarlas, pero con tu propio giro único.
6. Error:no prestar atención a los detalles
* Problema: Los pequeños detalles pueden marcar una gran diferencia en el impacto general de un retrato.
* Solución:
* Armario: Aconsee a su tema sobre las opciones de ropa. Evite los patrones ocupados, los logotipos y los colores de distracción. Elija la ropa que se ajuste bien y halague su tipo de cuerpo.
* cabello: Asegúrese de que el cabello esté ordenado y con el estilo adecuadamente. Los volantes pueden distraer.
* maquillaje: El maquillaje puede mejorar las características e incluso fuera del tono de la piel, pero evite exagerarlo.
* Joyas: Mantenga las joyas simples y subestimadas.
* arrugas/pliegues: Asegúrese de que la ropa esté planchada y libre de arrugas.
* Postura: Fomentar una buena postura. Hombros hacia atrás, mentón hacia arriba (ligeramente).
7. Error:Uso de la lente incorrecta
* Problema: La lente incorrecta puede distorsionar las características o crear una perspectiva poco halagadora.
* Solución:
* Evite las lentes de gran angular (para primeros planos): Las lentes de gran angular (por ejemplo, 16 mm, 24 mm) pueden distorsionar las características faciales, especialmente cuando se usan de cerca.
* Utilice longitudes focales más largas: Las lentes en el rango de 50 mm a 135 mm generalmente se consideran ideales para retratos. Proporcionan una perspectiva más natural y pueden crear un hermoso borde de fondo (bokeh).
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes lentes para ver qué funciona mejor para usted.
8. Error:olvidar concentrarse en los ojos
* Problema: Si los ojos no están afilados, el retrato no será atractivo.
* Solución:
* Use enfoque automático de un solo punto: Seleccione un solo punto de enfoque automático y colóquelo directamente sobre el ojo del sujeto (generalmente el ojo más cercano a la cámara).
* Use el enfoque de retroceso: Separar las funciones de enfoque y lanzamiento del obturador puede darle más control sobre el enfoque.
* Enfoque manual: En situaciones desafiantes, el enfoque manual puede ser necesario para garantizar un enfoque fuerte en los ojos.
* Verifique el enfoque después de disparar: Acerca la imagen de la pantalla LCD de tu cámara para verificar que los ojos estén nítidos.
9. Error:ignorar la configuración de su cámara
* Problema: El uso de configuraciones de cámara incorrectas puede provocar imágenes borrosas, imágenes sobreexpuestas o subexpuestas, o ruido no deseado.
* Solución:
* Modo de prioridad de apertura (AV o A): Este modo le permite controlar la apertura, lo que afecta la profundidad de campo. Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) para difuminar el fondo y aislar el sujeto.
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento, especialmente cuando se dispara a mano. Una regla general es usar una velocidad de obturación que sea al menos 1/distancia focal (por ejemplo, 1/50 de segundo para una lente de 50 mm).
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente el ISO solo cuando sea necesario para lograr una exposición adecuada.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con las condiciones de iluminación. Auto White Balance a veces puede ser inexacto.
* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
10. Error:no tomar suficientes disparos
* Problema: Puede perderse la expresión o pose perfecta si no toma suficientes fotos.
* Solución:
* disparar en modo de ráfaga (disparo continuo): Esto le permite capturar una serie de imágenes en rápida sucesión, aumentando sus posibilidades de obtener la toma perfecta.
* varía tu pose: Aliente a su sujeto a hacer pequeños ajustes a su pose, expresión facial y lenguaje corporal.
* Tome diferentes ángulos: Intente disparar desde diferentes ángulos (alto, bajo, lado) para ver qué funciona mejor.
11. Error:sobreprocesamiento
* Problema: La edición excesiva puede hacer que un retrato se vea antinatural y artificial.
* Solución:
* la sutileza es clave: Concéntrese en hacer ajustes sutiles para mejorar la imagen sin exagerar.
* retoque con moderación: Retire las imperfecciones y las distracciones, pero evite suavizar demasiado la piel. Deja un poco de textura natural.
* usa preajuste sabiamente: Los preajustes pueden ser un buen punto de partida, pero siempre los personalizar para que se ajusten a la imagen específica.
* Evite los efectos extremos: Evite la sobreharpición excesiva, el HDR excesivo y la clasificación de color antinatural.
* aleja y reevalúa: Después de editar una imagen, tome un descanso y vuelva a ella más tarde con ojos frescos.
12. Error:no conectarse con la personalidad del sujeto
* Problema: El retrato se siente genérico y no refleja el carácter del individuo.
* Solución:
* Habla con tu tema: Conozca antes del rodaje. Pregunte sobre sus pasatiempos, intereses y pasiones.
* Capture su yo auténtico: Anímelos a ser ellos mismos y a relajarse. No intentes forzarlos a un molde.
* Presta atención a su lenguaje corporal: Busque señales sutiles que revelen su personalidad.
* Captura de momentos sinceros: A veces, los mejores retratos son aquellos que se capturan espontáneamente, sin ninguna postura ni dirección.
13. Error:descuidar las luces de los reflocres
* Problema: Los ojos se ven sin vida y planos.
* Solución:
* Se definen a los recreficilas: Los recreficiles son los aspectos más destacados de los ojos que reflejan la fuente de luz.
* Posicionamiento: Presta atención a la posición de la fuente de luz y cómo se refleja en los ojos.
* reflectores: Use un reflector para agregar recreficaciones a los ojos.
* Fuentes de luz múltiples: Considere usar múltiples fuentes de luz para crear reflectores más interesantes.
14. Error:no disparar a nivel de los ojos
* Problema: El sujeto puede parecer distorsionado o disminuido.
* Solución:
* Dispara a nivel de los ojos (generalmente): Disparar al nivel de los ojos crea una conexión más directa y atractiva con el espectador.
* varía para el efecto: Sin embargo, no tenga miedo de experimentar con el tiro desde ligeramente por encima o por debajo del nivel de los ojos para crear diferentes efectos. Un ángulo bajo puede hacer que el sujeto parezca poderoso, mientras que un ángulo alto puede hacer que parezcan vulnerables.
15. Error:no practicar y aprender
* Problema: Estancamiento. No mejorar tus habilidades.
* Solución:
* Practica regularmente: Cuanto más dispares, mejor te volverás.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos: Analice el trabajo de los fotógrafos que admira e intenta comprender sus técnicas.
* Tome talleres y clases: Los talleres y clases pueden proporcionar una valiosa instrucción y comentarios.
* Experimente y pruebe cosas nuevas: No tengas miedo de experimentar con diferentes técnicas y estilos.
* Busque comentarios: Pregunte a otros fotógrafos comentarios sobre su trabajo.
* Mantente inspirado: Siga los blogs de fotografía, revistas y cuentas de redes sociales para mantenerse inspiradas.
Al evitar estos errores comunes e implementar las soluciones, puede mejorar significativamente sus habilidades de fotografía de retratos y crear imágenes impresionantes que capturen la esencia de sus sujetos. ¡Buena suerte!