1. Establezca una visión clara (¡antes de cualquier otra cosa!)
* Defina el propósito: ¿Para qué sirve el retrato? Un tiro en la cabeza profesional necesita ropa diferente a un retrato familiar, una imagen de graduación o una sesión creativa de marca personal.
* Determine el estilo/estado de ánimo: ¿Quieres un aspecto clásico y atemporal? Modernos y vanguardistas? ¿Bohemio y relajado? Formal y sofisticado? ¿Natural y rústico?
* Considere la ubicación: ¿Estudio interior? ¿Parque al aire libre? Paisaje urbano urbano? La ubicación influye fuertemente en las opciones de ropa. Un vestido fluido se ve muy bien en un prado, pero puede verse extraño en una oficina de Stark.
* Piense en la paleta de colores: ¿Cuál es el esquema de color general que imaginas? ¿El fondo será claro u oscuro? ¿Cuáles son los colores en el entorno circundante?
* Compartir ejemplos: Muestre sus temas ejemplos de retratos que se alinean con su visión. Esto proporciona orientación visual y les ayuda a comprender su estética. Cree una tabla de ánimo o un tablero de Pinterest.
2. Comunicarse de manera efectiva (el "cómo" de la conversación)
* Envía una guía de vestuario detallada: Esta es su herramienta más importante. Hazlo visualmente atractivo y fácil de entender. (Consulte la sección "Contenido de la guía de vestuario" a continuación para obtener una plantilla).
* Programe una consulta (opcional, pero recomendada): Si es posible, ofrezca una llamada telefónica o un chat de video para discutir las opciones de vestuario. Esto le permite responder preguntas, brindar asesoramiento personalizado y aliviar cualquier ansiedad.
* sea específico, pero ofrece opciones: En lugar de decir "Use algo agradable", diga "Te imagino en tonos de tierra como verde oliva, marrón o crema. Piensa en telas cómodas y naturales". Déles opciones dentro de su marco deseado.
* enfatiza la comodidad y la confianza: Dígale a sus sujetos que lo más importante es usar algo en lo que se sientan cómodos y seguros. Si se sienten incómodos, se mostrará en las fotos.
* Proporcione retroalimentación (respetuosamente): Si le envían fotos de sus atuendos de antemano, ofrezca comentarios constructivos. Sea honesto pero amable. Sugerir alternativas si algo no funciona del todo. Concéntrese en cómo la ropa fotografiará y cómo se ajusta a la visión general.
* El tiempo es clave: Envíe la guía de vestuario mucho antes de la sesión (al menos 1-2 semanas) para darles un tiempo suficiente para planificar y comprar.
3. Contenido de la guía de vestuario (plantilla para su guía)
* Bienvenido e introducción: Comience con un saludo amistoso y una breve explicación de por qué el vestuario es importante para una exitosa sesión de retratos. Reitera la visión general a la que apunta.
* Directrices generales (aplicables a todos):
* Fit es clave: La ropa debe caber bien y halagar el cuerpo. Evite cualquier cosa demasiado apretada o demasiado holgada.
* Iron/Steam todo: Las arrugas distraen y son difíciles de solucionar en el procesamiento posterior.
* Limpieza: Asegúrese de que la ropa esté limpia y libre de manchas o pelusas.
* Considere la ropa interior: Elija ropa interior que no se muestre a través de la ropa ni cree líneas no deseadas.
* Evite logotipos y patrones de distracción: Pequeños logotipos o patrones sutiles generalmente están bien, pero los logotipos grandes y audaces o los patrones ocupados pueden restar valor a la cara del sujeto.
* accesorizar cuidadosamente: Las joyas, las bufandas y los sombreros pueden agregar personalidad, pero evite cualquier cosa demasiado llamativa o que distraiga.
* Los zapatos son importantes: Elija zapatos que sean cómodos y apropiados para la ubicación. Es posible que no siempre sean visibles en las fotos, pero pueden afectar la postura y el aspecto general.
* Traiga opciones: Anime a los sujetos a traer algunos atuendos diferentes para que pueda elegir el mejor el día del rodaje.
* Recomendaciones específicas (adaptadas al estilo y el tema):
* Paleta de colores: Enumere colores y tonos específicos que funcionarán bien con el fondo y la estética general. Proporcionar ejemplos. "Piense en tonos cálidos y terrosos como los marrones, las cremas y el óxido. Los tonos de joyas como el verde esmeralda y el azul de zafiro también funcionan bien".
* Fabrics: Sugerir telas que fotografiaran bien y cree la textura deseada. "Las telas fluidas como el lino, la seda o el gasa pueden agregar movimiento y elegancia. Las telas texturizadas como la pana o las prendas de punto pueden agregar calidez y dimensión".
* estilos/siluetas: Describa los tipos de ropa que halagarán el tipo de cuerpo del sujeto y se alinearán con el estado de ánimo deseado. "Los vestidos y faldas de línea A son halagadoras en la mayoría de los tipos de cuerpo. Las camisas con botones con pantalones o jeans a medida crean un aspecto clásico y profesional".
* Ejemplos (imágenes): Incluya imágenes de atuendos que ejemplifiquen sus recomendaciones. Esta es la parte más útil de la guía. Use imágenes de Pinterest, blogs de moda o su propio trabajo anterior.
* Recomendaciones para diferentes tipos de retratos:
* disparos a la cabeza profesionales:
* Hombres: Chaqueta y corbata de traje (o camisa de cuello abierto), camisa a medida.
* Mujeres: Blusa y blazer, vestido a medida, suéter simple.
* Consideraciones de color: Evite los patrones ocupados y los colores que distraen. Pegue los colores sólidos que complementan su tono de piel.
* retratos familiares:
* Coordinar, no coincidan: Elija una paleta de colores cohesivos y haga que cada miembro de la familia use ropa dentro de esa paleta. Evite que todos usen exactamente el mismo atuendo.
* Considere la ubicación: Elija ropa apropiada para la ubicación (por ejemplo, casual para un parque, más elegante para un estudio).
* Piense en capas: Las capas agregan dimensión e interés visual a las fotos.
* Retratos al aire libre:
* Considere la temporada: Elija ropa que sea apropiada para el clima.
* Abrace colores naturales: Los tonos de tierra y los colores apagados funcionan bien en entornos naturales.
* Fabrics Flowy: Los vestidos y faldas fluidos pueden agregar movimiento y elegancia.
* Qué evitar:
* logotipos/marca: Logotipos grandes y distractores.
* Patrones ocupados: Las rayas, los lunares y otros patrones ocupados pueden distraer y no halagarse.
* Ropa arrugada: Las arrugas distraen y son difíciles de solucionar en el procesamiento posterior.
* Ropa mal ajustada: Ropa que es demasiado apretada o demasiado holgada.
* Tendencias que datan fácilmente: Evite artículos demasiado modernos que hagan que las fotos parezcan anticuadas en unos pocos años.
* Accesorios:
* Joyas: Manténgalo simple y evite cualquier cosa demasiado llamativa o distractora.
* bufandas: Las bufandas pueden agregar un toque de color y textura.
* sombreros: Los sombreros pueden agregar personalidad y estilo, pero asegúrese de que no arrojen sombras en la cara.
* gafas: Si usa gafas, tráigelas a la sesión. Considere también traer un marco vacío en caso de problemas de deslumbramiento.
* Grooming:
* cabello: Asegúrese de que su cabello esté limpio y diseñado de una manera que se sienta cómodo y confiado.
* maquillaje: Mantenga su maquillaje natural y evite cualquier cosa demasiado pesada o dramática. (Ofrezca una recomendación de maquillador si tiene una).
* uñas: Asegúrese de que sus uñas estén limpias y bien cuidadas.
* Pensamientos finales:
* Reitera la importancia de sentirse cómodo y confiado.
* Ofrecer para responder cualquier pregunta que puedan tener.
* Gracias por su cooperación.
* Información de contacto: Proporcione su número de teléfono y dirección de correo electrónico en caso de que necesiten comunicarse con usted.
4. Día de la sesión:
* reitera tu visión: Antes de comenzar a disparar, recuerde a su (s) sujeto (s) el estado de ánimo y el estilo generales al que apunta.
* hacer ajustes menores: No tengas miedo de hacer ajustes menores a su ropa si es necesario (por ejemplo, meter una camisa, enderezar un collar).
* Ofrecer refuerzo positivo: Deleje sus opciones de atuendo y haga que se sientan cómodos y seguros frente a la cámara.
Consideraciones clave y consejos adicionales:
* Sensibilidad cultural: Tenga en cuenta las normas culturales y religiosas al sugerir opciones de ropa.
* Positividad del cuerpo: Anime a los sujetos a elegir ropa que los haga sentir bien con sus cuerpos. Evite el lenguaje que implica que necesitan "ocultar" o "cambiar" cualquier cosa.
* Presupuesto: Tenga en cuenta los presupuestos de sus sujetos. Sugiera opciones asequibles y aliéntelos a comprar sus propios armarios.
* Estilo de fotografía: Su iluminación y estilo de postura influirán en las opciones de ropa. La ropa más oscura puede funcionar bien con una iluminación dramática, mientras que la ropa más clara es más adecuada para la luz suave y natural.
* Tendencias en evolución: Manténgase actualizado sobre las tendencias de moda actuales e incorpéngalas en las recomendaciones de su armario según corresponda. Sin embargo, equilibre de moda con atemporal.
* La colaboración es clave: Recuerde, es una colaboración. Escuche las preocupaciones de sus sujetos y esté dispuesto a comprometerse. El objetivo es crear un retrato que amen y que refleje su personalidad.
Siguiendo estos pasos, puede guiar de manera efectiva a sus sujetos para elegir la ropa perfecta para sus retratos, lo que resulta en imágenes impresionantes que cuentan una historia y capturan su verdadera esencia. Recuerde ser claro, específico y amable, y lo más importante, crear un entorno cómodo y colaborativo. ¡Buena suerte!