1. Efecto en miniatura: Este es el uso más común, donde el sujeto está hecho para parecerse a un juguete o modelo. Esto se logra a través de una profundidad de campo superficial extrema que difumina la mayor parte de la imagen, excepto por una delgada astilla de enfoque, a menudo a los ojos del sujeto.
2. Enfoque selectivo: Menos común pero a veces utilizada, esta técnica puede atraer la atención del espectador a una parte específica del sujeto mientras difumina el resto, aislando una característica o emoción clave.
Aquí hay un desglose de cómo lograr ambos efectos:
i. Comprender las herramientas y técnicas:
* Lente de cambio de inclinación: La opción ideal, pero costosa. Estas lentes le permiten inclinar y cambiar el plano de lente independientemente en relación con el sensor.
* Tilt: Controla el plano de enfoque, lo que permite que esté en ángulo en lugar de paralelo al sensor. Esto es clave para crear el enfoque selectivo y los efectos en miniatura.
* Shift: Le permite corregir la distorsión de la perspectiva (especialmente útil en la fotografía arquitectónica). Menos importante para la mayoría de los retratos.
* Simulación de software (alternativa más barata): Puede simular el efecto de cambio de inclinación en el procesamiento posterior al uso del software como Photoshop, GIMP o aplicaciones especializadas de cambio de inclinación en su teléfono inteligente. Los resultados generalmente no son tan realistas como el uso de una lente de cambio de inclinación real, pero puede ser un buen punto de partida.
ii. El efecto en miniatura (aspecto de juguete):
a. Con una lente de cambio de inclinación:
1. Configuración:
* Cámara: DSLR o cámara sin espejo.
* lente: Una lente de cambio de inclinación dedicada (por ejemplo, lentes Canon TS-E, lentes Nikon PC-E o opciones de terceros). Las distancias focales alrededor de 45 mm, 85 mm o incluso más pueden funcionar bien.
* trípode: Esencial para el control preciso y el enfoque agudo.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Reduce el batido de la cámara.
2. disparando:
* punto de vista alto: Esto es crucial. Disparar desde una perspectiva más alta (mirando ligeramente) mejora el efecto en miniatura. Encuentra un balcón, colina o plataforma elevada.
* Aperture: Comience con una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4). Esto creará una profundidad de campo muy poco profunda, exagerando el desenfoque. Experimente para encontrar el punto dulce. Demasiado ancho, y es difícil poner en foco cualquier parte de la cara; Demasiado estrecho, y el efecto en miniatura se pierde.
* Ajuste de inclinación: Este es el paso más crítico. Incline la lente hasta que el plano de enfoque esté alineado con el área en el que desea ser aguda (generalmente los ojos o la cara del sujeto). Verá el cambio de desenfoque mientras ajusta la inclinación. Los pequeños ajustes hacen una gran diferencia. Use la vista en vivo con Zoom para un enfoque preciso.
* Enfoque: Una vez que se establece la inclinación, ajuste el foco. La profundidad de campo poco profunda es implacable, por lo que un enfoque preciso es primordial.
* Composición: Considere sus antecedentes. Un fondo ocupado puede agregar a la sensación en miniatura, lo que hace que parezca un conjunto de modelos. Sin embargo, demasiado desorden puede distraer.
* Iluminación: La iluminación brillante, incluso generalmente funciona mejor para el efecto en miniatura. Las sombras duras pueden verse antinaturales.
3. Postprocesamiento (opcional):
* Saturación de color: Aumentar la saturación puede mejorar la apariencia "parecida al juguete".
* Contrast: Un ligero aumento en el contraste también puede ayudar.
* Vignetting: Agregar una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador al centro del marco.
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado a las áreas de enfoque.
b. Con simulación de software:
1. disparando:
* Dispara tu retrato normalmente. Una perspectiva ligeramente más alta puede ayudar. Elija una imagen con una profundidad de campo razonablemente superficial ya (use una amplia apertura si es posible).
2. Edición en software (ejemplo de Photoshop):
* Abra la imagen: Abra su foto en Photoshop (o GIMP o su editor de fotos preferido).
* Modo de máscara rápida: Presione Q para ingresar el modo de máscara rápida. Elija una herramienta de gradiente, establecida en "Gradiente reflejado". Dibuje un gradiente en el área que desee estar enfocado. El área roja es el área que será borrosa. El área blanca permanece afilada.
* Salga de máscara rápida: Presione Q nuevamente para salir del modo de máscara rápida. Verás una selección.
* Selección de invertir: Vaya a Seleccionar> Inverso. Ahora todo * afuera * de su área seleccionada está seleccionado.
* Aplicar desenfoque: Vaya a filtrar> desenfoque> desenfoque gaussiano. Ajuste el radio (cantidad de desenfoque) hasta que logre el efecto deseado.
* Desaturate el área borrosa: Use imagen> Ajustes> Hue/Saturation y desaturate ligeramente las áreas fuera de enfoque. Esto ayuda a crear la ilusión.
* Agregar contraste/saturación: Aumente ligeramente el contraste y la saturación en toda la imagen.
* Agregar viñeta: Aplique una viñeta sutil para atraer la vista al centro.
iii. Enfoque selectivo:
a. Con una lente de cambio de inclinación:
1. Configuración: Igual que el anterior para el efecto en miniatura.
2. disparando:
* Perspectiva menos extrema: No necesita un punto de vista alto para el enfoque selectivo. Un ángulo de retrato normal funcionará.
* Aperture: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para una profundidad de campo poco profunda, pero no tan extrema como para el efecto miniatura. Desea que algunas partes del sujeto estén enfocadas.
* Ajuste de inclinación: Incline la lente para alinear el plano de enfoque con el área específica que desea resaltar (por ejemplo, los ojos, manos o un detalle específico del sujeto).
* Enfoque: Atrae el enfoque en el área seleccionada.
* Composición: Componga cuidadosamente el disparo para llamar la atención sobre el área de enfoque.
b. Con simulación de software:
1. disparando:
* Dispara su retrato normalmente, apuntando a una profundidad de campo naturalmente superficial si es posible.
2. Edición en software:
* Similar al efecto miniatura: Use una máscara rápida y un desenfoque gaussiano (como se describió anteriormente) para difuminar selectivamente partes de la imagen * excepto * Defina el área borrosa mucho más específicamente alrededor del área que desea estar aguda.
* Enmascaramiento: Una técnica más avanzada es usar capas y máscaras. Duplicar su capa. Aplique un desenfoque gaussiano fuerte a la capa superior. Agregue una máscara de capa a la capa superior. Pinte en negro en la máscara de la capa para revelar la capa de fondo afilada en las áreas en las que desea estar enfocado. Pinte en blanco para mantener el efecto borroso. Esto te da mucho control más fino.
iv. Consideraciones clave para ambas técnicas:
* Materia: Algunos sujetos funcionan mejor que otros para el efecto miniatura. Las personas participan activamente en una tarea o que interactúan con un entorno pequeño a menudo se ven bien. Para el enfoque selectivo, elija sujetos con características o emociones convincentes que desee enfatizar.
* Práctica: Dominar la fotografía de cambio de inclinación requiere práctica. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* sutileza: Exagerar el efecto puede hacer que parezca artificial. Apunte a un resultado natural y creíble.
* narración de historias: Piense en la historia que desea contar con su imagen. El cambio de inclinación puede ser una herramienta poderosa para transmitir un estado de ánimo o mensaje particular.
Al comprender los principios de la fotografía de cambio de inclinación y practicar con las herramientas adecuadas, puede crear retratos únicos y visualmente llamativos que captan la atención del espectador. ¡Buena suerte!