Comprender los conceptos básicos
* Fuente de luz: La fuente de su luz puede ser el sol, una luz de velocidad, una luz estroboscópica, una ventana o incluso un reflector. Saber de dónde viene la luz es crucial.
* dura vs. luz suave:
* Luz dura: Luz directa y sin filtro. Crea sombras fuertes, alto contraste y enfatiza la textura. Puede ser duro e implacable.
* luz suave: Luz difusa, suave. Crea sombras sutiles, bajo contraste y tonos de piel lisos. Generalmente más halagador.
* sombras: ¡Las sombras son tus amigos! Definen forma, agregan profundidad y crean estado de ánimo. Presta atención a donde caen.
* Capacitación: Los pequeños reflejos de luz en los ojos del sujeto. Traen vida y brilla a la imagen. ¡Asegúrese de tenerlos!
ángulos de iluminación clave y sus efectos
1. Iluminación frontal (luz directamente frente al sujeto):
* Descripción: La fuente de luz se coloca directamente frente al sujeto, frente a ellos de frente.
* Efectos:
* halagador: Minimiza las sombras y las arrugas, creando un aspecto suave y uniforme.
* simple: Se puede usar para retratos sencillos y limpios.
* puede ser plano: La falta de sombras puede hacer que la imagen se vea bidimensional y menos dinámica.
* use cuando:
* Desea minimizar las distracciones y centrarse en las características del sujeto.
* Necesita un retrato simple y bien iluminado para fines oficiales.
* Desea un aspecto muy suave y favorecedor, especialmente con luz suave.
* Cómo agregar Punch:
* Antecedentes: Use un fondo texturizado o colorido para compensar la falta de sombras sobre el tema.
* Expresión: Fomentar una expresión dinámica de su sujeto.
* Props: Use accesorios para agregar interés visual.
2. Iluminación lateral (luz que viene del lado del sujeto):
* Descripción: La fuente de luz se coloca al lado del sujeto, creando sombras fuertes en el lado opuesto.
* Efectos:
* dramático: Resalta la textura, la forma y la forma. Crea una sensación de profundidad y misterio.
* enfatiza la textura: Bueno para mostrar arrugas, cicatrices y otros detalles.
* puede ser implacable: Puede acentuar fallas si se usa con luz dura.
* use cuando:
* Desea crear un retrato dramático o artístico.
* Desea enfatizar el carácter y la personalidad del sujeto.
* Desea resaltar la textura y los detalles.
* Cómo agregar Punch:
* Experimente con la caída de la luz: Ajuste la distancia de la fuente de luz para controlar la rapidez con que la luz pasa a la sombra.
* Reflector en el lado de la sombra: Revuelve un poco de luz a las sombras para suavizarlas y revelar más detalles.
* Expresión: Fomentar expresiones fuertes para que coincidan con la intensidad de la iluminación.
* Conversión en blanco y negro: La iluminación lateral a menudo se ve increíble en blanco y negro, mejorando el contraste y el drama.
3. Iluminación de tres cuartos (luz que viene de un ángulo ligeramente hacia un lado y arriba o abajo):
* Descripción: La configuración de iluminación más común y versátil. La fuente de luz se coloca en ángulo, típicamente 45 grados hacia un lado y ligeramente por encima o por debajo del sujeto.
* Efectos:
* equilibra la luz y la sombra: Crea un equilibrio agradable de luz y sombra, definiendo las características del sujeto sin ser demasiado dura o plana.
* agrega dimensión: Agrega profundidad y dimensión a la cara.
* generalmente halagador: Funciona bien para una variedad de temas y formas faciales.
* use cuando:
* Quieres un retrato clásico y halagador.
* Desea crear una sensación de profundidad y dimensión.
* Necesita una configuración de iluminación versátil que funcione bien en una variedad de situaciones.
* Cómo agregar Punch:
* Ajuste la altura: Levante o baje la fuente de luz para cambiar la forma de las sombras de la cara.
* Luz de reflector/relleno: Use un reflector o llene la luz para suavizar las sombras en el lado opuesto de la cara.
* Opción de fondo: Un fondo más oscuro enfatizará el lado encendido de la cara, mientras que un fondo más claro creará un aspecto más suave.
* posando: Gire ligeramente la cara del sujeto hacia o lejos de la luz para controlar la ubicación de las sombras.
4. Backlighting (luz que viene de detrás del sujeto):
* Descripción: La fuente de luz se coloca detrás del sujeto, a menudo creando un efecto de silueta.
* Efectos:
* misterioso y etéreo: Crea una sensación de misterio, drama y romance.
* Forma de resaltación: Enfatiza el esquema y la forma del sujeto.
* puede crear siluetas: Si la luz es mucho más brillante que el sujeto, creará una silueta.
* use cuando:
* Desea crear una imagen dramática y artística.
* Desea enfatizar la forma y el esquema del sujeto.
* Desea crear una sensación de misterio o romance.
* Cómo agregar Punch:
* Iluminación de borde: Exponga adecuadamente para que la cara del sujeto obtenga una hermosa "luz de borde" que describe su forma. Esto requiere una medición cuidadosa y probablemente alguna edición.
* silueta con detalle: Medidor para que el fondo cree una silueta, pero luego aligera sutilmente las sombras en el procesamiento posterior para revelar algunos detalles en el tema.
* Lente Flare: Experimente con permitiendo que una bengala de lentes agregue un efecto artístico soñador.
* Luz de cabello: Si la luz atrapa el cabello del sujeto, puede crear un hermoso efecto de halo.
5. Iluminación superior (luz que proviene directamente sobre el sujeto):
* Descripción: La fuente de luz se coloca directamente sobre el sujeto.
* Efectos:
* Crea sombras profundas: Haga hincapié en el hueso de la ceja y el área debajo de los ojos, lo que puede crear sombras poco halagadoras.
* puede ser dramático: Se puede usar para un efecto dramático, pero a menudo es difícil trabajar con él.
* generalmente no halagador: A menudo crea sombras poco halagadoras en la cara, especialmente debajo de los ojos y la barbilla.
* use cuando:
* Desea crear un retrato dramático o inusual.
* Estás trabajando en un lugar con iluminación superior (por ejemplo, una calle iluminada por lámparas superiores).
* Cómo agregar Punch:
* inclinando la cabeza: Haga que el sujeto incline la cabeza ligeramente hacia arriba para atrapar más luz en su rostro.
* Reflector debajo de la barbilla: Coloque un reflector debajo de la barbilla para volver a rebotar la luz y completar las sombras.
* Composición creativa: Use las sombras duras para crear patrones o formas interesantes en la imagen.
Consejos para agregar un golpe a cualquier ángulo de iluminación:
* La experimentación es clave: No tenga miedo de probar diferentes ángulos y posiciones para ver qué funciona mejor para su tema y su visión.
* Observe la luz: Preste atención a la calidad y dirección de la luz y cómo afecta las características de su sujeto.
* Use un reflector: Un reflector es una herramienta simple y económica que se puede usar para recuperar la luz en las sombras y suavizar el aspecto general.
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz y reduce las sombras duras.
* postprocesamiento: Use el software de edición para ajustar la iluminación y el contraste en sus imágenes.
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr con la iluminación y guíela con pose.
* Considere el fondo: El fondo debe complementar la iluminación y no distraer del sujeto. Un fondo más oscuro enfatizará la luz sobre el tema, mientras que un fondo más claro creará un aspecto más suave.
* Regla de los tercios: Aplique la regla de los tercios al componer su toma para crear una imagen más atractiva visualmente.
* Practica, practica, practica! Cuanto más experimente con diferentes ángulos de iluminación, mejor será para crear retratos impresionantes.
Al comprender y manipular el ángulo de la luz, puede elevar la fotografía de su gente de lo común a extraordinario, agregando un poderoso golpe visual que capta la atención del espectador y cuenta una historia convincente. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!