i. Planificación y preparación:la clave para el éxito de Sparkle
* Concepto y estado de ánimo:
* ¿Qué quieres transmitir? ¿Caprichoso? ¿Tenso? ¿Soñador? Conocer el estado de ánimo general guiará sus elecciones.
* Paleta de colores: Elija colores de brillo que complementen el tono de piel de su modelo, el atuendo y el estado de ánimo deseado. Piensa en el contraste:¿quieres un brillo sutil o tops de color audaces?
* Inspiración: Mire los retratos de brillo en línea para inspirar. Presta atención a la iluminación, la colocación del brillo y la postura. Pinterest e Instagram son grandes recursos.
* El modelo:
* Comunicación: Discuta el concepto con su modelo de antemano. Asegúrese de que se sientan cómodos con el brillo y comprenda la postura que tiene en mente.
* Alergias: ¡Pregunte sobre cualquier alergia o sensibilidad al brillo o los adhesivos! Esto es primordial.
* Selección de brillo:
* El tamaño es importante: Generalmente es más fácil trabajar con un brillo fino para una cobertura uniforme, pero el brillo grueso puede crear efectos más dramáticos. ¡Experimento!
* Tipo de brillo: Considere el tipo de brillo. El brillo artesanal está bien para algunas aplicaciones, pero el brillo de grado cosmético es * siempre * preferido por seguridad, especialmente alrededor de los ojos. El brillo de grado cosmético está hecho de plástico y se corta más suave, por lo que no se rascará los ojos. El brillo artesanal a veces está hecho de metal y puede ser tóxico.
* Color: Como se mencionó, piense en su esquema de color general.
* brillo biodegradable También es una opción, especialmente si eres consciente del medio ambiente.
* Opciones adhesivas:
* Gel para el cabello: Bueno para adherir el brillo al cabello y algunas partes de la cara/cuerpo. Proporciona una retención flexible.
* Glue de brillo cosmético/imprimación: Diseñado específicamente para mantener el brillo en la piel. Ben Nye Glitter Gegue, Nyx Glitter Primer y Mehron ADGem son opciones populares.
* Jalea de petróleo (vaselina): Funciona en un apuro, pero puede ser un poco desordenado.
* Glue de pestañas: Para una colocación precisa de piezas de brillo individuales. Use con moderación y solo para áreas pequeñas.
* Nota importante: Siempre pruebe el adhesivo en un pequeño parche de piel * antes de * aplicarlo a un área grande.
* Equipo:
* Cámara: DSLR o cámara sin espejo es ideal para controlar la configuración, pero un teléfono inteligente puede funcionar con buena iluminación.
* lente: Una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm) es excelente para la profundidad de campo poco profunda y las perspectivas halagadoras. Una lente de zoom (por ejemplo, 24-70 mm) ofrece más flexibilidad.
* Iluminación:
* Luz natural: La luz natural suave y difusa es hermosa. Días nublados o disparar cerca de una ventana con cortinas transparentes funcionan bien.
* Luz artificial:
* Softbox: Una gran softbox proporciona iluminación suave, uniforme, reduciendo las sombras duras.
* Luz de anillo: Puede crear un reflector único en los ojos e incluso la iluminación.
* estroboscópico/flash: Requiere más habilidad para controlar, pero puede proporcionar una iluminación potente y dramática. Use un difusor para suavizar la luz.
* Antecedentes: Un fondo simple (por ejemplo, una pared de color sólido, papel sin costuras) mantendrá el enfoque en su modelo y el brillo.
* reflector (opcional): Puede recuperar la luz en su modelo para llenar las sombras.
* Dispositivo de pulverización Para la aplicación:pulverizador de bombillas, saltador, cepillo o incluso solo los dedos.
* Seguridad:
* Protección de los ojos: Si aplica brillo cerca de los ojos, haga que su modelo cierre los ojos con fuerza durante la aplicación. Considere el uso de protección para los ojos (por ejemplo, gafas o gafas de seguridad) para obtener una seguridad adicional.
* Ventilación: Trabaje en un área bien ventilada para evitar inhalar partículas de brillo.
* Cleanup: Tener un plan para la limpieza. Glitter obtiene *en todas partes *. Una aspiradora, un rodillo de pelusa y telas húmedas son sus amigos.
ii. La sesión:capturar el brillo
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Establezca su apertura en función de la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y enfatizando el modelo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de la imagen enfocada.
* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento (por ejemplo, 1/125 de segundo o más rápido).
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Ajustelo según sea necesario para lograr una exposición adecuada.
* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del modelo. Use el enfoque automático de un solo punto para la precisión.
* Técnicas de iluminación:
* suave, incluso iluminación: Esto creará un aspecto halagador y resaltará el brillo sin sombras duras.
* Iluminación lateral: Puede acentuar la textura del brillo.
* Backlighting: Puede crear un efecto de halo alrededor del modelo y hacer que el brillo brillara.
* Experimento! Juega con diferentes configuraciones de iluminación para ver qué funciona mejor para su visión.
* posando:
* poses naturales: Anime a su modelo a relajarse y ser ellos mismos.
* Gestos: Haga que su modelo toque su cara o cabello para mostrar el brillo.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos para encontrar la perspectiva más halagadora.
* Comunicación: Proporcione una dirección clara y positiva a su modelo.
* Aplicando el brillo:
* colocado estratégicamente: Comience con poco y acumule el brillo gradualmente.
* Evite los ojos: Tenga mucho cuidado al aplicar brillo cerca de los ojos.
* Cobertura incluso: Use un cepillo, una botella de pulverización o sus dedos para aplicar el brillo de manera uniforme.
* Considere patrones: Puede crear patrones interesantes con el brillo, como pecas, rayas o un efecto de gradiente.
* Métodos para aplicar brillo:
* Rociando: Use un rociador de bombilla (como una botella de laca para el cabello) para soplar suavemente el brillo sobre el modelo. Esto es bueno para un brillo distribuido uniformemente.
* Cepillado: Use un cepillo de maquillaje para aplicar el brillo con precisión. Esto funciona bien para un trabajo detallado.
* Dabbing: Use su dedo o una esponja para incrustar el brillo sobre la piel.
* vertiendo: Vierta cuidadosamente el brillo sobre el modelo, especialmente para una cobertura dramática y total. (¡Ten un buen plan de limpieza!)
* disparando:
* Tome muchas fotos: Cuantas más tomas tomes, más probabilidades tendrás de obtener la perfecta.
* varía tus ángulos: Dispara desde diferentes ángulos para encontrar la perspectiva más halagadora.
* zoom y sale: Capture tiros anchos y primeros planos.
* Verifique su enfoque: Asegúrese de que sus imágenes sean nítidas.
* Ajuste la configuración según sea necesario: No tenga miedo de ajustar la configuración de su cámara a medida que avanza.
iii. Postprocesamiento:Mejora del brillo
* Software: Adobe Lightroom y Photoshop son estándares de la industria, pero también se pueden usar otros programas de edición (por ejemplo, Capture One, GIMP).
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste la exposición para iluminar o oscurecer la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste para que el brillo se destaque.
* destacados: Reduzca los aspectos más destacados para recuperar detalles en áreas brillantes.
* sombras: Levante las sombras para alegrar las áreas oscuras.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para corregir cualquier moldeo de color.
* Corrección de color:
* Ajuste los colores para que coincida con su visión. Puede usar los controles deslizantes HSL (tono, saturación, luminancia) para ajustar los colores individuales.
* afilado:
* Agregue un toque de afilado para que el brillo parezca más nítido. Tenga cuidado de no excesivamente, lo que puede crear artefactos no deseados.
* retoque (opcional):
* Elimine cualquier imperfección o distracción. Use el cepillo de curación o la herramienta de sello de clon en Photoshop.
* esquivando y quemando (opcional):
* Use esquivar y quemar para iluminar o oscurecer selectivamente las áreas de la imagen. Esto puede ayudar a crear más dimensión y resaltar el brillo.
* Efectos especiales (opcionales):
* Agregue un efecto brillo al brillo. Use un cepillo suave con un color claro y una baja opacidad para pintar alrededor del brillo.
* Agregue un efecto brillante. Use un cepillo Starburst o cree su propio efecto brillo en Photoshop.
iv. Limpieza:
* Modelo: Asegúrese de que su modelo elimine a fondo todo el brillo. Las toallitas de maquillaje, el lavado suave e incluso la cinta pueden ayudar.
* Studio/Ubicación: Vacío a fondo. Use un rodillo de pelusa en superficies de tela. Limpie cualquier superficie que haya entrado en contacto con el brillo.
Ejemplo de escenarios de aplicación de brillo:
* resaltados de brillo sutil: Aplique una pequeña cantidad de brillo a los pómulos o párpados para un brillo sutil.
* lágrimas de brillo: Aplique brillo debajo de los ojos para crear un efecto dramático, similar a la lágrima.
* Pelillas de brillo: Aplique pequeños puntos de brillo en la cara para crear un efecto caprichoso de pecas.
* Cabello de brillo: Aplique brillo al cabello para un aspecto inspirado en el festival.
* Glitter por completo: Cubra todo el cuerpo con brillo para una declaración audaz y glamorosa. (¡Requiere mucho brillo y un modelo muy paciente!)
Consejos clave para recordar:
* Safety First! Priorice la seguridad de su modelo. Use brillo de grado cosmético y pruebe adhesivos de antemano.
* Plan por delante: Cuanto más planifiques, más suave será el rodaje.
* Experimento! No tengas miedo de probar cosas nuevas y ser creativo.
* ¡Diviértete! Una actitud positiva ayudará a su modelo a relajarse y crear mejores imágenes.
* La limpieza está al lado de ... ¡bueno, cordura! Glitter obtiene *en todas partes *. Prepárate para ello.
¡Buena suerte creando tus espumosos retratos! ¡Recuerde ser paciente, ser creativo y, lo más importante, divertirse!