1. Comprender los conceptos centrales
* gobo (ve entre óptica): Una plantilla física colocada frente a una fuente de luz para proyectar un patrón o forma de luz y sombra.
* Iluminación sustractiva: Configurando la luz * eliminándola *, en lugar de solo agregar más. Esto se realiza con banderas, scrims y, en este caso, gobos. Estás bloqueando la luz de ciertas áreas para crear contraste y profundidad.
* Profundidad: En la fotografía, la profundidad se crea a través de varias señales, incluida la perspectiva, la nitidez y, lo más importante, en este caso, la luz y la sombra.
2. Equipo que necesitará
* Fuente de luz: Una luz estroboscópica de estudio (preferida para el control) o una luz continua (como un panel LED o incluso una luz solar fuerte).
* GOBO: Existen varios tipos:
* Gobos de metal: Más común. Durable y ofrece patrones nítidos y definidos.
* Gobos de vidrio: Permitir diseños más intrincados y puede proyectar patrones de colores cuando se usan con geles.
* Gobos de bricolaje: Puede crear el suyo a partir de cartón o lámina negra.
* GOBO SOPTER (proyector): Este es el dispositivo que contiene el GOBO y se adhiere a su fuente de luz. Algunas luces tienen soportes gobo incorporados; Otros requieren un adaptador. Las marcas populares incluyen Godox, Profoto, Bowens e Impact. Asegúrese de que el soporte de GoBo sea compatible con el soporte de su fuente de luz. Considere el tamaño de los gobos que acepta el titular (tamaño M, tamaño B, etc.).
* Stand (s) de luz: Para colocar su luz y su soporte gobo.
* sujeto: Tu modelo de retrato.
* Cámara: SLR digital o cámara sin espejo.
* lente: Se recomienda una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm, 105 mm) para una perspectiva agradable y una profundidad de campo poco profunda.
* Opcional:
* Difusión: Para suavizar la luz si es necesario.
* Reflector: Para recuperar la luz en las sombras.
* gel: Para agregar color a la luz.
* C-stand: Más resistente que un soporte de luz, especialmente con luces y modificadores más pesados.
3. Elegir tu gobo
* Patrones populares:
* Pegadas de ventana/persianas venecianas: Clásico y crea patrones de luz de aspecto natural.
* Ramas/follaje: Agrega un sentido de la naturaleza y la profundidad.
* formas abstractas: Cuadrados, círculos, estrellas, patrones geométricos, etc., pueden crear efectos visuales interesantes.
* Gobos personalizados: Incluso puede crear un GOBO personalizado con un logotipo o un diseño específico.
4. Configuración de tu escena
1. Coloque su sujeto: Piense en dónde desea que su sujeto esté en relación con el fondo y la luz. Considere su pose y expresión.
2. Coloque su luz: Comience colocando su luz principal * sin * el gobo adjunto. Determine la dirección y el ángulo de la luz. Es probable que lo desee ligeramente a un lado para crear más dimensión.
3. Adjunte el soporte de GoBo: Adjunte el soporte de GoBo (o proyector) a su luz.
4. Inserte su gobo: Deslice el Gobo en el soporte de Gobo.
5. Ajuste el enfoque (y tamaño) de GoBo: La mayoría de los titulares de Gobo tienen un mecanismo de enfoque. Gire o ajuste la perilla de enfoque hasta que el patrón proyectado esté nítido y claro. También puede ajustar el tamaño del patrón proyectado moviendo la fuente de luz más cerca o más lejos del sujeto.
6. Ángulo de la luz y el gobo: Esto es crucial. Experimente con el ángulo de la luz en relación con su sujeto.
* Ángulo frontal: Puede crear un efecto dramático.
* ángulo lateral: Agrega profundidad y dimensión.
* ligeramente detrás: Puede crear un efecto de silueta.
7. Atrae la intensidad: Ajuste la potencia de su luz para obtener el nivel deseado de sombra. Es posible que deba reducir la potencia si las sombras son demasiado duras.
8. Agregue un reflector (opcional): Coloque un reflector en el lado opuesto de la luz para recuperar un poco de luz en las sombras, suavizándolos y agregando relleno.
5. Disparando y refinando
1. Tome disparos de prueba: Tome varias tomas de prueba, haciendo pequeños ajustes a la posición del Gobo, la intensidad de la luz y la pose de su sujeto. Presta mucha atención a la forma y la colocación de las sombras.
2. Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es crucial para el retrato.
3. Ajuste la configuración de su cámara:
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda, que desencadenará el fondo y enfatizará aún más su tema.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (grano) en sus imágenes.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para exponer correctamente la imagen. Si usa estribas, la velocidad del obturador se usa principalmente para controlar la luz ambiental.
4. Observe y ajuste: Analice sus tomas de prueba. ¿Son las sombras demasiado duras? ¿El patrón es demasiado distraído? Ajuste la intensidad de la luz, la posición del goBo o agregue difusión para suavizar la luz.
5. Comuníquese con su modelo: Dirija a su modelo para ajustar su pose o expresión según sea necesario.
6. Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le dará la mayor flexibilidad al editar sus fotos más adelante.
Consejos y consideraciones
* Colocación de sombras: Piense en dónde desea que las sombras caigan sobre la cara y el cuerpo de su sujeto. Use las sombras para acentuar sus características o crear un estado de ánimo.
* Complejidad: Comience con patrones simples de GoBo y experimente gradualmente con diseños más complejos.
* Antecedentes: Considere los antecedentes. Un fondo simple permitirá que el patrón de GoBo se destaque más.
* Distancia: La distancia entre el gobo y la luz, y entre la luz y el sujeto, afecta en gran medida el tamaño y la nitidez del patrón proyectado. Experimentar con estas distancias.
* estado de ánimo: El tipo de patrón de gobo y la intensidad de la luz pueden afectar significativamente el estado de ánimo de su retrato. Considere la sensación general que desea crear.
* Difusión: Use material de difusión frente a su luz para suavizar el patrón de gobo y crear un efecto más sutil.
* La experimentación es clave: La mejor manera de aprender a usar Gobos de manera efectiva es experimentar. No tengas miedo de probar diferentes patrones, ángulos e intensidades de luz.
Configuraciones de ejemplo:
* Efecto de luz de la ventana: Coloque una luz con una ventana ciega gobo a un lado y ligeramente frente al sujeto. Incline la luz para que las sombras caigan sobre su cara, creando un efecto de luz de ventana de aspecto natural.
* Patrón de follaje: Use un gobo con un patrón de follaje para crear un efecto de luz moteado. Coloque la luz ligeramente detrás del sujeto para crear una sensación de profundidad.
* Patrón abstracto: Use un patrón de GoBo abstracto para agregar interés visual a un retrato. Coloque la luz a un lado y experimente con diferentes ángulos para ver cómo cae el patrón sobre la cara y el cuerpo del sujeto.
Al considerar cuidadosamente los principios de la iluminación sustractiva y experimentar con diferentes patrones de gobo y posiciones de luz, puede agregar profundidad, dimensión e interés visual a sus retratos. ¡Divertirse!