i. Comprender los fundamentos:
* La regla de oro:no dispares directamente: Raramente es una pose perfectamente simétrica y recta la más halagadora. La inclinación del cuerpo y la cara agrega profundidad, dimensión e interés visual.
* pesca de cuerpo: El ángulo del cuerpo del sujeto en relación con la cámara es primordial. Piense en ello como una cara de reloj con la cámara a las 12. Una pose con el cuerpo a la 1:30 o 10:30 es generalmente más atractivo visualmente que directamente a las 12.
* Distribución de peso: Preste atención a dónde el sujeto está colocando su peso. Cambiar el peso de una pierna y en la otra crea una curva natural y ayuda a evitar una postura rígida.
* Relación de hombro y cadera: Raramente necesitan ser paralelos. Compensar los hombros de las caderas crea una curva S más dinámica y visualmente interesante.
* La ilusión de adelgazamiento: Agregar el cuerpo hacia la cámara puede crear un efecto adelgazante. Por el contrario, una pose directa y directa puede hacer que el sujeto parezca más amplio.
* Conexión y expresión: Posar no debería sentirse forzado. La pose debe sentirse natural y permitir una expresión genuina.
ii. Técnicas clave de postura del cuerpo:
* La "curva S": Esta es una pose clásica y halagadora. Fomentar el sujeto a:
* Cambiar peso en una pierna.
* Incline los hombros y las caderas en direcciones opuestas.
* Crea una ligera curva en la columna vertebral.
* Agregando los hombros: Incluso pequeños ajustes a los hombros pueden marcar una gran diferencia.
* Girando ligeramente un hombro hacia la cámara puede hacer que la cintura parezca más pequeña.
* La inclinación de los hombros puede agregar una sensación de dinamismo y movimiento.
* Colocación de la mano: Las manos pueden mejorar o restar valor a un retrato.
* Evitar:
* Colgando sin fuerzas a los lados.
* Apretar en puños.
* Ocultar las manos por completo.
* Posición excesiva.
* Considere:
* Colocando manos en bolsillos (libremente).
* Las manos descansando suavemente en las caderas.
* Sosteniendo un accesorio.
* Tocando ligeramente la cara o el cabello.
* Dedos entrelazados (naturales y relajados).
* Colocación del brazo: Presta atención al espacio entre los brazos y el cuerpo.
* Los brazos presionados fuertemente contra el cuerpo pueden hacer que el sujeto parezca más grande.
* Crear un pequeño espacio entre el brazo y el cuerpo agrega definición y un efecto adelgazante.
* Doblar los brazos en los codos agrega dimensión.
* Posicionamiento de las piernas:
* de pie: Cruce una pierna ligeramente frente a la otra para alargar las piernas. Señalar los dedos de los pies también puede alargar las piernas.
* sentado: Agregar las piernas a un lado es más halagador que recto. Doblando ligeramente una rodilla y apuntando los dedos de los pies agrega interés visual.
* Postura de torso/cuerpo: Una buena postura es esencial. Imagine una cuerda tirando del sujeto de la corona de su cabeza.
* inclinado: Se puede usar para crear poses informales y relajadas. Tenga cuidado de no encorvarse o apoyarse de una manera poco halagadora.
* Poses sentados:
* Evitar: Sentado directamente con ambos pies plantados firmemente en el suelo. Esto puede verse rígido.
* Prueba: Inclinándose ligeramente hacia adelante, cruzando las piernas o descansando un brazo en la parte posterior de la silla.
iii. Pelería de cabeza y cara:
* El "ojo pop": Ligeramente inclinada la cabeza hacia abajo permite que más luz atrapen los ojos, haciéndolos parecer más grandes y más atractivos.
* mostrando "el lado bueno": La mayoría de las personas tienen un lado preferido de su cara. Pregúntele a su sujeto qué lado prefieren y colóquelos en consecuencia.
* Evitar: Tensión en el cuello. Asegúrese de que el cuello del sujeto esté relajado y no tenso.
* Definición de Jawline: Extender ligeramente la barbilla hacia adelante puede ayudar a definir la línea de la mandíbula.
* Tilt de cabeza: Una ligera inclinación de la cabeza agrega una sensación de suavidad y accesibilidad.
* Contacto visual: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que los ojos del sujeto estén afilados y enfocados. Considere diferentes opciones de contacto visual:
* Directamente en la cámara.
* Mirando ligeramente a un lado.
* Mirando hacia abajo o hacia arriba (dependiendo del estado de ánimo deseado).
iv. Consejos y consideraciones esenciales:
* comunicarse claramente: Explique su visión a su tema y proporcione instrucciones claras y concisas. Use el lenguaje positivo y alentador.
* Demuestre: Si es necesario, demuestre la pose para ayudar al tema a comprender lo que está buscando.
* Comience simple: Comience con poses básicas e introduzca gradualmente las más complejas.
* Hazlo natural: Fomentar el sujeto a relajarse y ser ellos mismos. Las expresiones genuinas son más cautivadoras que las caras perfectamente planteadas pero de aspecto antinatural.
* Observe y ajuste: Observe constantemente el lenguaje corporal del sujeto y haga ajustes según sea necesario.
* Use guías de postura y referencias: Estudie las guías que posee y mire los retratos que admira para inspirarse. Pero no solo copie, adapte las poses para adaptarse al tipo de cuerpo y la personalidad de su sujeto.
* Considere la ropa: La ropa puede influir en la pose. Un vestido fluido podría prestarse a una pose más dinámica que a un traje rígido.
* Piense en el fondo: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de ellos. Considere los colores, las texturas y la composición general.
* plátula la figura: Comprenda las formas del cuerpo y adapte las poses para halagar la figura del sujeto. Por ejemplo, si un sujeto es consciente de sus brazos, evite las poses que las enfatizan.
* Practica, practica, practica! Cuanto más practiques posar, más natural será. Experimente con diferentes poses y ángulos para encontrar lo que funciona mejor para usted y sus sujetos.
* No tengas miedo de romper las reglas: Una vez que comprenda los fundamentos, no tenga miedo de experimentar y romper las reglas. A veces, los retratos más llamativos son los que desafían la convención.
V. Escenarios específicos:
* Hombres: En general, las posturas para los hombres tienden a ser más fuertes y angulares. Concéntrese en líneas afiladas y posturas seguras.
* Mujeres: Las posturas para las mujeres a menudo enfatizan las curvas y la suavidad. Considere incorporar movimientos fluidos y gestos elegantes.
* grupos: Concéntrese en crear un arreglo de aspecto natural donde todos estén visibles y conectados. Preste atención a las diferencias de altura y asegúrese de que nadie esté oculto detrás de los demás.
vi. Software y herramientas:
* Posando aplicaciones: Hay varias aplicaciones disponibles que proporcionan ideas y orientación de pose.
* Pinterest: Un gran recurso para encontrar inspiración visual para poses.
Al comprender estos principios y practicar regularmente, puede mejorar significativamente su fotografía de retratos y crear imágenes que sean halagadoras y expresivas. Recuerde ser paciente, comunicarse de manera efectiva y permitir que la personalidad de su sujeto brille.