i. Principios fundamentales de la postura masculina:
* Masculinidad y fuerza: Piense en transmitir la fuerza, la confianza y el carácter. Evite posturas demasiado femeninas o de aspecto débil.
* naturalidad (evite la rigidez): El enemigo más grande de una buena pose es la rigidez. Fomentar la relajación y el movimiento natural. "Despare" la pose.
* ángulos y líneas: Use ángulos para definir la línea de la mandíbula, crear una silueta más fuerte y agregar interés visual.
* La postura es clave: Buenos proyectos de postura confianza. Hombros de atrás y hacia abajo (pero no rígidamente), cofre ligeramente afuera, la cabeza en alto.
* Colocación de la mano: La colocación de la mano puede hacer o romper una pose. Evite colgar incómodo. Dales algo que hacer.
* Conexión con la cámara: El contacto visual crea una conexión con el espectador. Pero no tengas miedo de usar una mirada que parezca fuera de cámara para un estado de ánimo diferente.
* Experimentación y comunicación: No tengas miedo de probar cosas diferentes. Comuníquese claramente con su sujeto y dales una dirección y retroalimentación específicos.
ii. Elementos clave a considerar antes de comenzar:
* Ropa: La ropa debe encajar bien y adaptarse al estilo al que apunta. Considere cómo la ropa influye en la pose. Un traje requiere una postura diferente que una camiseta y jeans.
* ubicación/configuración: La ubicación debe complementar el sujeto y el estado de ánimo deseado.
* Iluminación: La iluminación juega un papel muy importante. Presta atención a cómo cae la luz en la cara y el cuerpo. La luz más fuerte y más direccional a menudo funciona bien para los hombres, creando sombras que definen características.
* Personalidad y comodidad del cliente: Esto es primordial. Trabaja * con * tu sujeto. Si se sienten incómodos, se mostrará. Comience con posturas más fáciles y relajadas y se mueva gradualmente a las más complejas. Comprender sus fortalezas y debilidades. Algunos hombres son naturalmente más fotogénicos que otros, y necesitas adaptarte.
* La historia que quieres contar: ¿Qué sentimiento o mensaje estás tratando de transmitir con la imagen? Esto influirá en sus opciones de posar.
iii. Ideas y consejos generales de pose:
* Poses de pie:
* La postura clásica: Pies a ancho de los hombros, un pie ligeramente hacia adelante. Manos en bolsillos (uno o ambos), brazos cruzados o una mano que descansa sobre la cadera.
* Consejo: Evite bloquear las rodillas. Una ligera curva en una o ambas piernas se ve más natural.
* inclinado: Apoyado contra una pared, árbol u otro objeto. Esto relaja instantáneamente la pose.
* Consejo: Fomente una ligera curva en la pierna inclinada para un aspecto más dinámico.
* mirando hacia otro lado: Haga que el sujeto se vea ligeramente fuera de cámara. Esto puede crear una sensación de misterio o contemplación.
* Consejo: Presta atención a la línea de la mandíbula. Un ligero giro de la cabeza puede definirlo.
* brazos cruzados: Una pose clásica que transmite confianza.
* Consejo: Evite cruzar los brazos con demasiada fuerza, ya que puede parecer a la defensiva. Hazlos cruzar libremente.
* La pose de potencia: Párate alto, pies ligeramente más ancho que el ancho de los hombros, las manos en las caderas, el pecho hacia afuera, la cabeza hacia arriba. (Use con moderación; puede parecer cliché si se exagera).
* Consejo: Esto funciona mejor si el sujeto * se siente * poderoso. Haz que piensen en un momento en que se sintieron exitosos.
* caminar: Capturar el tema en movimiento.
* Consejo: Concéntrese en capturar un paso natural. El modo de ráfaga es útil.
* Consejo: Considere la dirección en la que están caminando y asegúrese de que no están saliendo del marco.
* Manos en bolsillos: Crea una sensación relajada e informal.
* Consejo: Haga que se enganchen parcialmente el pulgar del bolsillo. Esto rompe la rigidez.
* Consejo: Varía la profundidad. Un pulgar en un bolsillo, dos en ambos, etc.
* Poses sentados:
* En una silla o taburete: Fomente el encorvado (pero no * demasiado * mucho). Inclinarse hacia adelante o hacia atrás puede crear diferentes estados de ánimo.
* Consejo: Ángulo del cuerpo hacia la cámara.
* Consejo: Haga que crucen una pierna sobre la otra.
* en el suelo: Apoyado contra una pared, sentado con las piernas cruzadas o con las piernas extendidas.
* Consejo: Experimentar con diferentes ángulos. Un ángulo bajo puede hacer que el sujeto parezca más imponente.
* Consejo: Use el entorno para su ventaja. Si están sentados en una acera, haz que se inclinen naturalmente hacia adelante.
* brazos sobre las rodillas: Una pose clásica y relajada.
* Consejo: Haga que entrelazen sus dedos.
* Mirando hacia arriba: Haga que el sujeto busque la cámara.
* Consejo: Asegúrese de que el fondo sea interesante.
* Poses de acción/dinámica:
* Sports/Hobbies: Capture el tema haciendo algo que disfrutan.
* Consejo: La autenticidad es clave aquí.
* trabajando: Si el sujeto tiene una profesión que implica actividad física, fotografía en su elemento.
* Consejo: Concéntrese en capturar momentos genuinos.
* Levantamiento/transporte: Un elevador o acarreo sutil puede mostrar fuerza.
* Consejo: Asegúrese de que el peso sea apropiado para el físico del sujeto.
* Poses de primer plano (retratos):
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean agudos y enfocados.
* Definición de Jawline: Use ángulos e iluminación para definir la línea de la mandíbula.
* Tilt de cabeza leve: Una ligera inclinación puede hacer que el tema se vea más accesible.
* Expresiones faciales: Experimentar con diferentes expresiones. Una ligera sonrisa, una mirada grave o una pizca de una sonrisa pueden crear diferentes estados de ánimo.
* Consejo: Haga que piensen en un recuerdo, algo divertido, algo que aman, etc. Esto afectará la apariencia en sus ojos.
* Poses de pareja (con un sujeto masculino):
* Interacciones naturales: Capture los momentos genuinos de conexión.
* Liderando el camino: El hombre que lleva a la mujer de la mano.
* abrazando: Una pose cálida e íntima.
* Beso de frente: Una pose dulce y romántica.
* bailando: Una pose divertida y juguetona.
iv. Consejos específicos para tipos de cuerpo masculino:
* Hombres delgados/delgados:
* Evite las posturas que enfatizan la delgadez.
* Use ropa en capas para agregar volumen.
* Concéntrese en ángulos y líneas fuertes para crear una silueta más definida.
* Evite poses frontales completas, ya que pueden hacer que parezcan más estrechas.
* Hombres musculosos/atléticos:
* Muestra su físico, pero evite ser demasiado llamativo.
* Destaca sus brazos, hombros y pecho.
* Use posturas que enfatizan su fuerza y poder.
* Tenga cuidado de no sobreexponer los músculos, ya que esto puede hacer que se vean menos definidos.
* Hombres más grandes:
* Use ángulos favorecedores para adelgazar la figura.
* Evite poses que compriman el cuerpo.
* Use ropa oscura para crear un efecto adelgazante.
* Centrarse en la cara y la expresión.
* Evite la ropa ajustada, ya que puede enfatizar las protuberancias.
V. Comunicación y dirección:
* Sea claro y conciso: Use un lenguaje simple que el tema pueda entender.
* Demuestre: Muestre al tema lo que quiere que hagan.
* Dé retroalimentación: Dígale al tema lo que están haciendo bien y lo que pueden mejorar.
* Sea positivo y alentador: Crea un ambiente relajado y cómodo.
* Use palabras "acción": En lugar de decir "Pon tu mano aquí", diga "Alcanza tu bolsillo".
* Lea su lenguaje corporal: Si se ven incómodos, ajuste la pose.
vi. Cosas para evitar:
* rigidez: El enemigo más grande.
* Colocación de la mano incómoda: Evite las manos colgando sin fuerzas.
* barbilla doble: Presta atención al ángulo de la cabeza.
* Iluminación poco halagadora: Evite sombras duras que acentúen fallas.
* clichés: Úselos con moderación.
* Imitando poses femeninas: Mantenlo masculino.
vii. Consideraciones de edición:
* afilado: Puede mejorar los detalles y agregar un borde masculino. Tenga cuidado de no excesivamente.
* Contrast: Agregar contraste puede hacer que la imagen sea más dramática.
* Dodge &Burn: Use para mejorar sutilmente los reflejos y las sombras para definir músculos y características.
* retoque: Mantenlo natural. Retire las imperfecciones y las distracciones, pero evite el suavizado excesivo.
viii. Práctica e inspiración:
* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor serás.
* Estudie otros fotógrafos: Mire el trabajo de los fotógrafos que admira y analiza sus técnicas de postura.
* Construya un tablero de ánimo: Recopile imágenes que lo inspire y úselas como referencia.
Al tener en cuenta estos principios, puede crear fotografías convincentes y halagadoras de hombres que capturan su personalidad y fuerza. ¡Buena suerte!