i. Lo esencial:equipo y comprensión
* Un flash (Speedlight/Strobe): Cualquier luz de velocidad o pequeña estroboscópica funcionará. Considere un modelo con configuración de potencia ajustable (la potencia manual es crucial) y el control de zoom.
* Modificador de luz (¡esencial!): Esto es clave. El destello desnudo es casi siempre duro y poco halagador. Elija uno de estos para difundir y/o dar forma a la luz:
* paraguas (brote o reflectante): Bato y excelente para una luz suave y amplia. Los paraguas de brote a través de la luz suavizan la luz pasándola * a través del material blanco. Los paraguas reflectantes rebotan la luz hacia el sujeto. Los paraguas reflectantes proporcionan una luz más contundente que las de disparo.
* Softbox: Proporciona una luz más controlada y direccional que un paraguas. Viene en varias formas y tamaños. Los softboxes rectangulares son buenos para simular la luz de la ventana.
* plato de belleza: Crea una luz única, un poco más dura que un softbox pero aún halagador, con un efecto característico de "envoltura". Bueno para resaltar la textura de la piel.
* difusor (pequeño, en la cámara): Un modificador más pequeño unido directamente al flash. Mejor que nada, pero no tan efectivo como los modificadores más grandes. Bien para sobre la marcha.
* Stand de luz: Para mantener su flash y modificador. Un soporte de luz básico y resistente es suficiente.
* disparador flash (si fuera de cámara): Un dispositivo para disparar su flash de forma remota (inalámbrica o cableada). Los disparadores de radio son los más confiables.
* Cámara con modo manual: Comprender la apertura, la velocidad de obturación e ISO es * esencial * para controlar la exposición.
* Opcional:Reflector: Un reflector blanco o plateado puede rebotar la luz sobre el lado de la sombra de su sujeto, llenar las sombras y agregar dimensión.
* opcional:geles: Los geles de colores se pueden usar para agregar efectos creativos de color a su fondo o tema.
Comprender la luz
Antes de sumergirnos en configuraciones específicas, comprende estos conceptos:
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para su sujeto, más suave la luz y más rápido se cae la luz. Mueva el flash más cerca para una apariencia más suave, más lejos para una mirada más difícil.
* ángulo: El ángulo de la luz afecta drásticamente las sombras y el estado de ánimo del retrato.
* potencia: La potencia flash controla el brillo de la luz. Ajustarlo para lograr la exposición deseada.
* Difusión: La difusión es el proceso de ablandamiento de la luz. Cuanto más grande sea la fuente de luz y más difusión pasa, más suave será la luz.
ii. Configuración de iluminación básica (usando un flash)
Aquí hay algunas configuraciones fundamentales para comenzar:
1. Iluminación lateral (clásica y dramática)
* Colocación: Coloque su flash (con el modificador elegido) al * lado * de su sujeto, ligeramente frente a ellos. El modificador debe tener aproximadamente la misma altura que la cabeza de su sujeto, o ligeramente por encima.
* Efecto: Crea sombras fuertes en un lado de la cara, enfatizando la textura y creando un aspecto dramático y malhumorado.
* Variaciones:
* Mueva la luz más atrás para sombras aún más dramáticas.
* Use un reflector en el lado opuesto del sujeto para recuperar la luz en las sombras para un aspecto más equilibrado.
* Experimente con el ángulo:muévalo más hacia el frente para obtener una luz más uniforme o más atrás para sombras más profundas.
2. Iluminación Rembrandt (resaltado triangular)
* Colocación: Similar a la iluminación lateral, pero la luz se coloca en un ángulo de 45 grados al sujeto, ligeramente más alto.
* Efecto: Crea un pequeño resaltado de luz triangular en la mejilla más lejos de la fuente de luz. Considerado un patrón de luz muy halagador.
* clave: El punto destacado triangular * debe * estar conectado al resaltado en el ojo en ese mismo lado de la cara.
* Variaciones: Ajuste la posición y la altura de la luz para ajustar el tamaño y la forma del triángulo. Un reflector en el lado opuesto puede llenar las sombras.
3. Iluminación de mariposa (iluminación glamorosa)
* Colocación: La luz se coloca * directamente en la parte delantera * del sujeto, ligeramente por encima de ellos y se centra.
* Efecto: Crea una sombra simétrica directamente debajo de la nariz, que se asemeja a una mariposa. También crea pequeñas sombras debajo de la barbilla. Muy halagador para las personas con buena piel.
* clave: Requiere una cuidadosa colocación de luz para lograr la sombra de mariposa perfecta.
* Variaciones:
* Use un plato de belleza para un aspecto clásico de glamour.
* Un reflector colocado debajo de la barbilla puede ayudar a llenar las sombras y alegrar la cara.
4. Iluminación posterior (luz de borde/silueta)
* Colocación: La luz se coloca * detrás * del sujeto, apuntando hacia la cámara.
* Efecto: Crea un contorno brillante (luz de llanta) alrededor del sujeto, separándolos del fondo. También puede crear una silueta si el sujeto está subexpuesto.
* clave: Requiere una configuración de exposición cuidadosa para lograr el efecto deseado. Por lo general, querrás subexponer al tema si quieres una silueta.
* Variaciones:
* Use un snoot o cuadrícula para controlar el derrame de la luz.
* Use un gel para agregar color al fondo.
iii. Configuración de cámara y exposición
* Modo manual (M): Esto le brinda un control completo sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture (F-Stop): Controla la profundidad de campo (cuánto de la imagen está en foco).
* Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) cree una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Ideal para aislar tu tema.
* Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* Velocidad de obturación: Importante, pero no para * flash * exposición (hasta cierto punto). Controla la cantidad de luz * ambiental * capturada. Comience en 1/125 o 1/200 de un segundo (o lo que sea la velocidad de sincronización flash de su cámara) y ajustela para controlar el brillo de fondo. Si el fondo es demasiado brillante, aumente la velocidad del obturador. Si es demasiado oscuro, disminuya la velocidad del obturador.
* Flash Power: Este es su control principal para la luz de su *sujeto *. Ajuste la potencia de flash para exponer correctamente el sujeto. Comience con una potencia baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente hasta que el sujeto esté correctamente iluminado.
* tomas de prueba: Tome muchas tomas de prueba y revisas en la pantalla LCD de tu cámara. Ajuste su configuración de alimentación de flash y cámara según sea necesario.
Pasos de exposición:
1. Establecer ISO: Comience con su ISO más bajo (por ejemplo, ISO 100).
2. Establecer apertura: Elija su apertura deseada en función de la profundidad de campo que desee.
3. Establezca la velocidad de obturación: Comience con la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/2 200 de segundo). Ajuste esto para controlar la luz ambiental/brillo de fondo.
4. Ajuste la alimentación de flash: Comience en una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y tome una inyección de prueba. Aumente la potencia de flash hasta que su sujeto esté correctamente expuesto. Use el histograma de su cámara para ayudarlo a juzgar la exposición.
5. Refina: Continúe ajustando la configuración de su cámara y flash de la alimentación hasta que logre la exposición y la iluminación deseadas.
iv. Consejos para grandes retratos
* Enfoque: ¡Concéntrese siempre en los ojos! Los ojos afilados son cruciales para un retrato convincente. Use el enfoque automático de un solo punto para la mejor precisión.
* posando: Guíe a su sujeto con sugerencias suaves. Considere estos:
* Angle ligeramente el cuerpo lejos de la cámara.
* Haga que el sujeto cambie su peso.
* Pídales que relajen sus hombros.
* Fomentar las expresiones naturales.
* fondos: Elija un fondo limpio y ordenado que no distraiga del sujeto. Un fondo borroso (profundidad de campo superficial) puede ayudar a aislar su sujeto.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos manualmente para garantizar colores precisos. Un buen punto de partida es la configuración de "flash" o "luz diurna".
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para comprender y controlar la luz.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW permite más flexibilidad en el postprocesamiento. Puede ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones sin perder la calidad de la imagen.
* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para hacer ajustes menores a sus fotos, como exposición, contraste y color.
V. Errores comunes para evitar
* Luz dura: Usar el flash desnudo sin un modificador es un error común. Siempre use un modificador para suavizar la luz.
* flash directamente en la cámara: Evite apuntar el flash directamente al sujeto desde la zapatilla caliente de la cámara. Esto crea una luz plana y poco halagadora. El flash fuera de cámara es casi siempre preferible.
* Supulando la luz ambiental: Presta atención al saldo entre flash y luz ambiental. No permita que el flash domine por completo la luz ambiental, ya que esto puede crear fotos de aspecto antinatural.
* Olvidando ajustar la alimentación de flash: No confíe solo en la medición TTL (a través de la lente). Aprenda a controlar su potencia de flash manualmente para obtener resultados más consistentes y predecibles.
* Ignorando el fondo: Preste atención a los antecedentes y asegúrese de que no distraiga.
vi. Ir más allá de lo básico
* geles: Experimente con geles de colores para agregar efectos creativos de color.
* múltiples flashes (eventualmente): Una vez que se sienta cómodo con un flash, puede explorar el uso de múltiples flashes para configuraciones de iluminación más complejas.
* Sync (HSS): Esto le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización flash de su cámara, que puede ser útil para disparar a la luz del sol brillante con una amplia apertura.
* Patrones de iluminación de aprendizaje: Estudie diferentes patrones de iluminación (por ejemplo, iluminación de bucle, iluminación dividida) y practique recrearlos.
Siguiendo estas pautas y practicando regularmente, puede crear retratos impresionantes con solo un flash. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!