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Cómo mejorar los retratos con capas grises esquivar y quemar en Photoshop

Mejora de retratos con capas grises esquivar y quemar en Photoshop

Dodge and Burn es una técnica de retoque fundamental que le permite aligerar (esquivar) (quemarse) las áreas de una imagen, mejorando sus reflejos, sombras y dimensionalidad general. El uso de una capa gris proporciona una forma no destructiva de lograr esto. Aquí hay un desglose del proceso:

1. Preparando su imagen:

* Abre tu retrato en Photoshop.

* Haga una capa duplicada (CTRL/CMD + J). Esto conserva su imagen original en caso de errores.

* Considere objetos inteligentes: Convierta la capa duplicada en un objeto inteligente (haga clic derecho -> Convierta a objeto inteligente). Esto permite una aplicación de filtro no destructiva y ajustes más fáciles más adelante.

2. Creando la capa gris:

* Crear una nueva capa. (Capa -> Nueva -> Capa o Ctrl/Cmd + Shift + N)

* Llene la capa con 50% de gris. Hay varias formas de hacer esto:

* editar -> relleno ...: Elija "50% gris" del menú desplegable "Contenido".

* Herramienta de cubo de pintura (G): Seleccione un color gris neutro (#808080 en hexadecimal) y llene la capa.

* Cambie el modo de mezcla a "superpuesto" o "luz suave". Estos modos de mezcla permiten que la capa gris interactúe con las capas a continuación, volviéndose efectivamente invisible a menos que la pinte. La superposición proporciona un efecto más fuerte que la luz blanda. Experimente para ver cuál prefiere.

3. Esquivando y quemando:

* Seleccione la herramienta de pincel (b).

* Elija un cepillo redondo suave. Un cepillo suave crea transiciones más suaves. Ajuste la dureza a su gusto (generalmente se recomienda el 0%).

* Ajuste el flujo y la opacidad. Estos controlan la fuerza del esquivador y la quema. Comience con valores bajos (por ejemplo, flujo:5-15%, opacidad:10-20%) y acumule gradualmente. Los valores más bajos le dan más control y un aspecto más natural.

* Coloque el color de primer plano en blanco para esquivar y negro para quemar.

* Empiece a pintar!

* esquivando (ligero): Pinte sobre las áreas que desea resaltar, como los pómulos, el puente de la nariz, la frente y las luces en los ojos. Recuerde seguir los contornos naturales de la cara.

* Burning (oscurecimiento): Pinte las áreas en las que desea crear sombras o definición, como debajo de los pómulos, a lo largo de la línea de la mandíbula y alrededor de la nariz.

* zoom y sale para ver el efecto general y hacer ajustes precisos.

* ¡No te excedas! Los cambios sutiles son clave para un resultado de aspecto natural.

4. Refinamiento y ajuste:

* Ajuste la opacidad de la capa gris: Si el efecto es demasiado fuerte, reduzca la opacidad de la capa gris para atenuarlo.

* Agregue una máscara de capa: Puede agregar una máscara de capa a la capa gris y usar un cepillo negro para eliminar selectivamente el efecto de esquivación y quema de ciertas áreas, lo que le brinda aún más control.

* Use History Brush Tool (y): La herramienta History Brush se puede usar para pintar partes de su imagen original, esencialmente deshacer el esquivador y quemar en áreas específicas. Esto puede ser útil para recuperar detalles que se perdieron accidentalmente.

* Refina con niveles/curvas: Agregue los niveles de A o la capa de ajuste de las curvas * arriba * La capa gris para ajustar globalmente el brillo y el contraste del efecto esquivador y quemado.

Consejos y mejores prácticas:

* Observe la luz natural: Presta atención a cómo la luz cae naturalmente en la cara y usa Dodge y Burn para mejorar eso.

* Siga los contornos faciales: Dodificar y quemar debe seguir las curvas y planos naturales de la cara para mejorar su estructura.

* acumulando gradualmente: Use configuraciones de bajo flujo y opacidad para evitar transiciones duras y exagerar el efecto.

* Centrarse en áreas clave: Mejore los ojos, los labios y otras características clave para llamar la atención sobre ellos.

* Use una tableta gráfica: Una tableta gráfica puede proporcionar una sensibilidad más precisa de control y presión, lo que hace que el proceso de esquivación y quema sea más fácil y más natural.

* Experimento! No tenga miedo de probar diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.

* Practica regularmente: Cuanto más practiques, mejor serás esquivando y quemando.

* No olvides afilar: Después de esquivar y quemar, es posible que desee agregar un filtro de afilado sutil (por ejemplo, una máscara sin relevo) para recuperar algunos de los detalles perdidos. Haz esto como el último paso.

Aplicaciones de ejemplo:

* Mejora de la piel: Alise las imperfecciones e incluso el tono de la piel.

* Mejora ocular: Alegrar los blancos de los ojos, agregar definición a los iris y crear reflectores.

* Definición de labios: Mejore la forma y el color de los labios.

* Volumen de cabello: Agregue reflejos y sombras al cabello para darle más profundidad y volumen.

* Detalle de la ropa: Saque la textura y el detalle de la ropa.

Takeaways de teclas:

* Edición no destructiva: El método de la capa gris no es destructiva, lo que significa que siempre puede regresar y hacer cambios sin afectar la imagen original.

* Control y precisión: Esta técnica le brinda mucho control sobre dónde y cuánta luz y sombra se agregan a la imagen.

* Resultados naturales: Cuando se hace correctamente, esquivar y quemar puede crear mejoras de aspecto natural que mejoren la belleza del retrato.

Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede dominar el arte de esquivar y quemar con capas grises y crear impresionantes mejoras de retratos en Photoshop. ¡Buena suerte!

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