Uso de la vista facial y el ángulo de la cámara para retratos halagadores
Tomar retratos favorecedores implica comprender cómo las vistas faciales y los ángulos de la cámara interactúan para dar forma a cómo aparece una persona en una foto. Aquí hay un desglose de conceptos y técnicas clave:
i. Comprensión de las vistas faciales:
* Vista frontal (directamente encendido):
* Efecto: Muestra la cara directamente, enfatizando la simetría (o la falta de ella). Puede parecer honesto y directo.
* Consideraciones: A veces puede aplanar la cara si la iluminación no se maneja cuidadosamente. No siempre es el ángulo más indulgente para todos, especialmente si hay características asimétricas. Lo mejor para exhibir ojos y expresión general.
* Consejos: Use iluminación suave y difusa para evitar sombras duras que acentúen imperfecciones. Considere ligeramente inclinar la cabeza para introducir más dimensión.
* 3/4 Vista:
* Efecto: Uno de los ángulos más universalmente halagadores. Slima la cara, resalta los pómulos y agrega profundidad. Un ojo parece un poco más grande que el otro.
* Consideraciones: Requiere un posicionamiento cuidadoso para garantizar que el ojo visible sea el punto focal clave.
* Consejos: Experimente con qué lado de la cara se presenta el sujeto a la cámara; a menudo, un lado es naturalmente más atractivo. El ojo más cercano debe ser nítido y enfocado.
* Vista de perfil:
* Efecto: Muestra el lado de la cara. Enfatiza la nariz, la mandíbula y la silueta general.
* Consideraciones: No todos tienen un perfil que aman. Elija esta vista cuidadosamente en función de las características y preferencias del sujeto.
* Consejos: Preste atención al fondo para crear una silueta limpia y ordenada. La luz debe resaltar los contornos de la cara.
* Vista sobre el hombro:
* Efecto: Una variación donde el sujeto mira hacia atrás sobre su hombro. Agrega una sensación de misterio o encanto.
* Consideraciones: Requiere una buena postura y una pose de aspecto natural. Puede ser complicado para enfocarse tanto en la cara como en el hombro.
* Consejos: Concéntrese en los ojos y la expresión. Asegúrese de que el hombro no sea demasiado tenso o incómodo.
ii. La potencia del ángulo de la cámara:
* Nivel de ojos:
* Efecto: Crea un sentido de igualdad y conexión entre el espectador y el sujeto.
* Consideraciones: La perspectiva más neutral. Buen punto de partida, pero puede que no siempre sea el más halagador.
* Consejos: Asegúrese de que los ojos del sujeto estén en un enfoque agudo.
* disparando desde arriba (ángulo alto):
* Efecto: Hace que el sujeto se vea más pequeño, más débil o más vulnerable. También puede adelgazar la cara y el cuerpo. Hace que los ojos parezcan más grandes.
* Consideraciones: A veces puede sentirse condescendiente si se usa en exceso. Evite los ángulos altos extremos a menos que busque un efecto artístico específico.
* Consejos: Baje ligeramente el ángulo de la cámara para evitar crear demasiada frente y minimizar la barbilla. Puede ser útil para ocultar una barbilla doble.
* disparando desde abajo (ángulo bajo):
* Efecto: Hace que el sujeto se vea más alto, más poderoso y dominante. También puede distorsionar las características faciales, haciendo que la nariz parezca más grande.
* Consideraciones: Puede ser poco halagador si no se usa cuidadosamente. Evite ángulos bajos extremos a menos que se desee específicamente.
* Consejos: Use con moderación. Un ligero ángulo bajo puede alargar el cuello y crear una sensación más dramática.
iii. Combinando vistas faciales y ángulos de cámara para resultados halagadores:
* Vista 3/4 + ángulo alto ligero: Una combinación clásica. La vista 3/4 corta la cara, y el ligero ángulo alto hace que los ojos se vean más grandes y minimiza cualquier barbilla doble.
* Vista frontal + nivel de los ojos o ligeramente debajo: Funciona bien para sujetos con caras simétricas y fuertes jawlinas. El ángulo de nivel de ojo crea una conexión directa, mientras que un ligero ángulo bajo agrega un toque de potencia.
* Vista de perfil + Nivel de ojos: Destaca las características del perfil del sujeto. Asegúrese de una buena iluminación para definir la forma de la cara.
iv. Consideraciones clave para retratos halagadores:
* Iluminación: Posiblemente el factor más importante. La iluminación suave y difusa es generalmente la más halagadora, minimizando las duras sombras e imperfecciones. Evite la luz directa sobre la cabeza, lo que crea sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz.
* posando: Guíe a su sujeto en posturas cómodas y naturales. Evite posturas rígidas o forzadas. Anímelos a relajarse y respirar.
* Expresión: Una sonrisa genuina o una expresión reflexiva puede marcar una gran diferencia. Inactive con su tema y cree una atmósfera cómoda para obtener emociones naturales.
* elección de la lente: Las lentes de distancia focal más largas (por ejemplo, 85 mm, 105 mm) son generalmente más halagadoras para los retratos que las lentes de gran angular. Comprimen las características y minimizan la distorsión.
* Antecedentes: Elija un fondo que complementa el tema y no distraiga del retrato. Los fondos simples y ordenados son a menudo los mejores.
* Enfoque: El enfoque agudo en los ojos es crucial para un retrato exitoso.
* Comunicación: ¡Habla con tu sujeto! Explique lo que está tratando de lograr y solicite su opinión. Un enfoque de colaboración conducirá a mejores resultados. Pregúnteles qué les gusta de su cara y qué quieren minimizar.
V. Práctica y experimentación:
* La mejor manera de aprender es practicar y experimentar con diferentes vistas faciales, ángulos de cámara y configuraciones de iluminación.
* Tome muchas fotos y analice los resultados.
* Solicite comentarios de sus sujetos.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos de retratos para obtener inspiración e ideas.
Al comprender los principios de las vistas faciales, los ángulos de la cámara y la iluminación, puede crear retratos halagadores que capturen la belleza y la personalidad únicas de sus sujetos. Recuerde que la belleza es subjetiva, y lo más importante es hacer que su sujeto se sienta seguro y cómodo frente a la cámara.