1. Mala composición:golpe de centro y falta de líneas de liderazgo
* El error: Colocar su sujeto Center en el marco sin considerar el fondo o liderar el ojo del espectador.
* La solución:
* Regla de los tercios: Divida mentalmente su marco en nueve partes iguales (como un tablero de tic-tac-toe). Posicione elementos clave (ojos, cara) a lo largo de las líneas o en las intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, cercas, caminos, etc.) para atraer el ojo del espectador hacia el retrato y hacia el sujeto.
* Espacio negativo: Use el espacio vacío alrededor de su sujeto para crear equilibrio y llamar la atención sobre ellos. Experimente con diferentes cantidades de espacio negativo para ver cómo afecta el estado de ánimo.
2. Posación poco halagadora:rígido y antinatural
* El error: Pidiendo a su sujeto que se mantenga rígidamente o mantenga una pose incómoda.
* La solución:
* doblar las extremidades: Las líneas rectas se ven antinaturales. Fomente ligeras curvas en los brazos, las piernas y las muñecas.
* Peso de cambio: Pídale a su sujeto que cambie su peso de una pierna a la otra. Esto crea una postura más relajada y natural.
* ángulo del cuerpo: No hagan que enfrenten la cámara directamente. Un ligero ángulo (45 grados es un buen punto de partida) a menudo es más halagador y adelgazante.
* movimiento "falso": Incluso cuando aún, sugiera que sean * por * moverse. Haz que se rían, giran ligeramente la cabeza o levanta una mano.
* directamente, no dicte: Dé una guía general ("¿Puede cambiar un poco su peso a su pierna izquierda?") En lugar de instrucciones rígidas ("¡Pon el pie izquierdo seis pulgadas a la izquierda!").
* La práctica plantea: Esto lo ayudará a comprender lo que se siente natural y se traduce bien en la cámara.
* Mira y ajusta: Observe constantemente su sujeto y haga pequeños ajustes a su postura y expresión.
3. Mala iluminación:sombras duras y piel lavada
* El error: Disparando a la luz solar directa o usando flash duro en la cámara sin difusión.
* La solución:
* Hora dorada: Dispara durante la hora después del amanecer o antes del atardecer para una luz suave y cálida.
* Sombra abierta: Coloque su sujeto a la sombra de un edificio o árbol. Esto proporciona luz suave, uniforme.
* Difusión: Use un difusor (SCRIM) para suavizar la luz solar directa. Incluso puede usar una sábana o tela blanca delgada.
* reflectores: Revuelve la luz sobre la cara de su sujeto para llenar las sombras. Los reflectores blancos o plateados son comunes.
* Flash fuera de cámara: Si usa Flash, quítelo de su cámara y use un modificador como un softbox o un paraguas para crear una luz más suave y más favorecedora.
* Evite el flash directo: Intenta evitar el flash directo en la cara. Crea sombras duras y ojo rojo.
4. Centrarse en lo incorrecto:ojos suaves
* El error: Falta el enfoque en los ojos, que son la parte más importante de un retrato.
* La solución:
* Autococus de un solo punto: Use el enfoque automático de un solo punto y seleccione el ojo más cercano a la cámara como punto de enfoque.
* Enfoque del botón de retroceso (BBF): Enfoque separado y liberación de obturador. Esto le permite concentrarse en los ojos y volver a componer sin perder el enfoque. (Investigue cómo configurar esto en su cámara).
* consideraciones de apertura amplia: Al disparar con una apertura muy amplia (por ejemplo, f/1.8), la profundidad de campo es muy superficial. Asegure un enfoque crítico en los ojos.
* Compruebe el enfoque inmediatamente: Después de tomar la toma, acerca los ojos en la pantalla LCD de la cámara para confirmar la nitidez.
* Autococus continuo (AF-C): Use el enfoque automático continuo si su sujeto se está moviendo.
5. Ángulo de la cámara poco halagador:barbilla doble y características distorsionadas
* El error: Disparando desde un ángulo que acentúa características poco halagadoras.
* La solución:
* ligeramente por encima del nivel del ojo: Un ligero ángulo por encima del nivel del ojo es generalmente más halagador, ya que puede minimizar la apariencia de una barbilla doble y hacer que los ojos parezcan más grandes.
* Evite disparar directamente: Esto puede hacer que la nariz del sujeto se vea más grande y cree sombras poco halagadoras.
* Considere las características del sujeto: Preste atención a lo que está acentuando o minimizando con el ángulo de su cámara. Si alguien tiene una línea de mandíbula fuerte, disparar desde un ángulo ligeramente inferior podría suavizarla.
* comunicarse: Informe al sujeto que está ajustando su posición para obtener el mejor ángulo para ellos.
6. Fondos que distraen:desorden y puntos brillantes
* El error: Elegir un fondo que compite o distraiga del sujeto.
* La solución:
* Fondos simples: Busque fondos limpios y ordenados como paredes, cercas o elementos naturales (árboles, campos).
* desenfoque el fondo: Use una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo.
* Distancia: Aumente la distancia entre su sujeto y los antecedentes para que sea más borrosa.
* Armonía de color: Elija un fondo que complemente la ropa y el tono de piel del sujeto. Evite el enfrentamiento de colores.
* Eliminar distracciones: Antes de tomar la foto, escanee el fondo para obtener cualquier cosa que pueda distraer (lata de basura, letreros, etc.) y retírelos si es posible.
7. Ignorando el equilibrio de blancos:tonos de piel antinaturales
* El error: Usando la configuración de equilibrio de blancos incorrecto, lo que resulta en tonos de piel que son demasiado cálidos (naranjas) o demasiado fríos (azul).
* La solución:
* Auto White Balance (AWB): AWB a menudo es un buen punto de partida, pero no siempre es exacto.
* Configuración de balance de blancos preestablecidos: Use la configuración de balance de blancos preestablecido en su cámara (por ejemplo, luz del día, nublado, sombra, tungsteno, fluorescente) para que coincida con las condiciones de iluminación.
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para la interpretación de color más precisa. (Revise el manual de su cámara para obtener instrucciones).
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le permite ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior sin perder la calidad de la imagen.
8. Sobreprocesamiento:piel antinatural y colores poco realistas
* El error: Aplicando demasiadas ediciones en el procesamiento posterior, lo que resulta en texturas de la piel antinaturales, colores poco realistas y un aspecto artificial general.
* La solución:
* la sutileza es clave: Menos es a menudo más cuando se trata de edición de retratos.
* Centrarse en mejoras naturales: Mejore las características naturales en lugar de tratar de crear algo completamente diferente.
* retoque de piel: Use una mano ligera al quitar las imperfecciones y suavizar la piel. Evite hacer que la piel se vea plástica o cera. Concéntrese en eliminar imperfecciones temporales, no características permanentes.
* Calificación de color: Use la clasificación de color para mejorar sutilmente el estado de ánimo y la atmósfera del retrato, pero evite hacer que los colores se vean artificiales.
* Calibre su monitor: Asegúrese de que su monitor esté calibrado correctamente para que pueda ver colores precisos.
9. Falta de conexión con el sujeto:expresiones incómodas
* El error: No crear una relación con su sujeto, lo que resulta en expresiones rígidas o incómodas.
* La solución:
* Habla con tu tema: Chatee con su sujeto antes y durante el rodaje para ayudarlos a relajarse y sentirse cómodos.
* Dé comentarios positivos: Proporcione comentarios positivos y aliento a lo largo de la sesión.
* ser genuino: Sé tú mismo y muestra un interés genuino en tu tema.
* Telle chistes (si es apropiado): Un poco de humor puede ayudar a romper el hielo y crear más expresiones naturales.
* Haga preguntas abiertas: Anime a su sujeto a hablar de sí mismos.
* Escucha: Preste atención a lo que dice su sujeto y responda en consecuencia.
10. Ignorando el guardarropa:patrones de distracción y ropa mal ajustada
* El error: Permitir que el sujeto use ropa que distraiga o no sea halagador.
* La solución:
* Consulta previa al tiroteo: Discuta las opciones de vestuario con su tema antes del rodaje.
* Simple es mejor: Sugiera estilos de ropa simples y clásicos que no distraerán de la cara del sujeto.
* colores sólidos: Los colores sólidos son generalmente más halagadores que los patrones ocupados.
* Ropa bien ajustada: Asegúrese de que la ropa se ajuste correctamente y no esté demasiado apretada o demasiado floja.
* Considere el fondo: Elija ropa que complementa el fondo.
* Evite logotipos: Evite la ropa con logotipos grandes o gráficos de distracción.
11. Profundidad de campo superficial en exceso:perder contexto
* El error: Siempre disparando con la apertura más amplia posible, incluso cuando no es necesario.
* La solución:
* Considere la historia: Piense en lo que desea incluir en el marco y cuánto de los antecedentes desea estar enfocado.
* Aumente la apertura: Use una apertura más pequeña (por ejemplo, f/5.6, f/8) para aumentar la profundidad de campo y poner más de fondo.
* contexto: Muestre el tema en su entorno si se suma a la historia.
12. No prestando atención a las manos:colocación incómoda
* El error: Descuidar posar las manos, lo que resulta en una colocación incómoda o de distracción.
* La solución:
* manos relajadas: Aliente al sujeto a relajar las manos y evitar apretar los puños.
* Colocación natural: Coloque las manos en una posición natural y cómoda.
* Use accesorios: Haga que el sujeto sostenga un accesorio (por ejemplo, una flor, un libro, una taza de café) para darle a sus manos algo que hacer.
* Evite "ocultar" las manos: No permita que el sujeto esconda sus manos en sus bolsillos o de espaldas a menos que sea una elección artística deliberada.
* Toca la cara: Las manos cerca de la cara pueden ser halagadoras, pero evite ángulos incómodos. Un toque suave en la mejilla o la barbilla pueden funcionar.
13. Olvidando recortar:dejando demasiado espacio vacío
* El error: No puede recortar la imagen de manera efectiva, lo que resulta en demasiado espacio vacío o una composición débil.
* La solución:
* cultivo intencionalmente: Recorte la imagen para enfatizar el sujeto y crear una composición más dinámica.
* Experimente con diferentes cultivos: Pruebe diferentes cultivos para ver qué funciona mejor.
* Considere la relación de aspecto: Elija una relación de aspecto que complementa la imagen.
* espacio para la cabeza: Deje algo de espacio sobre la cabeza, pero evite dejar demasiado.
* Evite recortar en las articulaciones: Evite recortar en las articulaciones (por ejemplo, codos, rodillas), ya que esto puede parecer incómodo.
14. No revisar imágenes durante la sesión:problemas faltantes temprano
* El error: Esperando hasta el final de la sesión para revisar las imágenes, solo para descubrir problemas que podrían haberse solucionado fácilmente antes.
* La solución:
* Revisar regularmente las imágenes: Tómese unos minutos para revisar las imágenes en la pantalla LCD de la cámara de vez en cuando durante la sesión.
* zoom en: Ídas para verificar el enfoque, la nitidez y los tonos de piel.
* Ajuste según sea necesario: Haga ajustes a la configuración de iluminación, postura o cámara en función de lo que ve.
* Obtenga comentarios del sujeto: Pregúntele a su sujeto si les gusta cómo se ven en las fotos.
15. Sin conocer su equipo:perder el tiro
* El error: No estar familiarizado con la configuración y las características de su cámara, lo que resulta en oportunidades perdidas.
* La solución:
* Lea el manual: Tómese el tiempo para leer el manual de su cámara y comprender todas sus características.
* Practica regularmente: Practique disparar en diferentes condiciones de iluminación y con diferentes configuraciones.
* Experimento: Experimente con diferentes configuraciones de cámara para ver cómo afectan la imagen.
* Conozca sus lentes: Comprender las fortalezas y limitaciones de sus lentes.
* Esté preparado: Haga que la configuración de su cámara se meta antes de comenzar a disparar.
Al prestar atención a estos 15 errores comunes e implementar las soluciones sugeridas, puede mejorar significativamente sus habilidades de fotografía de retratos y capturar retratos más impresionantes y memorables. ¡Buena suerte!