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Fotografía de retratos:cómo fotografiar a las personas en el duro sol del mediodía

Fotografiar retratos en el duro sol del mediodía es uno de los mayores desafíos en la fotografía de retratos. La luz no es halagadora, crea sombras duras y puede conducir a temas de entrecerrar. Sin embargo, con las técnicas y el equipo adecuados, puede superar estos desafíos y capturar imágenes hermosas. Aquí hay una guía completa:

Comprender los desafíos:

* sombras duras: La luz del sol directa arroja sombras fuertes, oscuras y a menudo poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.

* entrecerrando y molestias: El sol brillante puede hacer que sus sujetos se sientan incómodos y hacer que entrecierten los ojos, arruinando la imagen.

* sobreexposición: Es fácil sobreexponer sus aspectos más destacados, perdiendo detalles en las áreas más brillantes de la imagen.

* Rojo y tono de piel desigual: La intensidad del sol del mediodía puede enfatizar el enrojecimiento y los tonos de piel desiguales.

Estrategias y técnicas para combatir la luz dura:

1. buscar sombra (la mejor opción):

* Sombra abierta: Busque sombra abierta fundida por edificios, árboles o grandes estructuras. La sombra abierta proporciona una luz más suave y difusa que es mucho más halagadora. La parte "abierta" es crucial; Evite el tono pequeño y cerrado que aún puede crear sombras duras.

* Bajo un voladizo: El voladizo de un porche, balcón o edificio puede crear una fuente de luz natural difusa. Coloque su sujeto justo dentro del área sombreada, frente al cielo abierto.

* follaje denso (con precaución): Mientras está sombreado por árboles densos, tenga en cuenta la luz moteada que crea sombras irregulares. Busque áreas donde la luz sea más uniforme.

2. Use un reflector:

* Refleja la luz en las sombras: Un reflector puede recuperar la luz en las sombras, suavizarlas y crear una exposición más equilibrada.

* Posicionamiento: Coloque el reflector opuesto al sol, en ángulo para dirigir la luz reflejada en la cara de su sujeto. Un asistente es ideal para sostener el reflector. Experimente con diferentes ángulos y distancias.

* Colores reflector:

* White: Proporciona una luz neutral de relleno suave.

* Silver: Proporciona una luz de relleno más brillante y más especular (brillante), buena para agregar pop. Úselo con precaución, ya que puede ser demasiado duro.

* oro: Agrega calor a los tonos de piel. Puede ser demasiado si no se usa con moderación.

* negro (bandera): Se puede usar para restar la luz y profundizar las sombras, creando retratos más dramáticos.

3. Use un difusor (scrim):

* suaviza la luz: Un difusor, o SCRIM, es un panel translúcido que suaviza la luz solar directa, creando una luz más halagadora.

* Colocación: Coloque el difusor entre el sol y su sujeto, creando una fuente de luz más grande y suave.

* El tamaño es importante: Cuanto más grande es el difusor, más suave es la luz.

* difusores de bricolaje: Puede usar una tela blanca pura estirada sobre un marco como difusor de bricolaje.

4. flash (relleno flash):

* Agregue luz a las sombras: Use un flash para completar las sombras e incluso la exposición. Esto es especialmente útil cuando los reflectores no son suficientes o la sombra no está disponible.

* Configuración de flash: Use el modo TTL (a través de la lente) o de flash manual. Comience con una baja potencia de flash y ajuste según sea necesario. Apunte a un relleno sutil, no un efecto de flash abrumador.

* Modificador de flash: Use un difusor en su flash (softbox, paraguas o incluso una tapa de difusor simple) para suavizar la luz.

* Sync (HSS): Si desea usar una apertura amplia a la luz solar brillante y su flash lo admite, use Sync (HSS) de alta velocidad para permitirle usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara. Sin embargo, esto puede quemarse a través de la batería flash rápidamente.

5. Configuración y técnicas de la cámara:

* Modo de medición: Use la medición evaluativa/matriz, pero tenga en cuenta que la cámara podría ser engañada por la luz brillante y subexponer a su sujeto.

* Compensación de exposición: Marque en compensación de exposición positiva (+0.3 a +1.0 eV) para iluminar la imagen general y evitar la subexposición. Verifique su histograma para evitar el recorte de reflejos.

* Aperture: Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Las aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crearán una profundidad de campo poco profunda, difuminan el fondo y llaman la atención sobre su tema. Las aberturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentarán la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.

* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada, teniendo en cuenta la apertura y la configuración ISO.

* Dispara en Raw: Disparar en RAW permite más flexibilidad en el procesamiento posterior, especialmente cuando se trata de problemas de luz y exposición.

* sobreexpone ligeramente (ETTR - Expone a la derecha): La sobreexposición cuidadosamente (sin reflejos de recorte) captura más detalles y reduce el ruido. Luego puede recuperar los aspectos más destacados en la publicación.

6. Posación y composición:

* Ángulo de su sujeto: Incline su sujeto lejos de la luz solar directa para minimizar las sombras duras.

* Dirección de luz: Presta atención a la dirección de la luz. Puede ser más halagador si la luz proviene del costado en lugar de directamente en el frente.

* Expresión facial: Aliente a su sujeto a relajar su rostro y evitar entrecerrar los ojos. Haga que miren un poco lejos del sol, luego rápidamente gire la cara hacia la cámara justo antes de tomar la toma.

* fondos: Tenga en cuenta el fondo. Un fondo desordenado o distractor puede restar valor al retrato. Busque fondos limpios y simples.

* Considere las siluetas: Como último recurso (o elección estilística), puede adoptar la luz fuerte y crear siluetas. Coloque su sujeto contra el cielo brillante, exponiendo para el cielo, lo que hará su sujeto como una silueta oscura.

7. Postprocesamiento:

* Recupere los reflejos y las sombras: Use su software de edición (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One) para recuperar detalles en los aspectos más destacados y las sombras.

* Ajuste la exposición y el contraste: Atrae la exposición general y contrasta con el aspecto deseado.

* Reduce las imperfecciones de enrojecimiento e piel: Use el cepillo de ajuste o la herramienta de eliminación de manchas para reducir el enrojecimiento y suavizar las imperfecciones de la piel.

* esquivar y quemar: Dodga (aligere) y queme (oscurece) áreas específicas de la imagen para refinar la iluminación y enfatizar ciertas características.

* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y la temperatura de color para lograr tonos de piel precisos y agradables.

Recomendaciones de equipos:

* Reflector: Un reflector 5 en 1 es una opción versátil y asequible.

* difusor/scrim: Compre un difusor portátil o cree el suyo.

* Flash externo: Una luz de velocidad o estroboscópico con modificadores (softbox, paraguas).

* Capucha de la lente: Ayuda a reducir la llamarada de la lente.

* Filtro de polarización: Puede reducir el resplandor y los reflejos, pero evite usar la piel, ya que puede hacer que parezca cerosa.

* medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y establecer su exposición en consecuencia.

Takeaways de teclas:

* Evite el sol del mediodía si es posible: La mejor estrategia es disparar durante las horas doradas (temprano en la mañana o al final de la tarde) cuando la luz es más suave y más halagadora.

* Abraza la sombra: Open Shade es tu mejor amigo bajo el sol del mediodía.

* Use herramientas para suavizar y redirigir la luz: Los reflectores, los difusores y el flash de relleno son herramientas esenciales para administrar la luz dura.

* Configuración de la cámara maestra: Comprenda cómo usar el sistema de medición de su cámara, la compensación de exposición y otras configuraciones para lograr una exposición adecuada.

* Presta atención a la postura y la composición: Incline su sujeto, considere los antecedentes y fomente las expresiones naturales.

* Postprocess cuidadosamente: Refina sus imágenes en el procesamiento posterior para lograr el aspecto deseado.

Al comprender los desafíos de disparar en el duro sol del mediodía y usar estas técnicas, puede capturar retratos impresionantes incluso en las condiciones de iluminación más desafiantes. La práctica y la experimentación son clave para dominar estas habilidades. ¡Buena suerte!

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