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Cómo usar el ángulo de luz en la fotografía de las personas para un golpe adicional

El ángulo de luz en la fotografía es una herramienta crucial para esculpir su sujeto, agregar profundidad y crear estado de ánimo. Aquí le mostramos cómo usar diferentes ángulos de luz para mejorar la fotografía de su gente:

1. Comprensión de los ángulos de iluminación clave

* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.

* pros: Minimiza las sombras, las características de Flatens, ilumina los tonos de piel. Bueno para principiantes, puede crear un aspecto juvenil o inocente.

* contras: Puede verse plano y carecer de profundidad. No enfatiza la textura o la forma.

* Cómo usar: Útil para fotos de belleza de primer plano donde desea minimizar las arrugas o las imperfecciones. Use un softbox grande para suavizar aún más la luz.

* Iluminación lateral (90 grados): La fuente de luz está en un ángulo de 90 grados al sujeto.

* pros: Crea sombras fuertes en un lado de la cara, agregando dimensión y drama. Enfatiza la textura y la estructura facial.

* contras: Puede ser duro e implacable si no se controla. Puede crear demasiado contraste.

* Cómo usar: Ideal para retratos que apuntan a una sensación dramática o artística. Puede resaltar características específicas, como una línea de mandíbula fuerte. Use un reflector en el lado de la sombra para suavizar el contraste.

* 3/4 iluminación (45 grados): La fuente de luz está en un ángulo de 45 grados al sujeto, ya sea desde la izquierda o la derecha. Esto a menudo se considera el ángulo más halagador.

* pros: Crea un equilibrio entre la luz y la sombra, esculpiendo la cara sin ser demasiado duro. Agrega profundidad y dimensión mientras muestra la mayoría de la cara del sujeto.

* contras: Puede volverse predecible si siempre se usa de la misma manera.

* Cómo usar: Excelente para retratos generales. Puede ajustar el ángulo ligeramente para enfatizar diferentes características. Esté atento a un "reflector" en el ojo del sujeto:este es un pequeño reflejo de la fuente de luz que agrega vida a los ojos.

* Backlighting (luz detrás): La fuente de luz está detrás del tema.

* pros: Crea un efecto de halo alrededor del tema, separándolos del fondo. Puede crear siluetas o iluminación de borde.

* contras: Puede ser difícil de exponer correctamente (la medición puede ser complicado). Puede causar brote de lente.

* Cómo usar: Para retratos dramáticos, siluetas o crear un ambiente soñador. Use un reflector para recuperar algo de luz en la cara del sujeto para evitar una silueta completa. Medidor para la cara del sujeto o la compensación de exposición para alegrar la imagen.

* iluminación superior (luz arriba): La fuente de luz está directamente por encima del sujeto.

* pros: Puede crear sombras interesantes debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.

* contras: Generalmente poco halagador si se usa solo, ya que enfatiza el hueso de la ceja y puede crear sombras duras.

* Cómo usar: A menudo se usa en combinación con otras fuentes o modificadores de luz para crear un efecto específico. Puede funcionar bien para disparos de cuerpo completo donde el sujeto está mirando. Evite usarlo como la principal fuente de luz para retratos de primer plano a menos que tenga una buena razón.

* Iluminación inferior (luz a continuación): La fuente de luz está por debajo del sujeto.

* pros: Crea un efecto misterioso o dramático.

* contras: Muy antinatural y generalmente poco halagador.

* Cómo usar: Raramente se usa en retratos a menos que busque un efecto artístico específico, como un aspecto espeluznante o teatral.

2. Modificación de la luz

La *calidad *de la luz es tan importante como el *ángulo *. Use estos modificadores para controlar la dureza o la suavidad de su luz:

* difusores: Softboxes, paraguas, paneles de difusión. Estos extienden la luz, haciéndola más suave y reduciendo las sombras. Use difusores más grandes para una luz más suave.

* reflectores: Vuelve a recuperar la luz sobre el sujeto para llenar las sombras y reducir el contraste. Los reflectores de plata son más brillantes y más contrastados, mientras que los reflectores blancos son más suaves.

* flags (gobo): Se usa para bloquear la luz para golpear ciertas áreas, creando sombras más dramáticas.

* cuadrículas: Restringir la propagación de la luz, creando un haz más enfocado. Útil para controlar el derrame y resaltar áreas específicas.

3. Consejos prácticos para disparar a la gente

* Mira los ojos: Asegúrese de que haya un reflector (reflejo de la fuente de luz) en al menos un ojo. Esto hace que los ojos se vean vivos y atractivos.

* Presta atención a las sombras: Analice las sombras con cuidado. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? ¿Están cayendo de una manera halagadora?

* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes ángulos de iluminación y modificadores. La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona mejor para su tema y su estilo.

* Use un medidor de luz: Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y garantizar la exposición adecuada. Esto es especialmente útil en la configuración de estudio.

* Considere el fondo: Los antecedentes deben complementar el sujeto, no distraer de ellos. Use un fondo simple o uno que esté fuera de foco.

* Habla con tu tema: Comuníquese con su tema sobre la iluminación y cómo está afectando su apariencia. Pueden tener preferencias o preocupaciones.

* Use luz natural siempre que sea posible: La luz natural puede ser increíblemente halagadora. Busque sombra abierta o use cortinas transparentes para difundir la luz solar dura. Hora dorada (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer) proporciona una hermosa luz cálida.

* Comprender los tonos de piel: Diferentes tonos de piel reaccionan de manera diferente a la luz. Los tonos de piel más oscuros pueden manejar más contraste que los tonos de piel más claros. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para cada sujeto.

4. Ejemplos de ángulos de luz y su impacto

* Iluminación lateral fuerte para un retrato maduro: Use iluminación lateral con una pequeña fuente de luz para enfatizar las arrugas y la textura en la cara de un sujeto más antiguo, transmitiendo sabiduría y experiencia.

* 3/4 iluminación con un reflector para un retrato clásico: Use iluminación 3/4 y un reflector para crear un retrato halagador con luz y sombra equilibradas.

* Backlighting para una silueta romántica: Coloque el sujeto frente a una puesta de sol y exponga para el cielo para crear una hermosa silueta.

* Iluminación frontal con un gran softbox para un retrato de belleza: Use la iluminación frontal con una caja suave grande para crear una luz suave y uniforme que minimice las imperfecciones y cree un aspecto juvenil.

5. Pensamientos finales

Dominar el ángulo de la luz requiere práctica y experimentación. Presta atención a cómo la luz afecta a diferentes temas y características. Al comprender los principios descritos anteriormente, puede usar la luz para crear una fotografía de personas impresionante e impactante. La clave es ser observador, experimentar y encontrar lo que funciona mejor para usted y su sujeto.

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