Hacer hermosos retratos con flash y sincronización de alta velocidad (HSS)
La sincronización de alta velocidad (HSS) le permite usar su flash a velocidades de obturación más allá de la velocidad de sincronización nativa de su cámara (típicamente 1/22 o 1/250 de segundo). Esto abre un mundo de posibilidades creativas para la fotografía de retratos, particularmente a la luz del día. Aquí hay un desglose de cómo aprovechar HSS para retratos impresionantes:
i. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué es la sincronización de alta velocidad? Normalmente, su flash y cámara están sincronizados para disparar el flash solo cuando todo el sensor está expuesto detrás de la cortina del obturador. Por encima de la velocidad de sincronización, la cortina del obturador se mueve a través del sensor como una hendidura. HSS siente esta limitación disparando el flash en una serie de pulsos muy rápidos a medida que el cortina del obturador viaja a través del sensor. Esencialmente, es una corriente de luz continua de baja potencia en lugar de una sola explosión.
* ¿Por qué usar HSS?
* Luz ambiental abrumadora: Le permite usar una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) en la luz solar brillante para lograr una profundidad de campo poco profunda y un hermoso bokeh. Sin HSS, tendría que usar una apertura muy alta y perder el desenfoque de fondo.
* Control de luz ambiental: Puede usar velocidades de obturación más rápidas para oscurecer el fondo y hacer que su sujeto salga.
* MOVIMIENTO DE CONGELACIÓN: Si bien no es su propósito principal en los retratos, HSS puede ayudar a congelar los movimientos sutiles como el cabello que sopla en el viento, especialmente cuando se combina con una duración de flash más corta.
* Equipo necesario:
* DSLR o cámara sin espejo: La mayoría de las cámaras modernas admiten HSS. Revise el manual de su cámara.
* Flash compatible: No todos los flashes admiten HSS. Busque destellos que mencionen específicamente HSS, SYNC FP (sincronización del plano focal) o términos similares. Canon Speedlites, Nikon Speedlights y opciones de terceros como Godox son populares.
* disparador (opcional pero recomendado): El uso de un disparador de flash dedicado le permite controlar la potencia de flash y la configuración de forma remota, lo que hace que sea mucho más fácil experimentar y ajustar. Los desencadenantes también a menudo tienen un mejor rango que el flash incorporado.
* Modificador de luz (altamente recomendado): Un plato de softbox, paraguas o belleza difundirá la fuerte luz de flash, creando un resultado más agradable y favorecedor.
ii. Configuración de HSS Portrait Photography
1. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: Prioridad de apertura (AV o A) o modo manual (M). La prioridad de la apertura a menudo es un buen punto de partida, ya que le permite controlar la profundidad de campo.
* Aperture: Elija una apertura amplia (f/2.8, f/2, f/1.8) para una profundidad de campo y un desenfoque de fondo poco profundo.
* ISO: Comience con el ISO más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido. Es posible que deba aumentarlo ligeramente dependiendo de la luz ambiental y la potencia de flash.
* Velocidad de obturación: Aquí es donde entra HSS. Establezca su velocidad de obturación * más alta * que la velocidad de sincronización nativa de su cámara (por ejemplo, 1/400, 1/500, 1/1000, o incluso más rápido). Experimente para encontrar el equilibrio entre la luz ambiental y la contribución flash.
* Modo de medición: Evaluativo (Canon), matriz (Nikon) o Multi (Sony) suele ser un buen punto de partida. Ajuste la compensación de exposición según sea necesario.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blancos en función de las condiciones de luz ambiental. Auto White Balance (AWB) puede funcionar bien, pero también puede experimentar con configuraciones específicas como la luz del día o nublado.
2. Configuración flash:
* Habilitar HSS: Esto generalmente se hace a través de un menú en su flash o gatillo. Busque configuraciones como "HSS", "FP Sync" o "Auto FP". Consulte sus manuales de flash y activador para obtener instrucciones específicas.
* Modo flash: La medición TTL (a través de la lente) puede ser útil para comenzar, pero el modo manual (M) le brinda más control.
* Flash Power: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté correctamente iluminado. Use el histograma de su cámara para monitorear la exposición.
* Posición flash: Experimentar con diferentes posiciones. El flash fuera de cámara es generalmente más halagador que el flash en la cámara. Coloque el flash a un lado, ligeramente arriba o detrás de su sujeto para una iluminación más dramática.
3. Conexión y activación:
* Flash en la cámara: Conecte el flash a la zapatilla caliente de su cámara.
* flash fuera de cámara con disparador: Conecte el transmisor a la zapatilla caliente de su cámara y el receptor a su flash. Asegúrese de que los canales estén configurados en el mismo valor tanto en el transmisor como en el receptor.
iii. Disparar y refinar tu técnica
1. Tome una foto de prueba: Tome un disparo de prueba y revise la exposición, la nitidez y la composición. Ajuste la configuración de su cámara y flash según sea necesario.
2. Ajuste la velocidad del obturador para la luz ambiental: La velocidad del obturador controla principalmente la luz * ambiental * en la escena. Aumentar la velocidad del obturador oscurecerá el fondo. La disminución de la velocidad del obturador iluminará el fondo. Encuentre un equilibrio que complemente su aspecto deseado.
3. Ajuste la alimentación de flash para la iluminación del sujeto: La potencia flash controla principalmente la iluminación de su *sujeto *. Aumente la potencia de flash si su sujeto está subexpuesto y disminuya si su sujeto está sobreexpuesto.
4. Marque en compensación de exposición: Tanto en su cámara como en su flash (si se usa TTL), ajuste la exposición general utilizando la compensación de exposición. Experimente para encontrar el punto dulce.
5. Presta atención a los modificadores de la luz:
* Softbox: Crea una luz suave y difusa, ideal para retratos halagadores.
* paraguas: Similar a un softbox, pero a menudo más portátil y asequible.
* plato de belleza: Crea una luz más contrastada y direccional, a menudo utilizada para la fotografía de moda y belleza.
* reflectores: Use reflectores para recuperar la luz en la cara de su sujeto, llenando sombras y agregando reflamento.
6. Considere posar y composición: La foto técnicamente más perfecta no tiene valor si la pose y la composición no están inspirados. Guíe a su sujeto con instrucciones claras y cómodas posando. Preste atención a las distracciones de fondo y use técnicas de composición como la regla de los tercios, las líneas líderes y el espacio negativo para crear imágenes visualmente atractivas.
iv. Problemas y soluciones comunes
* iluminación dura: El mayor desafío con Flash es la luz dura. Use un modificador de luz grande y colóquelo cerca de su sujeto para suavizar la luz.
* Potencia flash limitada: HSS reduce significativamente la potencia de flash. Es posible que necesite un flash más potente o para acercar el flash más cerca de su sujeto. Considere usar un flash con un número de guía más alto.
* Exposición desigual: Si la parte superior de la imagen es más brillante que la parte inferior, generalmente se debe a exceder las capacidades de HSS o no tener un gatillo compatible. Verifique su equipo y reduzca la velocidad del obturador o ajuste la colocación de flash.
* Calls Casts: Diferentes destellos pueden tener diferentes temperaturas de color. Tenga en cuenta esto y ajuste su balance de blanco en consecuencia en el procesamiento posterior si es necesario.
* ruido: Disparar a los ISO altos (que podría ser tentado a hacer en HSS) puede introducir el ruido. Intente mantener su ISO lo más bajo posible y use la reducción de ruido en el procesamiento posterior si es necesario.
V. Postprocesamiento
* Ajuste de balance de blancos: Atrae el balance de blancos en su software de edición para garantizar colores precisos.
* Corrección de exposición: Haga ajustes de exposición menores según sea necesario.
* Ajuste de contraste: Ajuste el contraste para crear una imagen más atractiva visualmente.
* suavizado de la piel: Use técnicas sutiles de suavizado de la piel para reducir las imperfecciones y crear un aspecto más halagador.
* esquivar y quemar: Dodge (aligere) y queme (oscurece) áreas específicas de la imagen para enfatizar ciertas características y crear profundidad.
* afilado: Aplique un pase de afilado final para mejorar los detalles.
* Calificación de color: Agregue una calificación sutil de color para mejorar el estado de ánimo y la atmósfera de la imagen.
vi. Consejos y trucos para el éxito
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones de cámara y flash para aprender cómo afectan la imagen.
* Aprenda su equipo: Lea los manuales de su cámara, flash y activación para comprender todas sus características y capacidades.
* Scoutación de ubicación: Explique su ubicación con anticipación para identificar las mejores condiciones de iluminación y fondos potenciales.
* Comuníquese con su tema: Establezca una relación con su sujeto y proporcione instrucciones claras de postura.
* Dispara en Raw: Disparar en Raw le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* No tengas miedo de experimentar: ¡Rompe las reglas y prueba cosas nuevas! La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona para usted.
* Mira tutoriales: YouTube es un gran recurso para aprender nuevas técnicas de fotografía. Busque "retratos HSS" o palabras clave similares.
Dominar HSS requiere práctica, pero los resultados valen la pena el esfuerzo. Al comprender los principios y técnicas descritas anteriormente, puede crear impresionantes retratos con una hermosa luz y profundidad de campo poco profunda, incluso en la luz del sol más brillante. ¡Buena suerte!