Cómo planificar y tomar fotos de atardecer asesino en sus próximas vacaciones
Las puestas de sol son el mejor recuerdo de vacaciones:una memoria vibrante y efímera capturada en una fotografía. Pero simplemente señalar y disparar rara vez produce los impresionantes resultados que ve en línea. Aquí hay una guía completa para planificar y tomar fotos de atardeceres asesinos en sus próximas vacaciones:
i. Planificación e investigación previa al viaje:
* Ubicación, ubicación, ubicación:
* Scout Potencial puntos: Use Google Maps, Google Earth, Instagram y blogs locales para identificar puntos de vista prometedores. Busque lugares con:
* Vistas de horizonte claras (océano, montañas, campos abiertos).
* Elementos interesantes de primer plano (árboles, rocas, edificios, muelles).
* Reflexiones de agua (lagos, ríos, océano).
* Considere el paisaje: Piense en cómo el paisaje podría interactuar con el sol fijo. Las cadenas montañosas pueden crear siluetas dramáticas, mientras que los cuerpos de agua pueden reflejar los colores vibrantes.
* Accesibilidad: Asegúrese de que su ubicación elegida sea accesible, especialmente si planea estar allí después del anochecer. La seguridad es primordial.
* Tiempo del atardecer:
* Use recursos en línea: Los sitios web como la hora y la fecha (timeanddate.com) y el canal meteorológico proporcionan tiempos de puesta de sol precisos para ubicaciones específicas.
* Cuenta de Crepúsculo: Recuerde que los colores más dramáticos a menudo aparecen * antes * y * después de * la puesta de sol real. Planee llegar al menos una hora antes y quedarse al menos 30 minutos después.
* Consideración al amanecer: Si está comprometido, investigue las ubicaciones del amanecer también. A veces la mejor luz sucede al amanecer.
* clima:
* Verifique el pronóstico: Busque una cubierta de nubes parcialmente nublada o dispersa. Los cielos completamente despejados pueden ser hermosos, pero las nubes a menudo agregan profundidad y drama a una puesta de sol.
* Los días lluviosos pueden sorprender: No canceles por completo un día lluvioso. A veces, el claro después de una tormenta trae los colores más intensos.
* Gear Essentials:
* Cámara: Cualquier cámara lo hará en un apuro, pero una cámara DSLR o sin espejo proporciona la mayor calidad de control y imagen. ¡Incluso una buena cámara de teléfonos inteligentes puede hacer maravillas!
* lentes:
* lente gran angular (16-35 mm o similar): Captura paisajes radicales y detalles en primer plano.
* Lente de teleobjetivo (70-200 mm o similar): Comprime la escena, enfatiza el sol y crea gradientes de color dramáticos.
* Considere una lente principal: Una lente primaria rápida (por ejemplo, 50 mm f/1.8) puede ser excelente para situaciones de poca luz.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente con poca luz y para exposiciones largas.
* Filtros:
* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Oscurece el cielo brillante para equilibrar la exposición con el primer plano más oscuro. Muy recomendable.
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor y los reflejos sobre el agua y mejora los colores.
* baterías y tarjetas de memoria adicionales: No querrás quedarse sin energía o espacio durante la mejor parte de la puesta de sol.
* Liberación de obturador remoto: Minimiza el batido de la cámara, especialmente para exposiciones largas.
* faro o linterna: Crucial para navegar en la oscuridad después de la puesta de sol.
ii. Preparación en el lugar:
* Llegue temprano: Date suficiente tiempo para configurar, explorar el área y experimentar con diferentes composiciones.
* Encuentra tu composición:
* Regla de los tercios: Coloque elementos clave a lo largo de las líneas o en las intersecciones de una cuadrícula que divide su marco en tercios.
* Líneas principales: Use carreteras, ríos, cercas u otras líneas para atraer el ojo del espectador a la escena.
* Interés de primer plano: Incluya rocas, árboles, flores u otros objetos en primer plano para agregar profundidad y contexto a su disparo.
* Espacio negativo: Use áreas abiertas (cielo, agua) para crear una sensación de calma y llamar la atención sobre su tema.
* nivele tu cámara: Asegúrese de que su línea de horizonte sea recta para evitar distorsiones de distracción. Use el nivel de burbuja en su trípode.
* tomas de prueba: Tome varias tomas de prueba y reviselas en la pantalla LCD de su cámara para ajustar su configuración y composición.
iii. Capturar la toma perfecta de la puesta de sol:configuración y técnicas de cámara
* Modo de disparo:
* Prioridad de apertura (AV o A): Le permite controlar la profundidad de campo (cuánto de la escena está en foco). Ideal para paisajes.
* Modo manual (M): Proporciona el mayor control sobre su configuración, pero requiere más experiencia.
* Modo de programa (P): Un buen compromiso entre el control automático y manual.
* Aperture:
* Apertura ancha (f/2.8 - f/5.6): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el tema. Bueno para los retratos en un telón de fondo.
* apertura estrecha (f/8 - f/16): Crea una profunda profundidad de campo, manteniendo todo en foco desde primer plano hasta fondo. Ideal para paisajes.
* ISO:
* Manténgalo bajo: Use el ISO más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido y maximizar la calidad de la imagen. Aumente solo cuando sea necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación:
* Ajuste a la exposición: Deje que la cámara determine la velocidad de obturación en función de la apertura elegida e ISO. Use un trípode para velocidades de obturación más lentas.
* Exposiciones largas: Experimente con exposiciones largas (varios segundos o más) para suavizar el agua y crear un efecto soñador.
* Balance de blancos:
* Auto White Balance (AWB): Funciona bien en la mayoría de las situaciones, pero a veces puede producir colores inexactos.
* nublado o sombra: Puede agregar calor a los colores del atardecer.
* Balance manual de blancos: Use una tarjeta gris u otra referencia para establecer un balance de blancos personalizado para los colores más precisos.
* Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz: La cámara analiza toda la escena y calcula una exposición promedio. Funciona bien en la mayoría de las situaciones.
* Medición de manchas: Mide la luz en un pequeño punto en el centro del marco. Útil para exponer a áreas específicas de la escena.
* enfocando:
* Autofocus (AF): Concéntrese en un elemento prominente en el primer plano o en el punto medio. Use AF de un solo punto para un control preciso.
* Enfoque manual (MF): Útil para el enfoque ajustado, especialmente con poca luz. Use la vista en vivo y se acerca para garantizar la nitidez.
* Compensación de exposición:
* Ajuste por el brillo: Si sus imágenes son demasiado oscuras, aumente la compensación de exposición. Si son demasiado brillantes, disminuya. Un buen punto de partida suele ser -0.3 a -1 eV.
* Dispara en Raw: Captura más información que JPEG, lo que permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Soporte de sus exposiciones: Tome múltiples tomas de la misma escena en diferentes configuraciones de exposición (por ejemplo, -1 eV, 0 eV, +1 eV). Esto asegura que tenga al menos una imagen expuesta correctamente. Muchas cámaras tienen una función de soporte automático (AEB).
* No olvides los momentos después del atardecer: La "hora azul", el período después del sol se ha sumergido debajo del horizonte, a menudo produce azules ricos y púrpuras que pueden ser impresionantes.
* Considere la fotografía HDR: Combine múltiples exposiciones entre corchetes en el procesamiento posterior para crear una imagen de alto rango dinámico (HDR) que capture una gama más amplia de tonos.
iv. Postprocesamiento:
* Software de edición: Use un software como Adobe Lightroom, Adobe Photoshop o captura uno para mejorar sus imágenes.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Atrae el brillo general.
* Contrast: Aumentar o disminuir la diferencia entre las áreas de luz y oscura.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos brillantes y las sombras oscuras.
* blancos y negros: Ajuste los puntos blancos y negros para optimizar el rango tonal.
* Claridad: Agregar o reducir la nitidez y la textura.
* Ajustes de color:
* Vibrancia y saturación: Mejore los colores sin hacer que se vean artificiales.
* Hue, saturación y luminancia (HSL): Coloros individuales de ajuste fino.
* Toning dividido: Agregue moldes de color sutiles a los reflejos y las sombras.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido en imágenes con poca luz.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Eliminar distracciones: Use el sello clon o el pincel curativo para eliminar los elementos no deseados de la escena.
* Corte y enderezca: Recorte la imagen para mejorar la composición y enderezar la línea del horizonte.
V. Más allá de lo técnico:Agregar creatividad y narración de cuentos
* Cuente una historia: Piense en la historia que desea contar con su imagen. ¿Qué hace que esta puesta de sol sea especial? ¿Qué emociones quieres evocar?
* Capture la atmósfera: No se concentre solo en el sol en sí. Preste atención al entorno circundante e intente capturar la atmósfera general.
* Abrace lo inesperado: Esté abierto a momentos espontáneos y eventos inesperados. A veces, las mejores tomas son las que no planeaste.
* Experimente con diferentes perspectivas: Intente disparar desde un ángulo bajo, un ángulo alto o un punto de vista único.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes configuraciones, composiciones y técnicas para encontrar su propio estilo.
* Lo más importante, diviértete! Disfrute del proceso de captura de la belleza de la naturaleza.
Siguiendo estos consejos y trucos, estará en camino de capturar fotos de Sunset Killer que impresionarán a sus amigos y familiares y le recordarán sus increíbles vacaciones en los próximos años. ¡Buena suerte y feliz disparo!