Cómo * no * tomar un retrato de Auto-Tímero (y por qué es malo):
* Botón sin rumbo machacando y ejecutando: Presionando frenéticamente el botón Autoímetro y corriendo hacia la posición, esperando lo mejor. Esto generalmente resulta en:
* poses incómodas: Atrapado en el paso medio, con entradas en pánico o generalmente sin preparación.
* Enmarcado malo: Estás cortado, fuera del centro o el fondo está mal compuesto.
* Expresiones poco halagadoras: Estresado, sorprendido o simplemente no listo por el momento.
* Motion Motion: Si el temporizador es corto, es posible que se mueva demasiado rápido y borrosa.
* Ignorando el fondo: Simplemente dejándose caer en cualquier lugar sin considerar lo que está detrás de usted.
* Elementos de distracción: Los botes de basura, las habitaciones desordenadas o los antecedentes generalmente poco atractivos que roban el enfoque.
* Pobre iluminación: Las sombras que le cortan la cara, la luz del sol dura creando entrecerrar los ojos, o una luz generalmente tenuosa y poco halagadora.
* Sin planificación previa: No pensar en lo que quieres lograr con la foto de antemano.
* falta de propósito: La foto se siente aleatoria y sin inspiración.
* sujeto poco claro: El espectador no sabe en qué centrarse.
* Usando la configuración incorrecta: Confiar en la configuración automática sin comprender lo que hacen.
* Enfoque incorrecto: Imágenes borrosas porque la cámara se centró en lo incorrecto.
* over/subexposure: La imagen es demasiado brillante (lavada) o demasiado oscura (sin detalles).
* Ignorando la composición: No considerar las reglas de composición básicas.
* Imagen poco interesante: La foto carece de atractivo visual y se ve aficionado.
* Olvidando sonreír/relajarse: Estar tan centrado en los aspectos técnicos que olvida para verse natural.
* rígido e incómodo: Te ves tenso y antinatural.
* colocando la cámara en el ángulo equivocado Una selfie desde abajo a menudo puede ser poco halagador.
está bien, ahora, cómo * en realidad * tomar un buen retrato de auto-tiempo:
1. Plan, plan, plan:
* Concepto: ¿Qué quieres transmitir? ¿Cuál es la historia que quieres contar?
* Ubicación: Explique su ubicación de antemano. Considere el fondo, la iluminación y el estado de ánimo general.
* pose: Practica tu (s) pose (s) frente a un espejo. Encuentra ángulos que te halagen. Piense en su colocación de manos y lenguaje corporal.
* Armario: Elija ropa que complementa la escena y exprese su personalidad.
2. Configure su cámara (o teléfono):
* Trípode estable: Esto es esencial para imágenes nítidas. Obtenga un trípode decente, incluso si es pequeño.
* Enmarcado: Componga el disparo * antes de * que te encuentres en la posición. Use la regla de los tercios (imagine dividir el marco en tercios horizontal y verticalmente, y coloque elementos clave en esa línea o en sus intersecciones).
* Enfoque: Si es posible, concéntrese en un lugar donde estará en pie. Algunas cámaras le permiten bloquear el enfoque. Para teléfonos, toque la pantalla donde estará. Considere usar el botón Back Focus en una cámara dedicada.
* Configuración:
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (número F más bajo, como f/2.8 o f/4) crea un fondo borrosa, mientras que una apertura más estrecha (número F más alto, como f/8 o f/11) mantiene más de la escena enfocada.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (idealmente 100) para minimizar el ruido (granidad). Aumente si necesita más luz, pero tenga en cuenta el ruido.
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento. 1/60 de segundo es generalmente un punto de partida seguro. Si estás en luz brillante, puedes ir más rápido.
* Balance de blancos: Ajuste su equilibrio de blanco para que coincida con las condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno). O configurado en Auto, si tiene prisa.
* Temporizador: Establezca un temporizador lo suficiente como para que pueda ponerse en posición cómodamente (10 segundos a menudo es un buen punto de partida). Muchas cámaras tienen configuraciones de temporizador personalizadas que le permiten tomar varias fotos después de que expire el temporizador.
3. La iluminación es clave:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporciona una luz suave, cálida y favorecedora.
* Días nublados: Proporcione una luz uniforme y difusa que minimice las sombras duras.
* Evite la luz solar directa: Crea sombras duras y puede causar entrecerrar los ojos. Si * debe * disparar a la luz solar directa, intente encontrar sombra o use un difusor.
* reflectores: Una simple tabla blanca o una pieza de lámina puede rebotar la luz sobre la cara para iluminar las sombras.
4. La cuenta regresiva:
* Posición: Entra en tu pose de forma rápida pero con gracia.
* Relájate: Respira hondo y relaja los hombros.
* Expresión: Piense en algo positivo o divertido para ayudarlo a sonreír naturalmente.
5. Revisión y ajuste:
* Revise las fotos: Después de que suena el temporizador, revise las imágenes. ¿Estás enfocado? ¿Es correcta la exposición? ¿Te gusta tu pose?
* hacer ajustes: Ajuste su pose, configuración o ubicación según sea necesario e intente nuevamente.
6. obturador remoto (opcional pero útil):
* Un obturador remoto le permite activar la cámara sin tener que correr de un lado a otro. Esto hace que sea mucho más fácil tomar múltiples tomas y ajustar su pose y expresión.
7. Embrace la imperfección:
* No todos los disparos serán perfectos. ¡No tengas miedo de experimentar y divertirte! La clave es practicar y aprender de sus errores.
Takeaways de teclas:
* La preparación es primordial: Cuanto más planifique, mayores serán sus posibilidades de obtener una gran oportunidad.
* La iluminación es importante: Presta atención a la luz y cómo afecta a tu tema.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes poses, ángulos y configuraciones.
* ¡Diviértete! Si no está disfrutando del proceso, se mostrará en las fotos.
¡Buena suerte y feliz disparo!