i. Equipo que necesitará (de básico a avanzado):
* teléfono inteligente: ¡Empiece aquí! Los teléfonos inteligentes modernos tienen cámaras increíbles que pueden capturar hermosas fotos de flores. Aprenda a usar la configuración manual de la cámara si está disponible.
* cámara digital (dslr o sin espejo): Para más control y calidad de imagen.
* lente del kit (18-55 mm): Un buen punto de partida, pero puede no ser ideal para primeros planos.
* lente macro (50 mm, 100 mm, etc.): Esencial para primeros planos detallados de flores. Busque una verdadera lente macro (aumento 1:1).
* Lente de teleobjetivo (70-200 mm, etc.): Útil para aislar flores desde una distancia o crear una profundidad de campo poco profunda.
* Tubos de extensión: Una forma asequible de convertir una lente normal en una lente pseudo-macro. Aumentan el aumento de sus lentes existentes.
* trípode: Crucial para imágenes afiladas, especialmente con poca luz o cuando se usa velocidades de obturación lenta (necesaria para fotografía macro).
* Reflector (blanco o plata): Para rebotar la luz sobre su sujeto y completar las sombras. Un pedazo de tablero de núcleo de espuma blanca también funciona bien.
* difusor (tela blanca translúcida): Para suavizar la luz solar y crear más iluminación uniforme. Una lámina o paraguas blanca delgada puede funcionar.
* Liberación de obturador remoto o temporizador: Para evitar el batido de la cámara al usar un trípode. Puedes usar el autoímetro de la cámara.
* Botella de pulverización con agua: Para agregar giras realistas a sus flores.
* tela o fondo oscuro: Aislar la flor y eliminar los fondos que distraen. Velvet negro o cartón oscuro funciona muy bien.
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor y los reflejos de las hojas y pétalos brillantes, y puede mejorar los colores.
* Tabla de limpieza de lentes y soplador: Mantenga su lente limpia para imágenes nítidas.
ii. Configuración de la cámara:consideraciones clave
* Aperture:
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando la flor. Ideal para retratos artísticos.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11, f/16): Aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la flor (y el fondo) en foco. Útil para capturar toda la flor en detalle.
* fotografía macro: La profundidad de campo es * muy * poco profunda a distancias cerradas. Experimente con diferentes aperturas para encontrar el equilibrio correcto entre la nitidez y el desenfoque de fondo. Es posible que deba enfocar la pila si dispara muy cerca.
* Velocidad de obturación:
* Velocidad de obturación rápida (por ejemplo, 1/250S, 1/500S, 1/1000S): Congela el movimiento, útil si hay viento.
* Velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/60S, 1/30, 1/15S): Permite más luz, pero requiere un trípode para evitar el desenfoque. Úselo con poca luz.
* Regla de pulgar: Use una velocidad de obturación al menos tan rápido como el recíproco de su distancia focal (por ejemplo, si usa una lente de 100 mm, use al menos 1/100s). Al usar un trípode, puede bajar mucho, pero si hay viento, es posible que necesite una velocidad de obturación más alta.
* ISO:
* ISO bajo (por ejemplo, 100, 200): Produce las imágenes más limpias con el menor ruido. Úselo con luz brillante.
* ISO alto (por ejemplo, 800, 1600, 3200): Use con poca luz, pero tenga en cuenta que puede introducir ruido (grano) en sus imágenes. Trate de mantener ISO lo más bajo posible.
* Modo de enfoque:
* Autofocus de un solo punto (AF-S o One-Shot): Uso para flores estacionarias.
* Autococus continuo (AF-C o AI Servo): Útil si la flor se mueve ligeramente en el viento.
* Enfoque manual (MF): Esencial para la fotografía macro. Use la vista en vivo y se acerque para ajustar el enfoque.
* Balance de blancos:
* Auto White Balance (AWB): A menudo funciona bien, pero a veces puede ser inexacto.
* Balance de blanco preestablecido (por ejemplo, luz del día, nublado, sombra): Elija el preajuste que mejor coincida con las condiciones de iluminación.
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para los colores más precisos.
* Modo de disparo:
* Prioridad de apertura (AV o A): Elige la apertura y la cámara selecciona la velocidad del obturador. Una gran opción para controlar la profundidad de campo.
* Modo manual (M): Controlas tanto la apertura como la velocidad del obturador. Te da el mayor control, pero requiere más experiencia.
* Modo de programa (P): La cámara elige la apertura y la velocidad de obturación, pero puede ajustar ISO, balance de blancos y otras configuraciones.
* Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz: Mide la luz en toda la escena. A menudo funciona bien para la fotografía de flores.
* Medición de manchas: Mide la luz en un área muy pequeña. Útil para medir en un pétalo o detalle específico.
* Medición ponderada en el centro: Mide la luz principalmente en el centro del marco.
* Formato de imagen:
* jpeg: Un formato de archivo comprimido que ocupa menos espacio, pero pierde algo de calidad de imagen.
* RAW: Un formato de archivo sin comprimir que preserva todos los datos capturados por el sensor. Proporciona más flexibilidad para la edición. Recomendado para una fotografía de flores seria.
iii. Consejos de composición:el arte de la fotografía de flores
* Regla de los tercios: Imagine dividir su marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque la flor a lo largo de una de estas líneas o en una de las intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas (por ejemplo, tallos, pétalos) para atraer el ojo del espectador en la flor.
* Simetría y patrones: Busque flores simétricas o patrones repetidos en los pétalos.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor de la flor para crear una sensación de equilibrio y aislamiento.
* Llena el marco: Acércate a la flor y llena todo el marco con sus detalles.
* ángulos: Experimentar con diferentes ángulos. Dispara desde arriba, abajo o a nivel de los ojos. Un ángulo bajo puede hacer que la flor parezca más dominante.
* fondos: Presta atención a los antecedentes. Un fondo que distrae puede arruinar una buena foto. Use una abertura amplia para desdibujar el fondo o use un paño oscuro para crear un fondo liso.
* Color: Considere los colores de la flor y sus alrededores. Busque colores complementarios (por ejemplo, rojo y verde) o colores contrastantes (por ejemplo, azul y amarillo).
* Profundidad de campo: Use una profundidad de campo poco profunda para aislar su sujeto, o grandes profundidades de campo para mostrar detalles de toda la flor y sus alrededores.
iv. Iluminación:la clave para las excelentes fotos de flores
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz suave y cálida que es perfecta para la fotografía de flores.
* Días nublados: Los días nublados proporcionan una iluminación suave y incluso que elimina las sombras duras. Esto es ideal para capturar detalles.
* luz solar difundida: Si dispara a la luz solar directa, use un difusor para suavizar la luz.
* Luz reflejada: Use un reflector para rebotar la luz en las sombras.
* Backlighting: Disparar con el sol detrás de la flor puede crear un hermoso efecto de luz de borde. Asegúrese de medir con cuidado.
* Luz artificial: Si dispara en interiores, use un softbox u otra fuente de luz artificial para crear iluminación uniforme. Evite usar el flash incorporado de la cámara, ya que puede crear sombras duras.
V. Técnicas de fotografía macro:
* acercarse: Use una lente macro o tubos de extensión para acercarse lo más posible a la flor.
* Enfoque con cuidado: La profundidad de campo es extremadamente poco profunda en la fotografía macro. Use el enfoque manual y la vista en vivo para garantizar que las partes clave de la flor estén nítidas. El apilamiento de enfoque puede ser útil para aumentar la profundidad de campo.
* trípode: Un trípode es esencial para fotos macro afiladas, especialmente con poca luz.
* viento: Incluso una ligera brisa puede causar desenfoque de movimiento. Use una velocidad de obturación rápida o intente disparar en interiores.
* fondos: Presta mucha atención a los antecedentes. Incluso pequeñas distracciones se pueden ampliar en fotos macro.
* Experimento: Pruebe diferentes ángulos, aperturas y composiciones para encontrar las imágenes más interesantes.
vi. Encontrar y preparar sus sujetos:
* jardines, parques y reservas de la naturaleza: Lugares obvios para encontrar flores.
* Mercados de flores: Un buen lugar para encontrar una amplia variedad de flores.
* Tu propio patio trasero: No pase por alto las flores en su propio jardín.
* Wildflowers: Fotografiar flores silvestres en su hábitat natural puede ser muy gratificante.
* Flores cortadas: Puede organizar flores cortadas en interiores para controlar la iluminación y el fondo.
* Grooming: Retire las hojas o pétalos muertos de la flor antes de fotografiarla. Use un cepillo suave para eliminar el polvo o los escombros.
* agua: Rocíe la flor con agua para agregar giras realistas.
vii. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, GIMP (gratis).
* Ajuste la exposición: Corrija cualquier sobre o subexposición.
* Ajuste el contraste: Agregue o reduzca el contraste para mejorar la imagen.
* Ajuste el balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* afilado: Afila la imagen para traer detalles. Tenga cuidado de no excesivamente.
* Ajustes de color: Ajuste la saturación y la vibración de los colores.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente en las imágenes tomadas en ISO alto.
* Curting: Recorte la imagen para mejorar la composición.
* Extracción de manchas: Elimine las imperfecciones o distracciones de la imagen.
viii. Consejos para diferentes tipos de flores:
* rosas: Concéntrese en los delicados pétalos y los patrones intrincados.
* Tulips: Experimente con diferentes ángulos y composiciones.
* girasoles: Capture los colores vibrantes del girasol y su tamaño imponente.
* orquídeas: Concéntrese en las formas y texturas únicas de los pétalos.
* lirios: Capture la forma elegante de Lily y su delicada fragancia.
ix. Errores comunes para evitar:
* Distraying Fondics: Preste atención a los antecedentes y elimine las distracciones.
* Pobre iluminación: Evite la luz solar dura y use un difusor o reflector para suavizar la luz.
* Imágenes fuera de foco: Use un trípode y un enfoque manual para asegurarse de que la flor sea aguda.
* Imágenes sobreprocesadas: Evite la sobrepasión excesiva, la sobre-saturación o el uso de demasiada reducción de ruido.
* Ignorando la composición: Siga las reglas de composición para crear imágenes visualmente atractivas.
x. Práctica y experimentación:
La mejor manera de mejorar su fotografía de flores es practicar y experimentar. Pruebe diferentes técnicas, ángulos y composiciones para encontrar lo que funciona mejor para usted. No tengas miedo de cometer errores y aprender de ellos. Cuanto más practiques, mejor te volverás. ¡Divertirse!