Con cuerpo y complejo. De color dorado con tentadores aromas de nuez moscada y gardenia. Sabores frutales profundos y concentrados, interesante complejidad mineral y un final largo y relajante a miel. Sí, ahí está:una simple botella de vino llena con algunos de los mejores extractos y fermentos de esa maravillosa fruta, la uva. Pero hay un problema:¡no tiene ni idea de cómo encender esta botella y el abrebotellas asociado de tal manera que libere ese color delicado y ese suave matiz que su cliente ha descrito con tanto cariño!
¿Por dónde empiezas? Probó la lámpara de techo de 100 vatios que generalmente se reserva para interrogar a su hijo de 10 años cuando lanza una pelota de béisbol a través de la ventana. Terminaste con un vino verde azulado con un toque delicado de sombras de "agujero negro". Luego vinieron los fluorescentes de la cocina, y todo lo que obtuviste fueron reflejos que se asemejaban a un borrón de ruido blanco. ESTÁ BIEN. ¡Eso fue malo, pero no tan malo como la bombilla caliente de 500 vatios de tu juego de luces que casi incendió todo el lugar!
Luz:la más básica de todas las cosas naturales, pero de alguna manera parece desconcertar a muchos profesionales de la imagen. Piénselo:todo lo que ve y cada elemento que toca es una "cosa" física tridimensional. Y esa "cosa" refleja la luz de fondo para que tu ojo pueda verla. Esa es la clave de la iluminación:comprender que "los elementos reflejan la luz de fondo" y que su trabajo como profesional de la imagen es capturar la "luz".
Inspirado por la Luz
En el proceso de capturar la luz, puede optar por luchar con ella, rendirse y simplemente obtener el metraje; encienda un par de luces y obtenga las imágenes; o puede permitir que esa cosa física y cómo refleja la luz lo inspire, para dar forma a sus ideas sobre la iluminación. No importa si tu luz proviene del sol, de una fuente artificial o de una mezcla de ambos. Es su trabajo trabajar con la luz, darle forma, adaptar cada situación de iluminación a sus necesidades, aprovecharla y hacer que sus imágenes sean lo mejor posible.
Todo comienza con aprender a "ver" la luz y reconocer cómo reacciona la luz con varios sujetos y cómo reacciona su cámara con la luz. Así como un pintor aplica cuidadosamente su pintura al lienzo, un fotógrafo o camarógrafo aplica luz a su set.
Piense en esos momentos en los que se despertó en una hermosa mañana de primavera con la luz del sol moteada a través de las hojas frescas y el rocío en el suelo delicadamente iluminado por la luz del sol que se deslizaba por la superficie. ¿O qué tal ese hermoso atrio en la entrada principal de alguna oficina o complejo comercial que visitó por última vez? ¿Recuerdas esa hermosa iluminación, donde todo era tan maravilloso y claramente definido? Puede recrear fácilmente esa iluminación en la comodidad de su hogar o estudio. O puede llevar su espectáculo a la carretera y recrear cualquier situación de iluminación que usted o su cliente deseen, siempre y cuando siga algunas reglas simples. ¡Normas! Usted dice:"¡No me gustan las reglas!" ¡Por eso me convertí en videógrafo! Sí, sí, lo sé, pero hay reglas en la iluminación que uno debe conocer, que uno debe respetar, para no convertirse en víctima de esas reglas cada vez que dispara.
Las Reglas de la Luz:
- Cuanto más pequeña es la fuente de luz, más intensa es la luz.
- Cuanto mayor sea la fuente de luz, más suave será la luz.
- Cuanto más lejos está la fuente de luz del sujeto, más "pequeña" se vuelve (en relación con el sujeto).
- Cuanto más cerca está la fuente de luz del sujeto, más "grande" se vuelve (en relación con el sujeto).
- Los valores de sujeto más claros reflejan más luz que los sujetos más oscuros.
- El ángulo de incidencia es igual al ángulo de reflectancia.
Sé lo que estás pensando "¿Qué? Tengo los primeros cinco, pero el último es un poco... bueno...?" Comenzaremos con las primeras reglas y avanzaremos hasta la última, porque contiene la clave para su comprensión exitosa de la luz.
Cuanto más pequeña es la fuente de luz, más intensa es la luz.
Si sostiene su mano bajo la luz solar directa, notará sombras duras, que revelan la textura en su mano bastante bien. Lo mismo es cierto para cualquier fuente de luz precisa, como una bombilla incandescente o una luz de video caliente. Si la fuente de luz es muy pequeña, como una bombilla de luz caliente o luz solar directa, realmente no "envuelve" al sujeto, porque proviene de un solo ángulo agudo o puntiforme. Esta sería la iluminación perfecta si te pidieran simular una escena desértica fotografiando unas cuantas rocas en un campo arenoso. Terminarías con sombras duras y bien definidas. Cuanto menor sea el ángulo de tu luz, más largas serán tus sombras y mayor será la textura de las rocas y la arena. Pero las sombras mostrarían muy pocos detalles.
Cuanto mayor sea la fuente de luz, más suave será la luz.
Si mueve su mano hacia una pared que refleja la luz del sol o refleja esa fuente de luz precisa, notará cómo las sombras ásperas se suavizan, revelando más detalles de sombras y menos textura. La fuente de luz reflejada se hizo más grande y ahora envuelve la luz alrededor de tu mano, llenando las sombras y suavizando la textura. La luz se refleja desde muchos ángulos y eso le permite envolver al sujeto. Esta iluminación sería buena si tuviera que simular una escena desértica nublada que muestre las rocas y la arena con sombras más suaves. Aún podría tener la luz proveniente de un ángulo más bajo, pero la luz aún envolvería la arena y las rocas y las sombras tendrían algunos detalles.
Cuanto más lejos está la fuente de luz del sujeto, más "pequeña" se vuelve (en relación con el sujeto).
Bueno, no puedes ir mucho más lejos que el sol... y, si lo piensas bien, el sol es muy, muy grande. Entonces, ¿qué da? Tienes la fuente de luz más grande alrededor y sombras aún bastante duras. Eso es porque está muy lejos, y eso lo convierte en una fuente de luz realmente pequeña.
Cuanto más cerca está la fuente de luz del sujeto, más "grande" se vuelve (en relación con el sujeto).
No puedes acercarte más al sol, pero puedes acercarte a cualquier fuente de luz artificial que hayas creado. Bien, acércate a tus luces calientes... sí... ¡así es como casi prendes fuego a todo!
Es posible que las reglas tres y cuatro aún no signifiquen mucho para usted, pero pronto aprenderemos a usarlas en una situación de la vida real. Cuando movió su mano cerca de la pared que reflejaba su fuente de luz precisa, lo que hizo fue crear una fuente de luz más grande que venía desde muchos ángulos y que permitió que la luz envolviera su mano. Puede manipular el tamaño de la fuente de luz acercándose a su fuente de luz o modificándola. Ya sabemos lo que sucede si tratamos de acercarnos al sol y a las luces calientes, pero ¿qué sucede si tratamos de modificar esa luz para que parezca más grande?
Difundir la Luz
Ya intentamos reflejarlo, y los resultados fueron bastante buenos. Pero, ¿qué hay de difundirlo? Si lo piensas bien, la pared simplemente difundía la fuente de luz, ¿no? El atrio que mencioné anteriormente era un gran difusor, con la luz del sol y el cielo reflejándose en todo el lugar, creando una maravillosa luz suave con hermosas cualidades que revelaban colores profundos y detalles suaves y atractivos. Entonces, ¿cuál es la mejor manera de difundir tu luz? ¡Con difusor, por supuesto! Pero un profesional no lo llamaría "difusor"... simplemente te avergonzarías. Lo llamarías un scrim, y puedes encontrarlos en cualquier lugar donde mires. La claraboya en la parte superior del atrio puede haber sido fabricada con un material difusor. Las cortinas de sus ventanas tienen cualidades difusoras, y el vidrio opaco de su tocador es un difusor. Todos son increíbles fuentes de inspiración, pero no son scrims prácticos para llevar.
Hay varios tipos de scrims, pero solo vamos a hablar de los sencillos de tela. Hay tres estilos básicos:sombrillas, softboxes y mallas planas. Todos cumplen la misma tarea y se diferencian principalmente por la forma en que se ensamblan y el "reflejo" que producen. La ventaja de los paraguas es su rapidez de montaje, facilidad de transporte y coste. Son excelentes para tomas rápidas donde la iluminación debe verse comprometida debido a limitaciones de presupuesto o tiempo. Los reflejos producidos por los paraguas son difíciles de manejar y con frecuencia muestran los "huesos" en el interior, lo que generalmente no es bueno para los productos. Las cajas de luz son un poco más lentas de configurar y requieren más espacio, pero ofrecen un mejor control de iluminación y mejores reflejos que los paraguas. Los lienzos son lentos de configurar, requieren la mayor cantidad de equipo y requieren más espacio en el piso que los paraguas o las cajas de luz, pero ofrecen el mayor control de iluminación. Puede configurar sombrillas o cajas blandas con solo un soporte de luz, mientras que una malla requiere tres soportes:uno para la luz y dos para la malla.
El ángulo recto
Entonces, ahí estás con tu cámara, una botella de vino, un abrebotellas y un cliente que espera la perfección, que, después de todo, es de lo que se trata su producto. ¿Qué haces?
Paso uno:elige el ángulo de tu cámara. ¡Aquí es donde el 90% de los fotógrafos/videógrafos en ciernes se equivocan! Instalan su trípode, generalmente en el punto más alto o al nivel de los ojos, y comienzan a disparar. Cada producto exige un ángulo de cámara que muestre mejor sus cualidades, por lo que debe estudiar qué ángulo hace que las cosas se vean bien. Algunas cosas necesitan un ángulo bajo y otras uno más alto. El ángulo de la cámara determina la iluminación (regla n.º 6), porque la ubicación de la cámara afecta la forma en que la cámara "ve" la iluminación. Una vez que tenga la posición de su cámara, puede comenzar a configurar su iluminación.
Los tres términos básicos para las luces son principal, clave y de relleno. La principal, como su nombre lo indica es tu luz principal. Determina la iluminación general pero no necesariamente el tipo de iluminación. La luz clave es la luz del "dinero":hace o deshace su iluminación. El relleno es solo eso:rellena las sombras.
Con nuestra botella de vino, el cliente quiere una buena toma de estilo de vida que transmita el aspecto de una sala de degustación en primavera, por lo que tendremos una gran luz principal desde arriba. Lo estamos configurando desde arriba para minimizar los reflejos que producirá el vidrio. El motivo de una imagen principal más grande es que queremos que el decorado parezca estar en una sala de degustación iluminada por una ventana (al igual que la toma del atrio de la que hablamos). Esta es una malla de 5' x 6' a unos 3 pies por encima de la botella, con una luz desde arriba a unos 5 pies de la malla. Está muy cerca del set y proporciona mucha iluminación "envolvente". Hicimos esta malla con forro de cortinas sintéticas de la tienda de telas local. El forro sintético para cortinas es muy delgado y crea bonitos reflejos, pero permite que se refleje demasiada luz real. Por lo tanto, no lo usaríamos donde se mostrarían sus reflejos.
Creación de ambiente
Queremos que un poco de "luz del sol" penetre a través de esas "ventanas caras", así que vamos a colocar una llave pequeña justo encima del plató ya la izquierda de la cámara. Esta tecla es una caja de luz estándar de 2 pies cuadrados, a unos cinco pies del televisor. Está muy lejos, por lo que parece luz solar filtrada, pero no tan lejos como para crear una luz puntual. Todo el conjunto necesita una luz de relleno, pero, para completar la iluminación y crear bonitos reflejos, necesitamos moverlo a un lugar donde se vea natural y no abrume ni compita con la etiqueta (nuevamente, regla #6) . Lo colocamos justo a la derecha de la cámara. Este es un lienzo de 5' x 6' con una tela negra de 2' justo en el medio para crear una apariencia de ventana. La luz está a unos seis pies detrás de la malla y más cerca del lado derecho que del medio. Hicimos esta malla de tafetán, también de la tienda local de telas. Es mucho más denso que el forro para cortinas y, por lo tanto, produce reflejos muy agradables en el vidrio. La tela negra es simple rip-stop; lo colocamos para crear una "sombra" o "menos reflejo" justo a la derecha del logotipo. Sin ella, el reflejo sería demasiado grande y abrumador.
Ahora, todo se ve bien menos ese abrebotellas. Está demasiado oscuro (regla #5). Aquí es donde usted gana su dinero. Sí, la madera oscura del mango es tan oscura como puede ser, por lo que necesitamos una pequeña luz especial solo para eso. Pero debe verse natural, no artificial, y no puede contaminar el resto del conjunto. También debería verse como si viniera de la misma dirección que la luz principal. Esta pequeña luz es una luz cruda (sin modificadores ni mallas), pero todo se arruina en el set. Si miras la imagen, puedes ver las pequeñas sombras debajo de ella; te dicen que la luz está directamente encima del plató. Está allí para que no se refleje en el vidrio, pero esa ubicación es lo que creó el aspecto "maldito", por lo que debemos marcarlo con algo. Hicimos una bandera de chapa de aluminio con tapajuntas de techo de aluminio pintado. Colocamos esto alrededor de la luz, protegiendo la mayor parte del conjunto de esa fuente de luz. Menciono "la mayor parte" del set, porque permitimos que parte de esa luz cruda se derramara en la parte posterior del set para crear un relleno "soleado" más directo en el fondo.
Todo suena un poco complicado, pero realmente no lo es si lo abordas una luz a la vez, tal como este artículo se presenta una luz a la vez. Ilumina tomas de productos de la misma manera que podría construir una terraza, una casa o incluso un gran edificio. Visualizas cómo quieres que se vean las cosas, colocas los cimientos primero y construyes a partir de ahí. Así como un arquitecto podría estudiar cada edificio agradable que encuentra, usted, como videógrafo profesional, debe estudiar cualquier iluminación agradable que encuentre. Con la práctica, te familiarizas con la iluminación, y el mejor lugar para comenzar es mirar a tu alrededor, notar una iluminación especialmente agradable proporcionada por la naturaleza y comprender cómo se crea esa iluminación.
Terry O'Rourke se especializa en fotografía y videografía de publicidad minorista para clientes de todo el mundo.