¿Alguna vez has “golpeado la pared” con tu fotografía? ¿A veces tienes la sensación de que tus imágenes no mejoran tanto o tan rápido como te gustaría? ¿Alguna vez has pensado en lo que debes hacer para cruzar ese abismo de ser un fotógrafo bastante bueno a ser un fotógrafo WOW?
¿Es esta una toma WOW o no? ¿Cómo lo sabes?
UNA HABILIDAD SE ADAPTA A TODOS
Realmente solo hay una habilidad que necesitas desarrollar para ayudarte a desarrollar tus talentos, y te servirá bien en cualquier búsqueda creativa, no solo en tu fotografía. Esta habilidad es reflexión.
No, no ESE tipo de reflexión (aunque los reflejos en las imágenes pueden ser cautivadores), estoy hablando de la reflexión introspectiva, el autoanálisis reflexivo de tu trabajo.
- ¿Qué funcionó bien en la imagen?
- ¿Qué no funciona?
- ¿Tu visión se tradujo con precisión en tu foto? ¿Lograste tus objetivos?
- ¿Es un tiro WOW?
- ¿Cómo puedes saberlo?
- ¿Cómo puedes ser objetivo con tus propias fotos?
La reflexión es muy importante para mejorar. Sin embargo, muchos fotógrafos aspirantes y experimentados por igual salen y disparan, regresan a sus computadoras y encienden Lightroom (u otro procesador de imágenes) y comienzan a editar. Editan hasta que tienen una imagen que les gusta; guárdalo, imprímelo y compártelo. Y ese es el final del flujo de trabajo. Me gustaría animarte a añadir reflexión a tus métodos de posprocesamiento fotográfico.
ES CRÍTICO SER CRÍTICO
No es fácil ser crítico con el propio trabajo creativo. Nuestros corazones y almas están plasmados en cada toma que tomamos y puede ser difícil, si no casi imposible, ser objetivo. Pero tengo una lista de verificación práctica y sencilla, para ayudarte a criticar tus imágenes. Es rápido, casi indoloro y funciona. También puede usar esta lista de verificación si sus amigos u otros fotógrafos le piden que critique sus imágenes. Puede ser objetivo, puede respaldar su opinión utilizando los elementos de las listas de verificación, funciona para casi todos los géneros de fotografía y lo ayudará a absorber completamente nueva información y mejorar rápidamente sus habilidades fotográficas.
SER OBJETIVO – LA LISTA DE VERIFICACIÓN*
Esta lista de verificación lo ayudará a evaluar sus imágenes y las de otros fotógrafos de manera objetiva. Es la forma perfecta de reflexionar sobre tus tomas y absorber las cosas que hiciste bien. También le permite comprender por qué una imagen no funciona.
Pregúntese:
La imagen tiene:
1) Impacto
Esta es la sensación inmediata que tiene el espectador cuando ve la imagen por primera vez. Las imágenes convincentes evocan risa, tristeza, ira, orgullo, asombro u otra emoción intensa.
Verificación de la realidad: Cuando muestras tu imagen a alguien, ¿cuál es su reacción inmediata? ¿Respiran instintivamente o inhalan rápidamente? Esta es una buena señal de que su imagen ha tenido un impacto.
2) Narración
La narración se refiere a la capacidad de la imagen para evocar la imaginación. Una cosa hermosa del arte es que cada espectador puede recopilar su propio mensaje o leer su propia historia en una imagen.
Verificación de la realidad: ¿CUÁL es la historia que cuenta tu imagen? Esto no tiene por qué ser complicado, pero tal vez tan simple como una oración. Para la imagen Prairie Sundown, la antigua casa de arriba, ¿hay alguna historia para ti en esa foto?
3) Creatividad
Esta es la expresión original, fresca y externa de la imaginación del creador mediante el uso de técnicas fotográficas para transmitir una idea, mensaje o pensamiento. ¿Tu imagen muestra algo de una manera muy creativa y original?
Verificación de la realidad: ¿Alguna vez has visto una imagen similar a la tuya? ¿Por qué el tuyo es diferente y mejor que el similar?
4) Estilo
El estilo se define de varias maneras. Puede ser un género específico o simplemente reconocible como las características de cómo un artista específico aplica la luz a un tema. Puede impactar una imagen de manera positiva cuando el tema y el estilo son apropiados para el otro, o puede tener un efecto negativo cuando no están de acuerdo.
¿Tu imagen muestra un sentido de TU estilo? Describe tu estilo? Mire las obras de fotógrafos famosos y vea si puede identificar los elementos que componen su estilo.
Verificación de la realidad: ¿Qué ha hecho al tomar esta imagen, o al procesarla posteriormente, que la convierte en TU imagen única? ¿Usas cierto ángulo la mayor parte del tiempo para que la gente comience a reconocer ciertas imágenes como tuyas? Esta singularidad es tu estilo.
5) Composición
La composición es importante para el diseño de una imagen, ya que reúne todos los elementos visuales para expresar el propósito de la imagen. La composición adecuada mantiene al espectador en la imagen y le pide que mire hacia donde el creador pretende. La composición efectiva puede ser agradable o perturbadora, según la intención del creador de la imagen.
¿Tu imagen tiene líneas principales que ayudan al espectador a entrar en tu imagen? ¿Hay suficiente contraste, patrón, espacio en blanco, repetición o tensión para que sigan luciendo una vez que están allí?
Verificación de la realidad: ¿Ha utilizado alguna regla de composición en esta imagen (regla de los tercios, triángulo dorado, etc.)? ¿Cuál y por qué usaste este en particular? ¿Has roto alguna regla a propósito? ¿Cuáles y por qué los rompiste? ?
6) Centro de interés
Este es el punto, o puntos, en la imagen donde el fotógrafo quiere que el espectador se detenga mientras mira la imagen. Puede haber centros de interés primarios y secundarios. Ocasionalmente, no habrá un centro de interés específico y toda la escena sirve colectivamente como centro de interés.
Verificación de la realidad: Hay un centro de interés claro y obvio sin elementos que distraigan; o el espectador puede decirle en un segundo cuál es el punto de interés. Si no pueden, entonces debes calificarte más bajo.
7) Iluminación (el uso y control de la luz)
La luz es cómo se definen la dimensión, la forma y la redondez en una imagen. Ya sea que la luz aplicada a una imagen sea artificial o natural, el uso adecuado de la iluminación debería mejorar la imagen.
¿Ha utilizado ángulos de iluminación únicos o inusuales? ¿Se tomó la imagen en un momento en que el sol NO está directamente sobre la cabeza o usando luz plana?
Verificación de la realidad: La luz es un componente clave de esta imagen. Si la luz fuera diferente, ¿la imagen sería mejor o peor? Si esta imagen hubiera sido tomada al atardecer, ¿sería una imagen mejor? Si pudiera hacerlo mejor, obtenga una puntuación más baja por el uso de la iluminación.
8) Asunto
El tema es apropiado para la historia que se cuenta en una imagen.
Verificación de la realidad: ¿Es su tema realista para la historia que está contando? ¿Es evidente el simbolismo? ¿Hay continuidad entre la lógica de los elementos que has utilizado en tu imagen?
9) Balance de color
El balance de color proporciona armonía a una imagen. Una imagen en la que los tonos trabajan juntos apoyando efectivamente la imagen, puede mejorar su atractivo emocional. El balance de color no siempre es armonioso y se puede usar para evocar diversos sentimientos de efecto.
Verificación de la realidad: Los tonos y colores que has utilizado en tu imagen son coherentes con el tipo de emoción que quieres transmitir. Oscuros, sombríos, morados, azules, rojos profundos, etc., evocan una emoción diferente a los blancos, pasteles y tonos semisaturados. ¿Tu uso del color es consistente con tu historia?
10) Excelencia técnica
Esta es la calidad de la imagen en sí tal como se presenta para su visualización. La nitidez, el ruido, la pixelación, la exposición, la impresión, el montaje y el color correcto hablan de las cualidades de la impresión física.
Verificación de la realidad: La prueba de realidad extrema para esto es ver su imagen al 100% en Photoshop u otro editor de imágenes. ¿Tu sujeto está nítido al 100%? Si es así, entonces es fuerte. ¿Hay ruido visible en las sombras? En caso afirmativo, su exposición está desactivada. ¿Hay "aspectos destacados apagados", si es así, su exposición está apagada? Verifique su histograma para ver si hay recorte. Si sus imágenes son de personas, ¿los tonos de piel son agradables y naturales?
11) Técnica
La técnica es el enfoque utilizado para crear la imagen. La impresión, la iluminación, el posado, la selección del papel (si está impreso) y otros elementos forman parte de la técnica aplicada a una imagen.
Verificación de la realidad: ¿Es todo lo que ha hecho para crear y hacer que esta imagen sea técnicamente buena?
CRÍTICAME
Para ayudarte a entender esto, estaré encantado de aceptar tu evaluación objetiva de las imágenes en este artículo, utilizando los puntos de la lista de verificación, por supuesto.
Aquí hay un par más para que reflexione y critique:
¿Qué está funcionando en esta imagen? ¿Qué no?
¿Esta imagen tiene impacto, narración, algo más? WOW disparo o no?
Una vez que tenga la "sensación" de esto, entregue la Lista de verificación de reflexión pruebe algunas de sus imágenes y no dude en compartir su autoevaluación con nosotros aquí. Puede publicar los resultados y las imágenes de su lista de verificación en la sección de comentarios.
Incluso puede descargar un PDF de la Lista de control de reflexión del fotógrafo con una guía de puntuación aquí.
* Esta lista de verificación se ha adaptado de los 12 elementos de imagen de mérito de la PPA y se ha utilizado con su permiso.