Cool Urban Landscapes a través del posprocesamiento
Creando una respuesta emocional
La forma en que presenta sus imágenes realmente puede afectar la respuesta emocional de uno hacia ellas. Ciertos estilos de imagen se prestan a cambios estilísticos porque pueden crear una respuesta emocional específica cuando el espectador los ve. Por ejemplo, las imágenes en blanco y negro basadas en películas, cuando se hacen bien, presentan una sensación de atemporalidad y pueden hacer que las cosas parezcan más serias. Del mismo modo, las imágenes de alto rango dinámico (HDR), cuando se hacen bien, pueden agregar "pop" a la fotografía de paisajes. Un estilo particular de imagen que se presta a tratamientos estilizados a través del procesamiento posterior son los paisajes urbanos. Particularmente si está tratando de hacer que una imagen que ya es interesante se vea más atractiva en función de la iluminación ya presente.
Resaltados negros triturados y quemados en una escena callejera
Gritting y malhumorado
Al igual que las imágenes en blanco y negro, un aspecto de alto contraste y saturación selectiva funciona bien para crear paisajes urbanos con una sensación arenosa y melancólica.
Uso de filtros para efectos
Hoy en día, los teléfonos inteligentes y algunas cámaras de consumo tienen una gran cantidad de tratamientos estilísticos preempaquetados disponibles que puede aplicar a las fotografías para intentar evocar una respuesta emocional. Alguien, en algún lugar, ha pasado mucho tiempo creando esos filtros para que sus imágenes se sientan como si fueran de un tiempo o lugar diferente.
Por ejemplo, el aspecto clásico de las instantáneas de la década de 1970 está lleno de cambios de color y fugas de luz. Eran comunes en ese momento debido al uso de películas inestables y cámaras baratas. Las cámaras digitales no sufren los mismos problemas que estaban presentes en ese momento. Entonces, para simular estas condiciones, agregar fugas de luz y cambios de color puede hacer que las imágenes parezcan antiguas. Existen muchos filtros, cada uno con sus propios efectos.
Ilumina Las Vegas
Haz tus propios filtros
Para poner en contexto la idea de la respuesta emocional a las imágenes, piense en un tratamiento familiar que probablemente ya conozca:las imágenes en blanco y negro. Estas fotografías rara vez son solo imágenes con el color agotado. Las buenas imágenes en blanco y negro son ricas en contraste con negros profundos y blancos brillantes. El término medio gris de muchas imágenes puede perder su impacto cuando se les quita el color. Muchas películas en blanco y negro tenían curvas de respuesta específicas que creaban imágenes ricas en contraste. Así que ahora, con imágenes capturadas digitalmente en blanco y negro, pueden parecer un poco estériles y sencillas. Agregar efectos de alto contraste y granulado para simular una película en blanco y negro tiende a crear una respuesta emocional y un estado de ánimo.
Para mejorar como fotógrafo, la mayoría de las personas comienzan, en algún momento, a tratar de adoptar un enfoque más artístico de sus imágenes. Muchos fotógrafos nuevos pueden comenzar con filtros y ajustes preestablecidos simples y aplicarlos a sus imágenes. Actualmente, no hay límite para los filtros disponibles en prácticamente cualquier aplicación para compartir fotos y muchas cámaras. Desde términos como "cool", "años 50", "vintage" y "grunge", todos estos filtros estilizan la imagen para lograr un efecto emocional. Instagram se construyó sobre filtros. La gente está muy acostumbrada a las imágenes estilizadas.
Viejo Montreal
Creando tu propio estilo
Convertirse en un mejor fotógrafo implica el uso deliberado de estilos para crear el efecto deseado. Puede encontrar que hay filtros particulares hacia los que gravita; estilos que evocan una respuesta emocional que te gusta.
Este es el comienzo de encontrar su propio estilo de creación de imágenes. A medida que avanza, puede explorar la manipulación de imágenes con Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Skylum Luminar o algún programa similar.
Cuando llega al punto en el que está trabajando y creando sus propios filtros, crea su estilo. Puedes comenzar jugando con los filtros o diseccionar las imágenes de otros fotógrafos que realmente te gustan para ver si puedes recrear ese estilo.
Sorprendentemente, la creación de estilos establecidos en muchos paquetes de software de imágenes fotográficas es bastante fácil. Te permite recrear tu estilo y aplicarlo repetidamente a múltiples imágenes.
Notre Dame en Montreal
Crea tu filtro
Consideremos el aspecto urbano y arenoso de los paisajes urbanos.
Aquí hay dos tratamientos de la misma imagen, divididos para comparar. A la derecha está el jpeg Straight Out Of the Camera (SOOC) y a la derecha está el tratamiento con los negros aplastados, las luces quemadas, las naranjas resaltadas y un enfoque de color casi selectivo.
Es fácil de crear por ti mismo con los retoques que quieras para crear un estilo por ti mismo.
Comparación de lo que sale directamente de la cámara con el producto final
Una palabra de advertencia es necesaria en este punto. Cuando comienza a estilizar sus imágenes con efectos intencionalmente extraños, puede generar algunos comentarios negativos de personas a las que no les gusta el aspecto que crea. Esto no significa que haya fallado en crear algo interesante. Sin embargo, significa que has generado una respuesta emocional a tu imagen por parte de alguien a quien no le importa esa apariencia.
Recuerde que algunas personas descubren que solo pueden validar su trabajo al menospreciar a los demás. Considerando que, la mayoría encuentra crecimiento al animar a otros a tomar riesgos con su arte. Un verdadero artista elige su visión y la sigue. A veces puede ser un camino lleno de baches si solo espera la aprobación de los demás.
Es importante que en algún momento te consideres un artista y no solo un registrador de imágenes.
Todo arte se trata de crear una respuesta emocional. Más allá de capturar un momento, es cómo ese momento te hace sentir. Las respuestas emocionales pueden ser positivas o negativas.
Mercado de Atwater en Montreal
Resulta que esta apariencia de colores negros aplastados, reflejos soplados, contrastados, desaturados y casi selectivos no es tan difícil de crear por ti mismo. Sin embargo, para este efecto en particular, puede dañar sus fotos al hacer que algunas partes sean demasiado negras y otras demasiado brillantes.
Así que veamos las imágenes que creo que funcionan para este tipo de tratamiento. Las tomas típicamente tomadas al anochecer/noche, con iluminación artificial presente, agregan un carácter artístico interesante para la toma de paisajes urbanos.
Utilice un procesador de imágenes sin procesar o Lightroom
Uso Adobe Camera Raw para realizar la mayoría de las ediciones de estas imágenes, pero puede usar Lightroom o cualquier software de procesamiento de imágenes para crear un estilo similar. Mi sugerencia es que lo modifique y ajuste a su gusto para obtener el efecto deseado. Las herramientas son similares, pero solo en diferentes lugares. Además, a pesar de que proceso estas imágenes con un convertidor RAW, no tienes que usar una imagen RAW (aunque ese es siempre el mejor punto de partida) y puedes usar un archivo JPEG o DNG. El tratamiento será muy similar.
Para comenzar, abra su imagen con el convertidor sin formato.
Abriendo el Procesador Raw
Con su convertidor sin procesar, tiene acceso a muchos parámetros que actúan globalmente en su imagen.
Cambie los controles deslizantes como se muestra en el panel a continuación.
Específicamente, desea asegurarse de tener el balance de blancos deseado (puede estar bien según lo que seleccionó su cámara, o es posible que desee volver a muestrear). Desea aumentar el Contraste con fuerza, más de lo que probablemente haya hecho anteriormente para hacer esos bordes duros en las partes claras y oscuras de su imagen. Luego haces dos cosas que parecen contrarias:sacar los detalles de las sombras (aumentar el control deslizante Sombra) y hacer que los negros sean más negros (aplastar los negros).
Por último, aumentar la Claridad aumenta los contrastes de los medios tonos, aumentar la Intensidad aumenta los colores de los medios tonos y atenuar la Saturación evita que se vean demasiado coloreados.
Aquí está mi panel, por ejemplo:
Ajustes para el efecto
Una vez que haya creado un aspecto cuyo efecto le guste, puede convertirlo en un aspecto repetible creando un ajuste preestablecido de usuario.
Cambie a la pestaña de ajustes preestablecidos y luego cree un nuevo ajuste preestablecido.
Se le pedirá que agregue un nombre preestablecido. Elija algo relevante para su estilo y guárdelo. La próxima vez que abra una imagen (o varias imágenes) en su procesador sin procesar, simplemente puede resaltarlas todas y aplicar los ajustes preestablecidos a la vez.
Cómo guardar el efecto
Muchas de estas configuraciones pueden causar que partes de su imagen se recorten. Los negros aplastados significan que gran parte de los detalles en los negros desaparecen. Los colores realzados conducen a reflejos recortados. Sin embargo, al final, está bien porque ese es el efecto deseado.
Este es un consejo profesional: Todos esos ajustes preestablecidos que puede comprar para Lightroom y Photoshop esencialmente hacen una versión de esto. Puede crear esos ajustes preestablecidos si tiene el tiempo y la inclinación para hacerlo usted mismo. Al hacerlo usted mismo, crea un estilo de imagen que le atrae.
Horizonte de Edmonton
Conclusión
El arte se trata de evocar una emoción. A veces, los fotógrafos se esfuerzan demasiado por crear una imagen que parezca demasiado realista y pierda impacto emocional. Puede crear imágenes de paisajes urbanos que sean temperamentales y descarnados oscureciéndolos con colores explosivos y reflejos quemados. También abre las puertas a otro tipo de manipulaciones utilizadas para las imágenes que justifican otro tipo de reacciones emocionales.
Edificio antiguo en el área de Westmount de Montreal
