Ha sido un gran año para la batería de jazz en el cine gracias a dos películas fantásticas (y muy probablemente con destino al Oscar):Birdman (or The Unexpected Virtue of Ignorance) de Alejandro González Iñárritu. y Whiplash de Damien Chazelle .
Hombre pájaro es el hogar de una maravillosa partitura de batería de jazz de Antonio Sánchez, con un ritmo hipnótico y constante que sirve como el latido perpetuo de la película. El tema mismo del latigazo cervical es un joven baterista de jazz que aspira a ser el próximo Buddy Rich, que toca la batería con furia (y sangra) a lo largo de un sinfín de actuaciones vertiginosas, casi epilépticas, que lo dejan a él y a nosotros exhaustos.
El doble golpe de ambos Birdman y latigazo cervical nos recordó lo sorprendente que puede ser el uso del jazz en el cine, y nos sentimos inspirados a sumergirnos en la larga tradición de las grandes partituras de jazz para resaltar algunas de nuestras favoritas.
Un tranvía llamado deseo
Si la humedad y la lujuria tuvieran un sonido, sería este. Considerada una de las primeras partituras de jazz del cine estadounidense, la obra del compositor Alex North en Tranvía captura maravillosamente el calor latente y el sudor de la historia y su ubicación en Nueva Orleans. Es sexy, malhumorado e infinitamente escuchable. La partitura también es intrigante por la forma en que a menudo combina el jazz de bajo perfil con la gran ampulosidad refinada de las partituras clásicas más tradicionales de Hollywood.
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Dulce olor a éxito
La colaboración del renombrado compositor de películas Elmer Bernstein con Chico Hamilton es el ejemplo perfecto de lo bien que el jazz puede capturar personajes e historias. Las formas viscosas y ácidas de Sidney Falco (Tony Curtis) y J. J. Hunsecker (Burt Lancaster), reflejadas en el mundo que habitan, se transmiten de manera brillante aquí. Escuchas su zalamería (ver:“Night Beat”). Escuchas su arrogancia arrogante más grande que la vida (escucha la primera parte del clip a continuación). Y escuchas el encanto animado (ya veces la sordidez) de la vida nocturna de la ciudad por la que maniobran. El dulce olor del éxito La puntuación también es digna de mención por su rango:en un momento sientes que te están seduciendo, y al siguiente sientes que alguien te acaba de derribar.
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Anatomía de un asesinato
La música de Duke Ellington y Billy Strayhorn para Anatomy of a Murder es ampliamente considerada una de las mejores partituras de todos los tiempos. Se ha ganado esa reputación por una buena razón. Hay momentos en que la música se siente tan viva que puede saltar fuera de la película. Tome "Flirtibird", por ejemplo. Prácticamente balancea sus caderas fuera de la pantalla como una femme fatale completamente formada, que fuma cigarrillos y usa tacones de aguja. rezumando el tipo de encanto seductor que sabes que significa problemas. Tampoco puedes superar la secuencia de "Título principal". Es un torbellino vertiginoso que inmediatamente recuerda una calurosa noche de verano, madura con la posibilidad de sexo y violencia. "Tour de force" es una expresión a menudo usada en exceso, pero es difícil encontrar una mejor manera de describir Anatomy of a Murder partitura de jazz.
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Ascensor a la horca
Compuesta por el mismísimo Miles Davis, la partitura cargada de trompetas para Elevator to the Gallows de Louis Malle es una clase magistral sobre cómo capturar el estado de ánimo de una película completa con música. La habilidad de Davis para invocar la soledad dolorosa, la tristeza, la ansiedad y el arrepentimiento con su trompeta es genial. Es música hermosa, incluso si es difícil llamar a algo "hermoso" cuando nos rompe el corazón con tanta fuerza con cada nota.
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Almuerzo desnudo
El jazz es genial para transmitir melancolía, algo que Howard Shore y Ornette Coleman hacen increíblemente bien en Almuerzo desnudo. . Pero donde realmente se destaca su partitura para la película de 1991 de David Cronenberg es cómo muestra las posibilidades más excéntricas del jazz. En este caso, muestra cómo el jazz puede adquirir una cualidad casi frenética o esquizofrénica. Es increíblemente desorientador e hipercinético. También es una forma perfecta de reflejar las cosas gonzo que suceden en esta adaptación de la novela de William S. Burroughs. ¿Más que nada, sin embargo? Es increíblemente divertido.
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