En este tutorial, aprenda cómo puede trabajar con luz natural para mejorar las composiciones ambientales en su próximo proyecto de película o video.
La luz natural puede ser un activo real para entrevistas y películas narrativas. Con un bloqueo y un encuadre cuidadosos, los cineastas pueden lograr tomas asombrosas con un equipo de iluminación mínimo. Sin embargo, es posible que dejar caer la cámara en un lugar sin luces no proporcione los mejores resultados. En este tutorial de realización de películas, observamos detenidamente el uso de la luz ambiental y cómo mejorarla para que luzca natural.
Sin luz, sin modificadores
Un cineasta debe ser estratégico al utilizar la luz natural interior. Se trata de cómo posicionas tu talento en relación con la luz de la ventana. Sin embargo, dado que existen limitaciones en el lugar donde colocas tu talento, si te alejas de una ventana (como nosotros), la luz natural puede no ser suficiente para lograr una toma increíble.
Añadir Keylight
En la toma inicial, no había mucha separación entre el talento, Julia y el fondo. Además, la luz natural no envolvía el rostro de Julia lo suficiente como para que se destacara. Agregar una luz principal que pueda complementar la luz ambiental le dará el estilo que está buscando. Solo asegúrate de no hacer que la toma parezca poco natural.
Relleno negativo
Para dar forma a la luz aún más, podemos agregar una bandera negra para absorber la luz y evitar que la luz rebote en la pared y regrese a la cara de nuestro talento. Esto oscurecerá el lado izquierdo de la cara de Julia.
Motivated Hair Light
Para mantener la luz ambiental con un aspecto natural, no podemos agregar luz que no tenga una fuente clara. Encendiendo una práctica lámpara de fondo, podemos realzar la imagen añadiendo una luz de pelo motivada. Dado que la lámpara es cálida, podemos crear un contraste de color asegurándonos de que la luz del cabello sea más cálida que la luz principal.