Una de las ventajas de la fotografía nocturna y la ausencia de luz es el control total que a veces tienes para volver a añadir luz a una escena y transformarla por completo en algo que la gente no haya visto antes.
Pintar con luz, por así decirlo, es una técnica de fotografía nocturna eficaz que le permite transformar ubicaciones fotográficas populares con un simple flash o, a veces, incluso con más soluciones de iluminación de bricolaje.
La clave para hacer que las tomas de pintura con luz funcionen es alejarse de la luz ambiental de la ciudad lo mejor que pueda, ya que cuanto más oscura sea una escena, la luz que 'pinte' en ella se verá más dramática.
Con este fin, intente llevar su cámara y trípode a un lugar hermoso local o a un lugar histórico a altas horas de la noche y pinte sus áreas más reconocibles con su flash.
El uso de su flash para crear sombras y luces resultará en efectos increíbles que le darán a esta escena una apariencia de otro mundo que muchas personas no habrán visto antes.
En este tutorial, repasaremos algunas de las mejores prácticas para pintar con luz, además de mostrarte algunos de los errores comunes que pueden hacerte tropezar y ofrecerte consejos sobre cómo evitarlos.
Light Painting:elige tu tema
Para una imagen de pintura de luz efectiva, deberá encontrar una ubicación que sea bastante oscura para que la luz ambiental no afecte negativamente sus exposiciones prolongadas. Como dijimos anteriormente, las ubicaciones reconocibles funcionan muy bien, pero no siempre tienen que ser puntos de referencia.
Un parque local, un patio de recreo o incluso un cementerio a menudo pueden ser lugares llamativos para pintar con luz. Los edificios viejos y abandonados también funcionan bastante bien como sujetos para pintar con luz, al igual que los automóviles y la maquinaria.
Cualquiera que sea el tema que elija, un ingrediente clave debe ser que tenga algunos detalles bastante claros que su flash pueda iluminar.
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El mejor equipo para pintar con luz
Al pintar con luz, sus exposiciones a menudo pueden durar minutos. Por lo tanto, una de las piezas de equipo más útiles que puede comprar para pintar con luz es un cable de liberación remota.
Estos son muy económicos pero le permiten mantener el obturador abierto durante largos períodos de tiempo. Y lo más importante, ¡puedes hacerlo sin tocar y sin moverte! – tu cámara.
El siguiente en su lista de equipo esencial para pintar con luz debe ser un trípode resistente. No es necesario que rompa el banco para comprar un modelo de primera línea, pero un modelo de aleación sólida que puede mantenerse fuerte con viento ligero es crucial para mantener a raya el movimiento de la cámara.
Al configurar su trípode, intente evitar extender las secciones de las patas si es posible. O al menos, intente evitar usar la sección más delgada de las patas en el extremo inferior. Estos son los menos estables y exponen su cámara a posibles movimientos.
Del mismo modo, si puede evitar levantar la columna central, hágalo. Busque formas creativas de obtener el ángulo que necesita, como colocar su trípode en una superficie más alta y evitar terrenos irregulares.
¡Solo dispara!
Siempre va a haber un poco de matemáticas involucradas cuando estás fotografiando una escena con flash, pero en general, la mejor manera de pintar con luz es intentarlo una y otra vez.
El ensayo y error es probablemente uno de los mayores secretos de los fotógrafos profesionales. A menudo visitamos sus sitios web y solo vemos su mejor trabajo, pero la realidad es que probablemente hubo muchos, muchos intentos para lograr la toma que ganó ese premio.
La paciencia y la persistencia son un ingrediente discreto, pero clave, de la fotografía nocturna, así que sal y dispara y no te preocupes si tus primeras cien imágenes son terribles. Ya no estás grabando películas (bueno, ¡al menos no la mayoría de los que leen esto!), por lo que esos fotogramas no les cuestan nada.
Pero mientras decimos, SOLO DISPARA, también hay algunas cosas que puedes hacer para ayudar a tu tasa de éxito. Para empezar, trata de evitar disparar tu flash dentro del marco de la toma. Una excepción podría ser si está oculto detrás de un objeto en el marco.
Del mismo modo, dispara el obturador y déjalo abierto durante un par de minutos si deseas conservar algo de color en el cielo en lugar de que se vuelva completamente negro.
Duplica el tiempo de exposición si la imagen es demasiado oscura y reduce a la mitad si es demasiado brillante. Es posible que necesite algunos intentos para obtener la exposición que desea.
Y como siempre con los métodos de prueba y error, asegúrese de acercar y verificar los resultados en la pantalla LCD de su cámara. ¿Es agudo? ¿La exposición es correcta? De lo contrario, ajuste según sea necesario.
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Cómo disparar tu flash cuando pintas con luz
Esta es la parte más emocionante de pintar con luz para nosotros. Coge tu flash y deambula por la escena, asegurándote de estar siempre fuera del encuadre.
Mientras recorre la escena, dispare su flash hacia su sujeto. La mejor práctica es apuntar el flash por encima de la cabeza, desde la cintura o cerca del suelo. Haz esto varias veces mientras deambulas por la escena.
Nuevamente, verifique sus resultados en el modo de reproducción para determinar si necesita más flashes o menos para lograr la mejor exposición.
Mejores configuraciones de cámara para pintar con luz
Al pintar con luz, la medición es innecesaria y las velocidades de obturación más largas requieren un cuidado especial. Estos son solo puntos de partida, pero a continuación encontrará nuestros consejos sobre la mejor configuración de la cámara para pintar escenas con luz.
Modo de exposición
El modo manual es la única opción que funcionará en estas condiciones de oscuridad
Apertura
Nos gusta comenzar en f/22 o f/18 para una mayor profundidad de campo y nitidez. Una luz de apertura más pequeña también le dará tiempos de exposición más largos.
Velocidad de obturación
Nuevamente, estás un poco más allá de tu dial de velocidad de obturación en estas condiciones. Querrá cambiar su cámara a su configuración de bombilla y programar una exposición de 2 a 4 minutos.
Modo de enfoque
Nos gusta usar AF para enfocar el objeto más cercano a la cámara antes de cambiar a Manual.
Balance de blancos
Si está capturando archivos sin procesar, siempre puede corregir esto en el posprocesamiento, pero generalmente tendemos a seleccionar los ajustes preestablecidos Soleado o Flash de nuestra cámara para obtener resultados de apariencia natural.
Bloqueo de espejo
Si su cámara tiene esta función, y la mayoría la tiene ahora, asegúrese de habilitarla para ayudar a reducir la posibilidad de que la cámara se mueva debido al movimiento del espejo.
Reducción de ruido
Esta es otra característica ahora estándar que es imprescindible cuando se dispara de noche.
La mejor configuración de flash para pintar con luz
Cambia tu flash a potencia manual y selecciona una configuración de salida de alrededor de 1/8 de la potencia total. No necesitas un flash caro. Usamos un modelo de presupuesto que recogimos en eBay y simplemente lo disparamos varias veces manualmente presionando el botón de flash.
Errores comunes al pintar con luz
Pintar con flash implica un grado de prueba y error, pero aún así vale la pena tener en cuenta los siguientes consejos cuando esté fuera:trate de evitar disparar el flash dentro del marco, asegúrese de que haya suficiente flash en general y asegúrese de que no variar demasiado la intensidad del flash.
Los cementerios y los campos también pueden ser difíciles de atravesar, así que ten cuidado donde pisas en la oscuridad:no puedes usar una linterna porque la luz ambiental estropeará la toma. Cuando las cosas van mal, no se asuste. Pronto le dominarás (¡y recuerda que solo estás quemando energía de la batería!).
Flash insuficiente
Si sus imágenes parecen sufrir un brillo desequilibrado entre las diferentes áreas del sujeto, intente alejarse más de las áreas brillantes. También puede reducir el número de destellos. Nuevamente, esto depende de prueba y error, pero vale la pena el esfuerzo.
Flash en marco
La configuración a la luz del día ayuda a definir el límite del marco con rocas o ramas para que no meta el flash dentro del marco. Puede caminar por el encuadre, pero si está disparando el flash, asegúrese de ocultarlo detrás de una parte del sujeto y apúntelo lejos de usted.
Flash desequilibrado
Otro error común es no bombear suficiente luz sobre el sujeto por miedo a la sobreexposición. Resístase a aumentar la potencia a la mitad oa la potencia máxima e intente destellar más. Usar menos energía crea una apariencia pintada más natural.
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