Ángulos, geografía, historia. Aprende a ambientar cada escena con este análisis en profundidad de la toma inicial.
El plano de establecimiento es uno de los planos centrales de la cinematografía. Por lo general, un plano general y el inicio de una escena le dicen a la audiencia dónde (ya veces cuándo) ocurrirá la siguiente escena.
Si bien esto parece una información simple de transmitir, hay varias formas de emplear una toma de establecimiento.
El Plano General
Primero, echemos un vistazo a la toma de establecimiento más básica:una simple amplia . En la siguiente toma de establecimiento de Capitán América:El primer vengador , vemos una Nueva York soleada alrededor del mediodía.
Los edificios del fondo y los coches del primer plano revelan que esta escena no tiene lugar en la actualidad. También podemos ver que el esfuerzo de guerra aún no ha llegado a Nueva York, ya que no hay barcos esperando para llevar soldados a Europa.
Esta es una toma de establecimiento . Establece varios principios fundamentales relevantes para la historia. Luego, la toma se mueve gradualmente hacia arriba y hacia el horizonte de Nueva York.
Si los cineastas quisieran ir un paso más allá, podrían haber inclinado hacia arriba o hacia abajo, panoramizar o hacer zoom hacia un edificio en particular para resaltar dónde ocurre la escena.
El tiro clásico
Hay muchos casos en los que es mejor establecer un edificio en particular en lugar de una ciudad entera. Una simple toma amplia del edificio que se inclina hacia arriba sugiere que la escena ocurrirá en un piso superior, pero ¿qué hay de ir un paso más allá?
En la serie de televisión de FX Fargo , Temporada 1, Episodio 3 comienza con una toma de establecimiento de un rascacielos. Podemos suponer por la ubicación de la cámara que la escena probablemente ocurrirá en las oficinas resaltadas en rojo.
Luego, a través de un corte de disolución, nos acercamos al edificio, indicando aún más dónde ocurrirá la escena en el rascacielos.
Finalmente, nos acercamos a través de una segunda transición de disolución , aislando una única ventana en la composición. Esta es nuestra señal visual que la escena ocurrirá en esta oficina.
Muchos consideran tomas como esta clásico porque a menudo aparecen en películas más antiguas. Corren el riesgo de ralentizar el ritmo visual, pero en el caso de Fargo , la progresión de los golpes tradicionales funciona a la perfección.
Incorporando la Historia
Una versión más moderna del plano de establecimiento incorpora la historia dentro del propio plano de establecimiento. Después de la progresión de los clásicos planos de establecimiento en Fargo , la ubicación entra en la oficina de un trabajador que parece extremadamente preocupado, pero aún no sabemos qué le está causando tanto estrés. Estamos en la historia con él ahora.
O considere la siguiente escena de The Dark Knight . Sabemos que estamos en el distrito del centro de una ciudad. Y, dado que esta es una película de Batman, es una apuesta segura que estamos en Ciudad Gótica.
Sin embargo, a medida que avanzamos, nos acercamos a un edificio donde dos delincuentes irrumpieron por la ventana para llegar a la azotea opuesta. Esto combina la historia con el plano general.
Cada vez más, los cineastas se saltan por completo la toma inicial. Después de todo, una toma de seis segundos de un edificio reducirá el ritmo. El director de fotografía Roger Deakins tiene lo siguiente para decir:
Cuándo no establecer geografía
La toma de establecimiento suele ser bastante simple y poco interesante:simplemente está ahí para identificar la ubicación. Sin embargo, es un elemento básico en el que confía la audiencia.
Batman contra Superman , por ejemplo, generó críticas por su falta de tomas de establecimiento y por cómo a menudo no identificaba la geografía de una escena. El público se confundió y los sacó de la narrativa.
Sin embargo, a veces puede romper las reglas de edición de películas con un efecto significativo. Puede optar por no establecer la ubicación para invocar una sensación de confusión o desorientar a su audiencia.
Este es un enfoque clásico en los dramas criminales que nos hace pensar que el villano está en la habitación en la que la policía está a punto de entrar, solo para descubrir que están en un lugar diferente.
Esto funcionó bien en The Dark Knight . Batman acaba de enterarse de que el Joker secuestró a Rachel y Harvey Dent y los colocó en lugares separados, ambos enfrentando la muerte por explosión. El Guasón le ha dado a Batman la ubicación de ambos rehenes, pero solo puede salvar a uno.
La mujer que ama, Rachel, es la persona a la que corre para salvar. Sin embargo, Christopher Nolan cuenta esta parte de la historia sin establecer completamente sus ubicaciones. Por lo tanto, nosotros (como Batman) nos equivocamos al creer que se está apresurando hacia Rachel cuando, de hecho, es a Harvey a quien se apresura a salvar.
Establecimiento de tiempo
El plano de establecimiento también puede transmitir el tiempo a la audiencia. Algunos cineastas piensan que es perezoso incluir simplemente un texto como "Un año después".
En cambio, una excelente manera de establecer el tiempo es volver a una toma y película de establecimiento anterior en el mismo lugar, pero en un momento diferente del día o más adelante en el año. El público generalmente recordará la toma anterior y, al reutilizarla en una temporada diferente, puedes indicar sutilmente el paso del tiempo.
Toma las siguientes fotos de Harry Potter . Sabemos en cada uno que estamos de regreso en Hogwarts, pero en diferentes épocas del año.
Si su historia permanece en el mismo lugar pero cambia de día a noche o viceversa, una técnica inteligente es mostrar el tiempo que pasa durante la toma de establecimiento. Corte de la escena interior a una vista exterior de la ubicación, avance el tiempo y luego vuelva a recortar la escena.
Aníbal Hizo un excelente uso de esta técnica, que puedes ver a continuación.
