Si hay algo que destaca tanto de la carrera como de la cinematografía de Janusz Kamiński, es la gran magnitud y variedad de sus habilidades. Comenzando con Cuentos sombríos de la pradera en 1990, una película de terror independiente de bajo presupuesto, Kamiński ha trabajado a un ritmo asombroso, a menudo completando varios proyectos al año. Se dirige a cuatro décadas de creación prolífica.
Y aunque Kamiński ha trabajado con varios directores de renombre como Cameron Crowe (Jerry Maguire ), Judd Apatow (Gente divertida ), y James L. Brooks (¿Cómo sabes? ), Kamiński quizás siempre sea mejor conocido como la mano derecha del perenne autor de Hollywood Steven Spielberg, con quien Kamiński ha colaborado en 18 películas (y contando).
Desde su primera gran oportunidad con Spielberg en La lista de Schindler , Kamiński se ha asociado con el director de éxitos de taquilla a lo largo de un resurgimiento de carrera posterior. Su trabajo incluye una amplia gama de proyectos y éxitos, desde crudas películas de guerra como Salvando al soldado Ryan , a ciencia ficción de acción de alto concepto como Minority Report , a películas biográficas aclamadas como Lincoln , e incluso viajes animados en 3D como Las aventuras de Tintín .
En el camino, como socio obediente del talento obvio y completo de Spielberg para contar historias, Kamiński ha podido adaptar de manera similar sus estilos cinematográficos para adaptarse a proyectos y narrativas de todo tipo. Aún así, en el corazón de su trabajo, muchos de sus principios cinematográficos centrales siguen siendo los mismos, formando una luz guía que todos los directores de fotografía y cineastas pueden seguir cuando se enfrentan a proyectos de gran alcance y tecnologías avanzadas.
Comenzando en la Luz y la Oscuridad
Volviendo a la filmografía de Kamiński, me encanta que el primer plano de su primera colaboración con Spielberg no sea un robot gigante de ciencia ficción, una escena de batalla épica o una desconcertante animación en 3D. Es simplemente un primer plano de la oscuridad, iluminado por el encendido de un fósforo solitario en La lista de Schindler .
Kamiński ciertamente ha tenido muchas oportunidades para demostrar su creatividad y destreza cinematográfica a lo largo de su carrera, pero es su primera colaboración la que sirve como el mejor ejemplo de cómo ve la cinematografía. El poder de la luz y la oscuridad es la verdadera clave de cualquiera de sus composiciones. Independientemente de si está grabando dramáticamente en clave baja o sensible en clave alta en sus proyectos, el uso de estos elementos básicos es muy importante para que los directores de fotografía puedan comenzar a dar vida a sus proyectos.
Una mentalidad de "la forma sigue a la función"
Como director de fotografía, Kamiński ha tenido que adaptar su estilo a una amplia variedad de proyectos. Para satisfacer estas demandas, ha desarrollado una mentalidad de "la forma sigue a la función" al dar forma a la apariencia visual de sus proyectos. Kamiński reconoce que siempre se expresará y agregará su propio carácter a todo en lo que trabaje, consciente e inconscientemente, pero también reconoce que no todos los proyectos deberían tener el mismo aspecto. De hecho, la mayoría de las veces van a ser dramáticamente diferentes.
Las estructuras de iluminación para un drama histórico en blanco y negro como La lista de Schindler , aunque iguales en principio, van a diferir para una comedia romántica como Jerry Maguire , o una aventura animada para niños como The BFG . Sin embargo, en todos los casos, Kamiński encuentra la manera de adaptar su forma para seguir la función de la historia del director que está tratando de representar.
Narración naturalista y desglamorizada
Una de las mejores maneras de sumergirse por completo en la cinematografía de Kamiński es dividirla en tres tipos diferentes de películas en las que ha trabajado, nuevamente, en gran parte en colaboración con Spielberg. El primer grupo son sus películas naturalistas de guerra, espías, espionaje y drama, incluidos ejemplos como La lista de Schindler. , Salvando al soldado Ryan , Múnich , Puente de los Espías y La publicación . Puede escuchar a Kamiński hablando sobre su proceso naturalista para "quitar el glamour" de sus imágenes en esta gran mesa redonda con sus otros aclamados colegas de DP, incluidos Hoyte Van Hoytema, Rachel Morrison y Roger Deakins.
Para estos proyectos, Kamiński utiliza elementos de la narración documental, una inclinación por los movimientos de cámara en el momento, incluidas configuraciones personales y de mano de cerca y steadicam, y apariencias de películas granuladas que evitan blanquear con saturación reducida y mayor contraste.
Dando vida a los principales espectáculos de ciencia ficción y aventuras
El segundo estilo cinematográfico podría clasificar muchos de los proyectos de Kamiński como si estuvieran en un grupo de gran éxito de taquilla, que incluye grandes películas de acción, aventuras y ciencia ficción. Estos incluyen las franquicias por las que Spielberg y Kamiński son quizás más conocidos por el público de todo el mundo.
Mientras dibuja de entregas pasadas (como es el caso de Kamiński recogiendo el Jurassic Park y Indiana Jones franquicias de directores de fotografía anteriores) e influencias (como es el caso de Kamiński tomando de Stanley Kubrick para A.I. y Orson Welles por La guerra de los mundos ), a Kamiński se le ha encomendado repetidamente la tarea de dar vida a algunos de los espectáculos cinematográficos más ambiciosos.
Lo hace combinando sus propias técnicas y looks naturalistas únicos con el fuerte énfasis de Spielberg en la tecnología de visualización previa y un ojo astuto para el control y los detalles. Puedes ver mucho más sobre el intenso proceso de producción previa a la visualización de Kamiński y Spielberg en esta serie sobre la realización de La guerra de los mundos. .
Adoptar la cinematografía para CGI y animación
Y, por último, el tercer grupo cinematográfico de las películas de Kamiński son los estilos con visión de futuro que surgen al adoptar CGI y animación. De la película de aventuras totalmente en 3D animada por computadora Las aventuras de Tintín , a la función híbrida de acción en vivo y generada por computadora The BFG , a muchos elementos similares en proyectos CGI como Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull y Preparar jugador uno , Kamiński ha tenido que esforzarse aún más en las nuevas tecnologías para dar vida a su sensibilidad cinematográfica.
En este punto de la carrera colaborativa de Kamiński con Spielberg, se ha alejado mucho de esa toma inicial en blanco y negro del partido, ya que se le ha desafiado a abrazar la vanguardia del cine tecnológico moderno. Aun así, aunque los espectáculos han crecido, las tomas siguen siendo las mismas.
Uso de Ready Player One Como el mejor ejemplo de cómo las nuevas tecnologías darán forma al futuro de la cinematografía, tenemos a Kamiński eligiendo combinar representaciones CGI de mundos y personajes extravagantes con algunas de las representaciones más complejas de personajes humanos y entornos reales. Puede ver algunos desgloses interesantes de VFX en esto por Digital Domain, así como en el reportaje detrás de escena anterior, que, mientras, por supuesto, se enfoca en las ideas de Spielberg, puede ver a Kamiński allí en el set, visor en mano, evaluando cómo se va a adaptar para disparar el siguiente tiro.