Todo director debe tener la capacidad de espontaneidad, la habilidad de lidiar con lo inesperado durante un rodaje. Sin embargo, el ingenio sobre el terreno no es suficiente. Mejorará en gran medida sus posibilidades de éxito, y ahorrará tiempo, dinero y energía, si utiliza la fase de preproducción para elaborar un plan de ataque detallado. Si te tomas el tiempo de crear una lista de tomas precisa, consideras detalles como la disponibilidad de ubicaciones y diseñas un cronograma de filmación en consecuencia, tu filmación será mucho más rápida y fluida, y tu elenco, equipo y cliente te lo agradecerán.
Enfócate en el Proyecto
No existe una fórmula exacta para crear un programa de rodaje eficaz. Cada proyecto tiene diferentes parámetros y consideraciones. Por ejemplo, es posible que necesite menos tiempo para grabar un video corporativo de una hora, que consiste en entrevistas y demostraciones en un estudio, que para grabar un video musical de cuatro minutos que requiere sincronización de labios y varias ubicaciones.
Entonces, antes de sumergirse en un frenesí de programación, primero debe considerar qué material de archivo necesita para completar el proyecto. En función de los deseos del cliente, el propósito del video, la audiencia a la que se dirige y su propia visión, debe preparar un guión de filmación, con indicaciones de video útiles y notas de audio. Omita los guiones gráficos sofisticados y concéntrese en la elaboración de una lista de tomas específica, que abarque todo, desde tomas de establecimiento hasta cortes, y, si es necesario, algunos diagramas de iluminación para garantizar configuraciones más rápidas durante la toma.
Esto también le ayudará a determinar sus necesidades de equipo. Por ejemplo, si está filmando un video promocional para una empresa de construcción, es posible que desee tomas fluidas que requieran una grúa o una plataforma rodante. Por el contrario, si está cubriendo un concierto desde varios ángulos, necesitará varias cámaras, cada una equipada con un estabilizador.
Para calcular cuánto tiempo podría llevar filmar todo el guión, tenga en cuenta que, en promedio, una página suele equivaler a un minuto en pantalla. Por supuesto, el momento exacto depende de la naturaleza exacta del proyecto. Las escenas con muchos diálogos, por ejemplo, tienden a ir más rápido que las que están llenas de acción. A partir de aquí, considere cuánto tiempo puede tomar preparar cada escena, incluida la iluminación, el equipo y la disposición del escenario. Para asegurarte de que los cambios de decorados sean fluidos, considera la posibilidad de realizar tomas de establecimiento primero, seguidas de primeros planos y cortes de talento.
La clave es ser realista, no demasiado ambicioso. Aunque los cronogramas más cortos a menudo son menos costosos (requieren menos dinero para alquilar equipos, comprar alimentos y compensar a su elenco y equipo), es mucho mejor sobrestimar cuánto tiempo necesitará que apresurar la producción. Por lo tanto, deje espacio adicional en el cronograma y sea honesto con su cliente acerca de sus expectativas.
Evaluar las ubicaciones
A continuación, haga una lista de todas las ubicaciones necesarias, desde platós de estudio hasta sitios al aire libre. Si es posible, visite los lugares con anticipación y tome fotografías como referencia cuando planifique su lista de tomas y el cronograma de tomas. Si eso es imposible, debido a limitaciones de tiempo u otras razones logísticas, comuníquese con alguien que pueda proporcionarle material de archivo, imágenes o detalles útiles sobre cada lugar.
Una vez que determine qué tomas necesitará, investigue la disponibilidad de cada ubicación y programe primero las problemáticas. Por ejemplo, si necesita filmar dentro de un bar, probablemente tendrá que hacerlo más temprano en el día, antes de que el lugar abra al público. Asimismo, debe programar tomas exteriores lo antes posible, en caso de que el clima se ponga feo. A menos que esté filmando un video corporativo, lo contrario suele ser cierto para un edificio de oficinas, que generalmente está disponible después del horario comercial habitual.
Si está utilizando varias ubicaciones en una región amplia, también deberá calcular la distancia entre cada ubicación. Si es posible, debe organizar el cronograma de filmación para permitir la menor cantidad de tiempo de conducción, por ejemplo, combinando lugares cercanos en el mismo día. Asegúrese también de tener formularios de autorización por escrito y permisos para todas las ubicaciones; no es divertido tener que buscar un lugar alternativo el día de la sesión.
Además, trate de determinar cualquier problema potencial que pueda afectar el rodaje en cada ubicación, como el acceso difícil, la luz y el sonido ambiental, el tráfico cercano y la disponibilidad de estacionamiento, baños, tomas de agua y electricidad. Si es necesario, tenga en mente ubicaciones alternativas.
Recordar el Talento
Ya sea que esté grabando un video instructivo sobre jardinería o un documental sobre una organización sin fines de lucro, seguramente tendrá que lidiar con el talento durante su sesión. Si es así, averigüe quién aparece en cada toma y si hay algún conflicto de programación. Al igual que con las locaciones, no querrás descubrir que alguien no está disponible el día de la sesión. Esto es especialmente cierto para los niños y sus tutores, quienes a menudo siguen pautas estrictas sobre su educación, las condiciones de disparo y el tiempo asignado.
Al crear su programa de rodaje, intente planificar escenas complicadas más temprano en el día, antes de que el talento se canse, y no olvide planificar descansos razonables, que puede escalonar para ahorrar tiempo. Por ejemplo, mientras el elenco toma un descanso para comer, puede usar un equipo más pequeño para filmar cortes, como tomas exteriores o primeros planos de herramientas. También debe dejar suficiente tiempo entre tomas; incluso los miembros más acérrimos del reparto y del equipo necesitan descansar.
Lograr un equilibrio
No importa lo complicado que parezca un rodaje, será infinitamente más fácil si planifica un calendario de rodaje razonable de antemano. Estará mucho menos estresado, al igual que su elenco, equipo y cliente, si considera el alcance del proyecto, los requisitos de ubicación y las necesidades de talento antes del rodaje. También es una buena idea agotar las preocupaciones de solución de problemas con anticipación. Por ejemplo, debe tener en mente ubicaciones y talentos alternativos, en caso de que haya una cancelación de última hora o un problema meteorológico.
Por supuesto, estas no son las únicas consideraciones. A veces, debe programar eventos especiales, acrobacias complejas, preocupaciones estacionales y otros problemas únicos. No importa cuán tediosa pueda parecer la planificación, tener un plan y comunicarlo de manera efectiva a su elenco, equipo y cliente garantizará que su rodaje se realice a tiempo y dentro del presupuesto.
Laura Martone produce videos, escribe guiones y dirige dos festivales de cine con su esposo.