REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> planificación de vídeo

El director y el DP

Como solista, ¿qué sucede cuando consigues un concierto con un presupuesto para el equipo? Tu relación más importante será con tu Director de Fotografía.

La mayoría de los historiadores del cine consideran a Citizen Kane como la mejor película de todos los tiempos. ¿Por qué? La increíble relación entre el cineasta Orson Wells y su director de fotografía Greg Toland. Wells y Toland trabajaron mano a mano para crear una obra maestra cinematográfica. Este es el último ejemplo de cómo una buena relación con su director de fotografía, también conocido como Director de Fotografía (DP), puede beneficiar su proyecto.

La DP

El director de fotografía es responsable de la apariencia del video, decide la elección de la cámara, la lente y el equipo de iluminación y contrata a los equipos de cámara e iluminación. El DP diseña la iluminación de cada toma e instruye y supervisa al equipo sobre dónde colocar las luces y el equipo de cámara. El DP determina la exposición adecuada para cada escena, así como los movimientos de cámara y cómo lograr estos movimientos. A lo largo del proceso, el director de fotografía y el director trabajan para crear un aspecto o estilo predeterminado para el video. Es un trabajo clave del director de fotografía colaborar con el director para crear movimientos de cámara y esquemas de iluminación que ayuden a contar la historia. Crear una buena producción de video es más que solo grabar una escena, y un buen DP llevará tu producción mucho más allá de la producción básica.

Contratación del DP

¿Qué hace a un DP excelente? Antes de contratar a su director de fotografía, eche un vistazo a su carrete de muestra. ¿Muestra una variedad de estilos? La variedad indica una formación técnica y estética completa, así como la capacidad de trabajar con varios directores y producir el tipo de producto que esperan crear. Si, por ejemplo, el carrete solo muestra la capacidad de producir esquemas de iluminación tipo cine negro, es posible que desee continuar, a menos que esté produciendo una pieza tipo cine negro y esté buscando a alguien que se especialice.

También debe observar detenidamente la elección de la toma, el movimiento de la cámara y la composición. Si bien el director tiene cierta influencia aquí, el director de fotografía está en última instancia a cargo del aspecto de la pieza. Si su candidato ha incluido imágenes mal filmadas con mala composición, definitivamente debe pasar a la siguiente.

Finalmente, hable con directores y equipos que han trabajado con el DP. Necesitas a alguien que pueda hablar el lenguaje técnico a sus cámaras y equipos de iluminación y que tenga una sensación estética real de lo que está frente a la lente. Su DP también debe poder trabajar con usted como director y sentirse cómodo creando la imagen que desea presentar. Como en cualquier campo creativo, el ego prevalece entre los artistas. Esto está bien, siempre y cuando el director de fotografía use el ego para crear la mejor pieza posible y no deje que se interponga cuando trabaje contigo, el director. Quieres a alguien que se enorgullezca del trabajo y que obtenga un impulso de ego al crear un video técnica y estéticamente agradable, no al ejercer poder sobre el equipo en el proceso de creación de la pieza.

Preparación para el PD

Mucho antes de incorporar el DP, debe determinar el aspecto o el estilo de su pieza. Debe poder decirle al DP la sensación que desea lograr y el estilo que está tratando de crear. Tenga listos algunos ejemplos, como películas que haya visto que tengan el aspecto que desea crear o fotografías que muestren el estilo de iluminación que desea.

También hay que pensar técnicamente. El DP puede querer saber la profundidad de campo que desea, para determinar tanto la exposición como la distancia focal de la lente. Cuando Wells fotografió a Citizen Kane, insistió en que Toland creara tomas con una profundidad de campo extremadamente profunda con señales de gran profundidad, para dar la sensación de opulencia y espacios increíblemente grandes. Toland sabía que tenía que usar lentes increíblemente rápidos con números f altos para lograr el look y experimentó con luces y sombras intensas para lograr el look que Wells requería.

¿Quieres un look de iluminación suave o fuerte? ¿Estás buscando una iluminación realista, glamurosa, misteriosa o de fantasía? ¿Planea filmar muchas coberturas o el director de fotografía debe obtener todo lo que hay en la toma al mismo tiempo? ¿Quieres un movimiento de cámara fluido, sin ningún movimiento o una apariencia de cámara en mano? Todas estas son preguntas que debe hacerse antes de reunirse con su DP por primera vez.

Una vez que haya determinado la apariencia y el estilo que espera lograr, estará listo para sentarse con el DP y comenzar el proceso de preproducción. ¿Preproducción, dices? ¿No podemos simplemente ir y disparar? Difícilmente. Un buen director y director de fotografía nunca ingresan a un plató sin antes determinar todo de antemano, hasta el tipo de trípode necesario y la cantidad de empuñaduras que usarán ese día. Es esencial para la relación director/DP que entren al set como un equipo, con los mismos objetivos en mente y la determinación combinada de lograr una producción sólida y estéticamente agradable. Sin preparación, esto nunca sucederá.


En el plató

Cuando están en el plató, el director y el director de fotografía trabajan en equipo y cada uno asume responsabilidades específicas. La forma más rápida de agriar la atmósfera en el plató es socavar el trabajo y las decisiones que toma el director de fotografía. Si ha planeado bien, no debería haber sorpresas. Asegúrese de que el director de fotografía y el equipo siempre sepan qué escenas se filmarán ese día y qué se necesitará. Saber que tienes un buen director de fotografía te da el lujo de trabajar con tus actores y el resto del equipo y lo convierte en un set muy eficiente.

Durante la configuración de cada toma, mire a través del visor y discuta los cambios que desea realizar. Un buen director de fotografía sabe que las cosas cambian en el plató y, si tú y el director de fotografía están dispuestos a trabajar juntos y hacer cambios en los que ambos estén de acuerdo, descubrirás que la producción será increíblemente gratificante.

Sea muy específico al describir los cambios necesarios. No te disperses. Mire cuidadosamente a través del visor y determine si la iluminación, el movimiento de la cámara y la configuración cumplen con sus requisitos. Si no es así, realice cambios específicos y trabajen juntos para lograr esos cambios. Pídale a su DP información sobre las diversas configuraciones que está preparando. Escuche el sabio consejo del DP y asegúrese de comunicar cuánto valora el trabajo del DP en el proceso de producción. Esté atento a la apariencia de toda la producción y, si parece que su director de fotografía se está alejando de la meta, enróllelo con cuidado pero con firmeza y explíquele los cambios que necesita hacer para volver a la normalidad. .

A medida que avanza el rodaje, asegúrese de sentirse cómodo con las decisiones que toma su DP. No es prudente cuestionar constantemente las decisiones del DP; él o ella probablemente se rebelará y comenzará a empacar. Contrató al DP para hacer un trabajo, así que asegúrese de trabajar duro para mantener una atmósfera profesional tanto para el DP como para el equipo. A algunos directores les resulta muy difícil soltar las riendas y dejar que otros hagan su trabajo. Es esencial que usted, como director, tenga cuidado de no vacilar y tratar de adivinar todo lo que está haciendo el director de fotografía. El control de calidad es una cosa; rehacer el trabajo o ajustar cada pequeña toma y luz es algo completamente diferente. Si desea mantener una buena relación, deberá confiar en el juicio del DP y brindarle el respeto y la responsabilidad que conlleva el puesto.

Al envolver para el día, asegúrese de que el DP y el equipo estén muy conscientes de los requisitos para el rodaje del día siguiente. Recorra las diversas configuraciones que utilizará y prepárese para responder cualquier pregunta que puedan tener sobre el movimiento de la cámara, los requisitos de iluminación o cualquier requisito técnico especial. Al avisar al director de fotografía sobre el trabajo del día siguiente, le brinda la oportunidad de ajustar o cambiar el equipo o los requisitos del personal para el día siguiente, así como para resolver cualquier posible problema de iluminación y movimiento de la cámara.

Reflexiones finales

La producción de videos y películas es un proceso colaborativo. Uno de los puestos más esenciales en el equipo es el de Director de Fotografía. Haz tu tarea, aprende el lenguaje de las lentes, la iluminación y las cámaras y contrata al mejor director de fotografía posible.

El DP puede agregar un valor tremendo al conjunto al brindarle otro par de ojos para ver lo que está creando. La buena comunicación es extremadamente importante en esta relación. Una vez establecido, conducirá a una producción tremendamente exitosa.

El editor colaborador Robert G. Nulph, Ph.D., es un productor/director independiente de videos/películas e imparte cursos de producción de videos a nivel universitario.


  1. Director de casting:el papel explicado

  2. Una mirada a los pros y los contras de la revolución de videos de prosumidores

  3. Una mirada a los lentes ARRI/Zeiss Master y Ultra Prime

  4. ¿Ser el director y el director de fotografía es su mejor o peor decisión?

  5. 5 pasos para lograr el aspecto de una película en blanco y negro con Lightroom

  6. Entrevista:Detrás de Menashe de A24 con el director y el director de fotografía

  7. ¿Cuáles son las funciones y responsabilidades del primer asistente de dirección?

  8. ¿Puede un guionista ser director? Los pros y los contras de ser un escritor y director.

  9. Una mirada al lenguaje visual y musical de la euforia

  1. Un primer vistazo a la cámara OM-1 del sistema OM

  2. La diferencia entre HD y SD

  3. El qué y por qué de los algoritmos

  4. Entender y aplicar el plano medio

  5. Una mirada interna a los cables y conectores

  6. Creando la apariencia Tilt-Shift en Post

  7. Los fundamentos de los títulos y gráficos

  8. El arte y la ciencia de la edición algorítmica

  9. Una mirada al arte de la plastilina para proyectos de cine y video

planificación de vídeo