¿Qué es buena luz para los retratos?
La "buena luz" en la fotografía de retratos es subjetiva hasta cierto punto, dependiendo del estado de ánimo y el estilo deseados. Sin embargo, algunas características se consideran universalmente deseables. Esencialmente, la buena luz en los retratos es una luz que mejora las características del sujeto, transmite un estado de ánimo específico y evita sombras o distracciones duras.
Aquí hay un desglose de lo que constituye "buena luz":
1. Calidad de la luz:
* luz suave: Esto generalmente se considera el tipo de luz más favorecedor para los retratos. Es difundido e incluso, creando sombras suaves y minimizando las imperfecciones de la piel. Envuelve el sujeto y proporciona una transición suave entre la luz y la sombra.
* Cómo lograrlo: Días nublados, abierto sombra, usando un difusor, rebotando la luz de un reflector o usando un softbox/paraguas con luz artificial.
* Luz dura: Este tipo de luz es directo y crea sombras fuertes y definidas. Puede ser dramático pero también implacable, destacando las arrugas y las imperfecciones. Puede ser útil para crear retratos audaces y vanguardistas, pero debe manejarse con cuidado.
* Cómo lograrlo: Luz solar directa, un destello desnudo o un foco enfocado.
2. Dirección de la luz:
* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto. Esto puede ser halagador, pero también puede hacer que la cara parezca plana y bidimensional.
* bueno para: Principiantes, incluso tonos de piel (si son suaves).
* Precaución: Puede lavar los detalles y crear sombras poco halagadoras debajo de la barbilla si es demasiado alto.
* Iluminación lateral: La fuente de luz se coloca en un lado del sujeto. Esto crea profundidad y dimensión al resaltar un lado de la cara y lanzar sombras en el otro.
* bueno para: Enfatizando la textura, la creación de drama y esculpiendo la cara.
* Precaución: Puede acentuar las características asimétricas.
* Iluminación posterior: La fuente de luz está detrás del tema. Esto crea un efecto de halo alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto, separándolos del fondo. También puede crear una silueta.
* bueno para: Creando una atmósfera romántica y soñadora, enfatizando la forma y la forma.
* Precaución: Requiere una exposición cuidadosa para evitar subexponer la cara del sujeto.
* iluminación de borde (o iluminación de cabello): Un tipo específico de retroiluminación donde la luz se esconde el borde del sujeto, creando un contorno brillante.
* bueno para: Separación del fondo, creando un efecto visualmente llamativo.
* Precaución: Puede ser difícil controlar la luz del derrame.
* iluminación superior: Luz que proviene directamente por encima del sujeto. Puede crear sombras de los ojos profundos y generalmente es poco halagador por sí solo.
* bueno para: A veces se usa creativamente, pero generalmente se evita como la fuente de luz primaria.
* Precaución: Puede hacer que el sujeto se vea cansado o amenazante.
3. Color de la luz (temperatura del color):
* luz cálida: Luz con un tono rojo o naranja (por ejemplo, luz solar de la hora dorada). Puede crear una atmósfera acogedora y acogedora.
* Kelvin Temperatura: Inferior (alrededor de 2000k-3000k)
* Luz fría: Luz con un tono azul (por ejemplo, sombra, iluminación fluorescente). Puede crear una atmósfera fría o estéril.
* Kelvin Temperatura: Más alto (alrededor de 6000k-10000k)
* luz neutral: Luz con un tono blanco (por ejemplo, luz del día). Proporciona una representación de color precisa.
* Kelvin Temperatura: Alrededor de 5500k
Comprender la temperatura del color le permite manipular el estado de ánimo de sus retratos. También puede ajustar el equilibrio de blancos de su cámara para garantizar colores precisos o para crear deliberadamente un tono más cálido o más fresco.
4. Consistencia de la luz:
* Exposición consistente: Incluso iluminando el marco, evitando los reflejos de explosión o las sombras completamente oscuras.
* Evite la iluminación mixta: Tratando de evitar combinar temperaturas de color dramáticamente diferentes en el mismo marco (por ejemplo, mezclar tungsteno y luz del día). Esto puede crear moldes de colores que son difíciles de corregir.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
Aquí hay una guía práctica para usar diferentes tipos de luz para retratos:
1. Encontrar y usar luz natural:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporciona luz hermosa, cálida y suave. El ángulo bajo del sol crea sombras largas y halagadoras y una atmósfera generalmente agradable.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que el sol esté ligeramente a un lado o detrás de ellos. Use un reflector para recuperar la luz en la cara y complete las sombras.
* Sombra abierta: Encuentre un área sombreada que esté abierta al cielo, como debajo de un árbol o cerca de un edificio. Esto proporciona una luz suave y difusa que es muy halagadora para los retratos.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que su rostro esté iluminado uniformemente y no haya sombras duras.
* Días nublados: Los días nublados son ideales para crear iluminación suave y uniforme. Las nubes actúan como un difusor gigante, suavizando la luz del sol.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto en cualquier lugar y disfrute de la luz uniforme y favorecedora.
* Windows: Las ventanas pueden ser una gran fuente de luz natural, especialmente para retratos interiores.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto cerca de una ventana y experimente con diferentes ángulos. Use cortinas o persianas para difundir la luz si es necesario.
2. Uso de luz artificial (flash y luz continua):
* Flash fuera de cámara: El uso de una unidad de flash separada de su cámara ofrece un mayor control sobre la dirección y la calidad de la luz. Puede rebotar el flash de una pared o techo para crear una luz más suave.
* Cómo usarlo: Use un disparador de radio para disparar el flash de forma remota. Experimente con diferentes posiciones y modificadores (softboxes, paraguas) para dar forma a la luz.
* Softboxes and Umbrellas: Estos son modificadores de luz que difunden la luz de un flash o fuente de luz continua, creando una luz más suave y más favorecedora.
* Cómo usarlo: Coloque el softbox o el paraguas cerca de su sujeto y inclíe para crear el efecto de iluminación deseado.
* reflectores: Los reflectores se usan para recuperar la luz en la cara del sujeto, llenar las sombras y agregar reflejos.
* Cómo usarlo: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz y inclínela para dirigir la luz sobre la cara del sujeto. Los reflectores de oro agregan calidez, los reflectores de plata agregan más luz neutral y los reflectores blancos ofrecen un relleno suave y natural.
3. Consejos para encontrar y usar buena luz:
* Presta atención a las sombras: Observe cómo las sombras caen en la cara de su sujeto. ¿Son duros y distractores, o suaves y halagadores?
* Busque recreficas: Los recreficiles son pequeños reflejos de luz en los ojos del sujeto. Agregan brillo y vida a los retratos.
* Experimente con diferentes ángulos: Intente colocar su sujeto en diferentes ángulos hasta la fuente de luz. Incluso pequeños cambios en la posición pueden marcar una gran diferencia en el resultado final.
* Use medidores de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir la cantidad de luz que cae sobre su sujeto y garantizar la exposición adecuada. Las cámaras modernas tienen medidores incorporados que funcionan bien en la mayoría de las situaciones.
* Edite sus fotos: Use el software de edición de fotos para ajustar la luz y el color en sus retratos.
4. Errores comunes para evitar:
* Harsh Direct Sunlight: Evite disparar a la luz solar directa, especialmente durante la mitad del día. Esto crea sombras duras y puede hacer que su tema se entrecruzue.
* Imágenes subexpuestas o sobreexpuestas: Asegúrese de que sus fotos estén correctamente expuestas. Las imágenes subexpuestas son demasiado oscuras, mientras que las imágenes sobreexpicadas son demasiado brillantes.
* Sombras poco halagadoras: Presta atención a las sombras en la cara de tu sujeto. Evite las sombras que son demasiado profundas o que caen en lugares incómodos.
* Ignorando el fondo: El fondo también puede afectar la luz en sus retratos. Evite distraer o fondos demasiado brillantes.
En conclusión, "buena luz" para los retratos se trata de control e intención. Comprender las características de la luz y cómo interactúa con su sujeto le permite crear imágenes hermosas y convincentes que capturan su personalidad y historia únicas. No tengas miedo de experimentar y desarrollar tu propio estilo. ¡Feliz disparo!