¿Qué es la "buena luz" para los retratos?
"Buena luz" no es una definición única y rígida. Se trata más de Light que te ayuda a crear el aspecto y el estado de ánimo que estás buscando mientras que también es halagador a tu sujeto. Sin embargo, hay algunos principios básicos:
* La suavidad es clave: En general, para los retratos, se prefiere la luz * suave *. La luz suave es suave, difusa y minimiza las sombras y los reflejos. Tiende a suavizar la piel y crear una apariencia más agradable.
* La dirección es importante: La dirección de la luz en relación con su sujeto cambia dramáticamente el retrato. Considerar:
* Iluminación frontal: Directamente frente al sujeto. Puede ser halagador, pero a menudo hace que la cara se vea plana si no hay suficiente variación. Conduce fácilmente a los entrecerrar los entrecerrar.
* Iluminación lateral: Viniendo de un lado. Crea más forma y dimensión, pero puede enfatizar las imperfecciones si la luz es demasiado dura. Se necesita posar cuidadosamente.
* Iluminación posterior: Detrás del sujeto. Crea una hermosa luz de borde alrededor del sujeto, separándolos del fondo. Puede ser difícil de exponer correctamente, ya que necesita evitar que su sujeto se convierta en una silueta o sople el fondo.
* iluminación superior: Viniendo de arriba. Crea sombras profundas debajo de los ojos y la nariz, lo que puede ser poco halagador. Evite la luz solar directa.
* Temperatura de color: La luz tiene una "temperatura" medida en Kelvin (K).
* Luz caliente (bajo Kelvin): Alrededor de 2700k-3000k. Tiene un tono amarillo/naranja. A menudo se considera acogedor y halagador, pero puede ser demasiado cálido.
* Luz neutral (Mid Kelvin): Alrededor de 5000K-6000K. Más cerca de la luz del día. Un buen punto de partida para tonos de piel precisos.
* Luz fría (Kelvin más alta): Alrededor de 7000K+. Tiene un tono azul. Puede parecer duro o clínico.
* consistencia: La buena luz es consistente, especialmente para un brote más largo. Si la luz cambia constantemente, es más difícil lograr resultados consistentes y puede ser frustrante trabajar con él.
Cómo usar luz para hermosos retratos:
Aquí hay una guía práctica para usar diferentes tipos de luz para excelentes retratos:
1. Luz natural (el punto de partida más fácil):
* Días nublados (mejor para principiantes): ¡Los cielos nublados son el softbox gigante de la naturaleza! La luz se difunde, incluso y perdona. No hay sombras duras.
* Técnica: Coloque su sujeto frente al cielo abierto (pero no mira directamente). Esto proporcionará incluso iluminación.
* Sombra abierta (también excelente): Encuentra un lugar sombreado, pero no completamente cerrado. Por ejemplo, la sombra de un edificio, un árbol grande o un porche cubierto. La clave es que la luz todavía rebota, iluminando su tema.
* Técnica: Coloque su sujeto para que la luz ambiental ilumine suavemente su rostro. Evite el filtrado de la luz moteada a través de las hojas, ya que crea patrones desiguales.
* Hora dorada (luz mágica): La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es cálida, suave y direccional.
* Técnica: Experimente con retroiluminación, luz lateral e iluminación frontal. La luz de fondo puede crear un hermoso efecto de luz de llanta. La luz lateral agrega dimensión. La iluminación delantera puede ser suave y halagadora.
2. Luz artificial (más control, más complejidad):
* Speedlights/Flashes: Pequeños destellos portátiles que se pueden montar en su cámara o usar fuera de cámara.
* Técnicas:
* Bouncing: Apunte el flash en una pared o techo para difundir la luz. Esto crea una luz más suave y de aspecto más natural.
* Flash fuera de cámara con modificadores (paraguas, softboxes): Esto te da el mayor control. Los modificadores suavizan y dan forma a la luz. Coloque la luz para crear el efecto deseado (iluminación lateral, iluminación frontal, etc.).
* Iluminación de borde con flash: Coloque un flash detrás de su sujeto para crear un efecto de luz de llanta.
* estrobos de estudio: Más potente que los luces rápidas. Utilizado en una configuración de estudio con varios modificadores.
* Técnicas:
* Configuración de una luz: Una configuración simple y efectiva. Use un softbox o paraguas grande para luz suave. Coloque la luz en un ángulo de 45 grados a su sujeto para sombras halagadoras.
* Configuración de dos luces: Agregue una segunda luz como luz de relleno para reducir las sombras. La luz de relleno es típicamente menos potente que la luz clave.
* Configuración de tres luces: Agregue una luz del cabello (apuntada a la parte posterior de la cabeza del sujeto) para crear separación del fondo.
* Luz continua (paneles LED, etc.): Luces que permanecen constantemente. Más fácil de ver el efecto de la luz en tiempo real, pero a menudo menos potente que las estribas/flashes.
* Técnicas: Similar a las estribas de estudio, use modificadores para suavizar y dar forma a la luz.
Consejos de teclas para usar la luz:
* Presta atención a las sombras: Las sombras son tan importantes como los reflejos. Crean forma y dimensión. Observe dónde caen las sombras y cómo afectan la apariencia de su sujeto. Las sombras duras pueden ser poco halagadoras, mientras que las sombras suaves suelen ser más agradables.
* Use reflectores: Los reflectores vuelven a rebotar en su sujeto, llenando sombras y agregando un brillo sutil. Los reflectores blancos, plateados y de oro producen diferentes efectos.
* difusores: Los difusores suavizan la luz esparciéndola. Son excelentes para reducir las sombras duras y crear una iluminación más uniforme. Puede usar un panel de difusor o incluso una pieza de tela translúcida.
* Evite la luz solar directa (¡a menos que sepa lo que está haciendo!): La luz solar directa es dura y poco halagadora. Crea sombras fuertes y puede hacer que su sujeto sea entrecerrado. Si debe disparar a la luz solar directa, intente hacerlo temprano en la mañana o tarde en la tarde cuando la luz sea más suave.
* Observe los reflejos especulares: Los reflejos especulares son pequeños reflejos brillantes de luz. Pueden distraer, especialmente en la piel. La luz suave minimiza los reflejos especulares.
* Experimento y práctica: La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar y practicar. Tome fotos en diferentes condiciones de iluminación y observe cómo la luz afecta a su sujeto.
Ejemplo de escenarios de retrato y estrategias de iluminación:
* Retrato al aire libre a la sombra: Coloque el sujeto frente a un área abierta dentro de la sombra. Use un reflector para recuperar la luz en la cara y complete las sombras.
* Retrato interior por una ventana: Coloque el sujeto cerca de una ventana (pero no a la luz solar directa). Gírelos ligeramente para que la luz provenga de un lado. Use un reflector para recuperar la luz en el lado de la sombra de su cara.
* Retrato de estudio con una luz: Use un softbox grande colocado en un ángulo de 45 grados al sujeto. Experimente con la altura y la distancia de la luz para encontrar la posición más halagadora.
* retrato retroiluminado al atardecer: Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos. Exponga la cara del sujeto (es posible que deba usar Fill Flash o un reflector para alegrar su cara).
En resumen, la "buena luz" es una luz que controlas y manipulas para crear el aspecto que deseas. La clave es comprender las propiedades de la luz (suavidad, dirección, color) y cómo afectan a su sujeto. No tengas miedo de experimentar y encontrar lo que funciona mejor para ti.