REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> equipo de filmacion >> Encendiendo

Cómo mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre

Mezclar luz ambiental y flash de relleno es una técnica crucial para crear retratos al aire libre halagadores y bien iluminados. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo de manera efectiva:

i. Comprender los objetivos y desafíos

* Objetivo: Para equilibrar la luz ambiental natural con la luz controlada de su flash, lo que resulta en un retrato agradable y bien expuesto con:

* Incluso iluminación

* Sombras suaves

* No hay puntos destacados

* Resultados de aspecto natural

* Desafíos:

* Harsh Sunlight: La luz solar directa puede crear sombras duras y reflejos sobreexpuestos.

* Backlighting: Los sujetos contra un cielo o fondo brillante pueden estar subexpuestos.

* Sombras debajo de los ojos/nariz: La luz ambiental por sí sola puede crear sombras poco halagadoras, especialmente en el sol medio del día.

* Creando un aspecto natural: El flash superado se ve artificial y puede arruinar la imagen.

ii. Conceptos y configuraciones clave

* Triángulo de exposición (apertura, velocidad de obturación, ISO):

* Aperture (F-Stop): Controla la profundidad de campo y el brillo general. Una apertura más amplia (número F más pequeño como f/2.8) crea una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso), y también deja entrar más luz ambiental.

* Velocidad de obturación: Controla cuánto tiempo el sensor está expuesto a la luz. De manera crucial, controla principalmente la cantidad de luz ambiental capturado en tu imagen, * no * el flash.

* ISO: Controla la sensibilidad del sensor a la luz. Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Elevarlo solo cuando sea necesario.

* Flash Power: Controla la intensidad de la luz emitida por su flash. Medido en fracciones (1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, etc.) o a veces niveles de potencia (por ejemplo, 0 a +3 eV). La potencia más baja significa menos flash.

* modos flash:

* ttl (a través de la lente): La cámara y el flash se comunican automáticamente para determinar la alimentación de flash necesaria para una exposición adecuada. Bueno para principiantes y situaciones donde la luz cambia rápidamente, pero menos consistente.

* Manual: Configura el poder de flash usted mismo. Más consistente una vez que lo haya marcado, pero requiere más experiencia y ajustes.

* Compensación flash: Le permite ajustar la potencia de flash (generalmente en modo TTL) para aumentar o disminuir la salida flash sin cambiar manualmente la configuración de potencia.

* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación * más rápido * que la velocidad de sincronización normal de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Esencial para usar aperturas más anchas a la luz del sol brillante.

iii. Guía paso a paso para mezclar ambiental y flash

1. Evaluar la luz ambiental:

* Dirección: ¿De dónde viene la luz? ¿Es la luz solar directa, sombra, nublado?

* intensidad: ¿Qué tan brillante es la luz ambiental?

* Temperatura de color: ¿Es cálido (hora dorada), fresca (sombra) o neutral?

2. Establezca la configuración de su cámara para la luz ambiental:

* Modo de medición: Use la medición de evaluación/matriz para dejar que la cámara analice la escena.

* Elija su apertura para la profundidad de campo deseada. Esta es a menudo su principal decisión creativa.

* Ajuste la velocidad del obturador para exponer correctamente para la luz ambiental * sin * el flash. Comience por el objetivo de un fondo expuesto correctamente.

* ISO: Establezca ISO lo más bajo posible (100 o 200) a menos que necesite elevarlo para lograr una velocidad de obturación adecuada.

* Tome una prueba de prueba para evaluar su exposición ambiental. Mira el fondo y el cielo. El tema probablemente estará demasiado oscuro en este punto.

3. Agregue el flash:

* Monte su flash en su cámara o use un disparador de flash fuera de cámara. Flash fuera de cámara proporciona un control más creativo y mejores ángulos de iluminación.

* Establezca su flash en TTL (si está comenzando) o modo manual.

* Comience con baja potencia flash (por ejemplo, 1/32 o 1/16 en modo manual). Desea un relleno sutil, no una luz abrumadora.

* Tome una foto de prueba * con * el flash.

4. Evaluar y ajustar:

* Verifique la pantalla LCD y el histograma:

* ¿Se explotan los aspectos más destacados? Reduzca la potencia de flash, use un difusor o aumente la velocidad de obturación (si está en modo HSS).

* ¿Las sombras están demasiado oscuras? Aumente la potencia de flash, use un reflector o reposicione el flash.

* ¿El flash es demasiado obvio? Reduzca la alimentación de flash, difunda el flash o mueva el flash más lejos.

* Ajuste la alimentación de flash: En TTL, use compensación flash. En manual, ajuste la configuración de potencia directamente.

* Ajuste la posición de flash: Si usa flash fuera de cámara, experimente con diferentes ángulos y distancias al sujeto. Mover el flash más lejos reduce su intensidad.

5. Use modificadores:

* difusores: Aflúe la luz de flash y reduzca las sombras duras (por ejemplo, softboxes, paraguas, difusores que se unen a la cabeza del flash).

* reflectores: Rebote la luz ambiental o la luz flash nuevamente sobre el sujeto para llenar las sombras. Los reflectores blancos o plateados son comunes.

6. Atune para resultados de aspecto natural:

* Apunte a un relleno sutil: El flash debe complementar la luz ambiental, no dominarla.

* Esté atento a los sencillos: Pequeños aspectos destacados en los ojos del sujeto que agregan vida y brillo.

* Presta atención a las sombras: Desea sombras suaves y de aspecto natural, no duros y distractores.

iv. Escenarios y consejos específicos

* luz solar brillante:

* Use sincronización de alta velocidad (HSS): Le permite usar una apertura más amplia para difuminar el fondo mientras aún expone correctamente la luz solar brillante.

* Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos: Esto crea un efecto de luz de borde agradable y evita los entrecerrar los ojos. Use el flash para llenar las sombras de su cara.

* Use un difusor en su flash: La luz solar ya es dura, por lo que necesitarás suavizar significativamente la luz de flash.

* Día nublado:

* Flill Flash sigue siendo útil: Incluso en los días nublados, Fill Flash puede agregar un sutil pop de luz y definición a la cara del sujeto.

* Use una potencia de flash muy baja: Probablemente no necesitará mucho flash en absoluto.

* Backlighting:

* Use un flash de relleno fuerte: El sujeto ya está en la sombra, por lo que necesitará más potencia flash para exponerlos correctamente.

* Coloque el sujeto cuidadosamente: Evite tener el sol directamente detrás de ellos si es posible, ya que esto puede crear una fuerte retroiluminación que sea difícil de superar.

* medidor para la cara del sujeto: Use la medición de manchas para garantizar que la cara del sujeto esté expuesta correctamente, incluso si el fondo está sobreexpuesto.

* Flash fuera de cámara:

* proporciona más control sobre la dirección y la calidad de la luz.

* Experimente con diferentes ángulos y distancias.

* Use un soporte de luz y un paraguas o softbox para obtener resultados más profesionales.

V. Takeaways de llave

* La práctica es clave: Cuanto más practique mezclar luz ambiental y relleno, mejor será juzgar la luz y ajustar su configuración en consecuencia.

* Comience con un relleno sutil: Error en el lado de usar muy poco flash en lugar de demasiado.

* Evalúe sus resultados críticamente: Mire la pantalla LCD y el histograma para evaluar la exposición, las sombras y los resaltados.

* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes modos de flash, configuración de potencia de flash y modificadores para encontrar lo que funciona mejor para usted.

* Comprende tu equipo: Lea los manuales de su cámara y flash para comprender completamente sus características y capacidades.

Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá crear retratos al aire libre hermosos y de aspecto natural con flash de relleno. ¡Buena suerte!

  1. Crear sombras

  2. Debut de ARRI L-Series LED Fresnel en NAB

  3. Iluminación de interiores de automóviles

  4. Todo lo que necesitas saber para convertirte en un maestro de la iluminación

  5. 15 consejos rápidos para disparar fuegos artificiales

  6. Iluminación de tres puntos:la primera técnica de iluminación para dominar

  7. Revisión de los kits Kino Flo BarFly 400 y BarFly 200

  8. Iluminación de estudio en el lado barato

  9. 3 razones para aprender (¡y rockear!) Iluminación de mariposas

  1. Guía de iluminación LED y revisión del panel de luz LED Aputure LS1s

  2. Cómo hacer un retrato único en la ciudad por la noche

  3. Cómo hacer iluminación de acento

  4. Una guía de proporciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos

  5. Cómo encender una escena de manera efectiva utilizando solo reflectores

  6. ¿Cuántos vatios necesito para la iluminación de video?

  7. Cómo usar Flash para retratos nocturnos

  8. ¿Qué es buena luz? (Y cómo usarlo para hermosos retratos)

  9. hacer un fondo negro de una pared blanca

Encendiendo