i. Comprender los fundamentos
* modos flash:
* ttl (a través de la lente): La cámara mide la luz reflejada a través de la lente y ajusta automáticamente la alimentación de flash. Ideal para principiantes y ajustes rápidos.
* Manual: Controlas la potencia de flash manualmente. Ofrece más control y consistencia, pero requiere más experiencia y experimentación.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente con la distancia. Comprender esto ayuda a predecir cómo Flash iluminará su tema. Duplique la distancia, cuartee la intensidad de la luz.
* Ambient vs. Flash Light: Debe equilibrar la luz ambiental existente con la luz de su flash para crear una imagen natural y visualmente atractiva.
ii. Equipo que necesitarás
* Cámara: Una cámara con una zapata es esencial para colocar un flash externo.
* Flash externo (Speedlight/SpeedLite): Esto es mucho más potente y versátil que un flash emergente incorporado. Busque uno con TTL y capacidades manuales.
* baterías: Asegúrese de tener baterías completamente cargadas. Las unidades flash tienen energía.
* Modificador de luz (opcional pero muy recomendable):
* Softbox: Crea una luz suave y difusa, reduciendo las sombras duras.
* paraguas (brote o reflectante): Similar a un softbox, pero a menudo más portátil.
* difusor flash: Suaviza la luz del flash, un efecto menos dramático que un softbox o paraguas. Puede ser una tapa de plástico simple.
* Reflector: Revuelve la luz existente de nuevo en su sujeto. Ideal para llenar las sombras, especialmente cuando se combina con flash.
* CORD DE FLASH OFF CAMERA o desencadenantes inalámbricos (opcional): Le permite colocar el flash lejos de la cámara para obtener ángulos de iluminación más creativos.
* Stand de luz (opcional, si usa flash fuera de cámara): Sostiene el flash y el modificador en su lugar.
iii. Configurar su cámara y flash
* Configuración de la cámara:
* Dispara en Raw: Esto le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar el equilibrio de blancos, la exposición y otras configuraciones.
* Aperture: Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantendrá más de la escena enfocada.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200, 400) para minimizar el ruido. Es posible que deba aumentarlo si la luz ambiental es muy baja.
* Velocidad de obturación: Establezca una velocidad de obturación que le permita capturar parte de la luz ambiental. Típicamente, 1/60 a 1/200º de un segundo funciona bien. Experimente para ver qué funciona mejor para la escena.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos en "flash" o "tungsteno" dependiendo del tipo de luz artificial en el fondo. "Auto" a veces puede funcionar, pero puede ser inexacto. También puede ajustar esto en el procesamiento posterior si dispara en RAW.
* Configuración de flash:
* Inicio en modo TTL: Este es un buen punto de partida.
* Establecer compensación de exposición de flash (FEC) a 0 o -1. Esto a menudo evitará que el flash sea demasiado fuerte.
* Zoom: Ajuste el zoom flash para que coincida con la distancia focal de su lente. Esto ayuda a concentrar la luz.
* Tiempo de reciclaje: Presta atención al tiempo de reciclaje de flash. Si estás disparando rápidamente, el Flash podría no estar listo para cada disparo. Bajar la potencia de flash reducirá el tiempo de reciclaje.
iv. Técnicas de flash en cámara
* Flash directo:
* El método más simple, pero a menudo resulta en sombras duras y ojo rojo.
* Bueno para emergencias o cuando la velocidad es crítica.
* Bouncing the Flash:
* Incline la cabeza de flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar la luz de un techo o pared.
* Crea una luz más suave y más favorecedora.
* Funciona mejor en habitaciones con techos y paredes de color claro. Los colores oscuros absorberán la luz y cambiarán el molde de color.
* Usando un difusor flash:
* Se une a la cabeza de flash para extender y suavizar la luz.
* Reduce las sombras y los reflejos.
* Un buen compromiso cuando no puedes rebotar el flash.
V. Técnicas de flash fuera de cámara
* Posicionar el flash:
* Coloque el flash al lado de su sujeto (alrededor de 45 grados) para crear sombras y profundidad más interesantes.
* Experimente con diferentes ángulos y distancias para encontrar la luz más halagadora.
* Usando un modificador de luz:
* Un softbox o paraguas difundirá la luz y creará una iluminación más suave y uniforme.
* Coloque el modificador de luz cerca de su sujeto para la luz más suave.
* Balancing Ambient y Flash Light:
* Use una velocidad de obturación más larga para capturar más luz ambiental.
* Ajuste la alimentación de flash para equilibrar la luz de su sujeto con el fondo.
* El objetivo es crear una imagen de aspecto natural donde el flash no domine la luz ambiental.
* Iluminación de relación: Esta es una técnica más avanzada. La idea básica es controlar la cantidad de luz de su flash en relación con la luz ambiental. Por ejemplo, una relación 2:1 significa que el flash es dos veces más brillante que la luz ambiental.
vi. Consejos y trucos
* Centrarse en los ojos: Asegúrese de que los ojos estén afilados y bien iluminados. Los ojos son el punto focal de un retrato.
* Use el foco del botón de retroceso: Enfoque separado del botón de liberación del obturador. Esto le brinda más control sobre el enfoque, especialmente con poca luz.
* disparar en modo de ráfaga: Tome múltiples tomas para aumentar sus posibilidades de obtener una imagen nítida y bien expuesta.
* Mira para el ojo rojo: Si está utilizando Flash directo, intente minimizar el ojo rojo haciendo que su sujeto se vea ligeramente lejos de la cámara. Los modos de flash de reducción de ojo rojo también pueden ayudar, pero pueden no ser tan efectivos. Las herramientas de postprocesamiento a menudo pueden eliminar el ojo rojo.
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de aprender a usar Flash es experimentar y practicar en diferentes condiciones de iluminación.
* Use un medidor de luz (opcional): Para un control muy preciso sobre la potencia flash, un medidor de luz puede ser invaluable, pero esto es más para usuarios avanzados.
* Considere usar un gel: Los geles se pueden colocar sobre el flash para cambiar el color de la luz. Esto se puede usar para crear un estado de ánimo o castigos de color correctos.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes posiciones de flash, configuración de alimentación y modificadores para ver qué funciona mejor para su estilo y la escena.
* postprocesamiento: Use un software de edición de fotos como Adobe Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes. Puede ajustar la exposición, el contraste, el balance de blancos y otras configuraciones para crear el aspecto final.
vii. Solución de problemas
* Imágenes sobreexpuestas: Reduzca la potencia de flash, baje el ISO, use una apertura más pequeña o mueva el flash más lejos del sujeto.
* Imágenes subexpuestas: Aumente la potencia de flash, levante el ISO, use una apertura más amplia o mueva el flash más cerca del sujeto.
* sombras duras: Use un modificador de luz para suavizar la luz, rebote el flash o mueva el flash más lejos del sujeto.
* Red-Eye: Minimice el ojo rojo haciendo que su sujeto se vea ligeramente lejos de la cámara o use modos de flash de reducción de ojo rojo.
* Exposición inconsistente: Use el modo de flash manual para obtener resultados más consistentes.
Al comprender estos principios y practicar regularmente, puede dominar el arte de usar Flash para retratos nocturnos y crear imágenes impresionantes que capturen la belleza de sus sujetos en condiciones de poca luz.